106韵平水韵，真正的中华通韵！
原创：106韵（平水韵）成长史
隋朝，陆法言的《切韵》分为193个韵部。
唐初，孙愐编制《唐韵》是《切韵》的一个增修本，全书5卷，共195个韵部
北宋，陈彭年编纂的《大宋重修广韵》在《切韵》的基础上又细分为206个韵部。
金朝，刘渊著《壬子新刊礼部韵略》把同用的
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106韵（平水韵）成长史
隋朝，陆法言的《切韵》分为193个韵部。
唐初，孙愐编制《唐韵》是《切韵》的一个增修本，全书5卷，共195个韵部
北宋，陈彭年编纂的《大宋重修广韵》在《切韵》的基础上又细分为206个韵部。
金朝，刘渊著《壬子新刊礼部韵略》把同用的
韵合并，成107韵。
元初，阴时夫著《韵府群玉》，定106韵的版本为“平水韵”。
明代，文人沿用106韵。
清代，《佩文诗韵》、《佩文韵府》、《诗韵合璧》把《平水韵》并为106个韵部，共收录汉字9504个，全篇韵表采用繁体字（正体字）以便于读者检索查找。这就是广为流传的平水韵。
以上可以清楚地看到，古人对声韵的修改是禀持更规范更完善的方向，没有任何一个朝代把入声删除，也没有任何一个朝代把入声并入平声。
但是！2004年，某会制造出《中华新韵》，只分平仄，不辨入声，但为了《平水韵》使用者方便，标出了部分平声字中所含的原入声字（仄声部分中的原入声字未标），似乎还可忍？（但我个人内心里就从来没认可过）
2018年6月，某会又制造出《中华通韵》，这次居然一刀切了入声字，这等于是切了大半个中国人的内心了，好心痛啊，制造者们不知道中国还有讲吴语的江南地区吧，你们不知道占据中国人口绝大多数的长江以南的（包括两广）我们不仅没有放弃自己的四声母语，还在积极发扬传承吗？你们就这样一刀切了入声，你们跟我们吴语区的江浙人打过招呼吗？你们跟两广、闽赣及其它南方人打过招呼吗？
事实上，我身边有很多真正热爱古代文学热爱诗词人，他们孜孜不倦地沉浸在真正的诗词国度里，106韵其实已经深深地刻在骨血里了，因为他们明白什么是真正的传统文化，什么才是值得传承和发扬的东西。
关于沈约《四声谱》
《四声韵谱》，是南朝梁沈约的一部韵书，《隋书?经籍志》著录后，就再也不见著录了，大概在唐初已亡失。清康熙间，“广东香山县监生杨锡震，自言得沈约《四声韵谱》古本于庐山僧令”，并对其进行了集注，于是就形成了抄本《四声韵谱》，或称《四声韵谱集注》，现藏于重庆三峡学院图书馆。全书按平、上、去、入排列，下分各韵部，部内再列同韵字。各韵及同韵字，有反切、释义、例证。
沈约，字休文，《梁书》和《南史》都有传。沈约著述很多，《四声韵谱》是其中之一。《四声韵谱》，又名《四声谱》、《四声》、《四声韵》、《四声类谱》。《梁书》和《南史》的《沈约传》，对《四声谱》无卷数记载。《梁书》卷十三日：“又撰《四声谱》，以为在昔词人，累千载而不寤，而独得胸衿，穷其妙旨，自谓入神之作，高祖雅不好焉。帝问周舍口：“何谓四声?”舍日：“天子圣哲”是也，然帝竞不遵用。”《南史》的记载与《梁书》基本相同。周舍何人?《梁书?周舍传》载，周舍为周禺(页)之子，被梁高祖召拜为尚书祠部郎，与梁高祖接触机会多，故被问及“四声”。
对于沈约的《四声韵谱》，文献多有记载或谈及。从时间上讲，《宋书》和《南齐书》应是记载较早的。
《宋书》是沈约修撰的史书，也是他自己谈论“四声”较早的史书，他在《谢灵运传论》中谈到“四声”时说：“自骚人以来，而此秘未睹。”何谓“此秘未睹”?沈约说：“自古辞人岂不知宫羽之殊、商征之别。虽知五音之异，而其中参差变动，所昧实多，故鄙意所谓‘此秘未睹’者也。”并说：“约论四声，妙有诠辩，而诸赋亦往往与声韵乖。”(《南史?陆厥传?答陆厥书》)
《南齐书》是沈约同时代的萧子显修撰的史书，《南齐书?陆厥传》记载日：“永明末，盛为文章。吴兴沈约、陈郡谢、琅邪王融，以气类相推毂。汝南周禺(页)美识声韵，约等文皆用宫商，以平上去入为四声，以此制韵，不可增减也，呼为“永明体”。”
隋朝的刘善经在(《四声指归》中说：“宋末以来，始有四声之目，沈氏乃着其谱论，云起自周禺(页)。”(《文镜秘府论一天卷》引)。与此同时，隋朝王通《中说?天地篇》称李伯药说诗“上陈应刘，下述沈谢，四声八病，刚柔清浊，各有端序。”阮逸注云：“四声韵起自沈约。”这都是比较早的记载。
《梁书》、《南史》和《隋书》都具体地记载了沈约《四声韵谱》的史实，三书均成书于唐贞观年间。《隋书?经籍志》著录了其卷数：“《四声》一卷，梁太子少傅沈约撰。”这些史书，是后来人们谈及有关沈约《四声韵谱》的史料依据。
对于四声韵的产生，学界说法不一，但历代的主流观点是“起自沈约”，并就其对我国音韵史所产生的影响给予高度评价。如：
唐代封演《封氏闻见记》卷二《声韵》说：“周禺(页)好为体语，因此切字皆有纽，纽有平上去入之异。永明中，沈约文词精拔，盛解音律，遂撰《四声谱》。……时王融、刘绘、范云之徒，皆称才子，慕而扇之，由是远近文学转相祖述，而声韵之道大行。”这不仅说明了四声韵的产生，也说明了当时如王融等对四声韵作出的积极反映。
在明代，一些学者对沈约的四声韵表明了明确的观点，如王世贞在《州四部稿》卷一百六十八中说：“沈约始为四声韵，以平上去入，分清浊高下，自谓灵均以来，未始有睹。”再如方以智在《通雅》卷五十中说：“沈约始定平上去入四声韵。”又如崔数仞《元韵谱序》说：“迄于梁之沈约始因胡僧神珙之四声，以为类谱，实开声韵之先基矣。”他们不仅认为四声韵的首创者是沈约，而且是开了声韵的“先基”。
清代的学者对沈韵的研究和评介更加广泛、深刻、客观。如牟应震《韵谱》说：“字以形分有定者也，音以呼辨无定者也。沈韵行而天下归于一。沈韵行而古今判若二矣。”又如倪涛《六艺之一录》卷二百七十《诸家字书序例》说：“梁沈休文乃分四声韵，至今称诗者宗之。”
纪昀是清朝的著名学者，他对沈韵有专门的研究，撰写了专著《沈氏四声考》。他在《序》中日：“法言之书，实窃据沈约而作者也。约书虽唐代己亡，今不见，然儒者著书立说，将使天下之从。”卷上说：“《隋书?经籍志》‘沈约四声一卷’。按：《梁书》、《南史》并称沈约作《四声谱》，《志》无‘谱’字，盖脱误。”《后序》又讲：“然从委穷源，则《广韵》本《唐韵》，《唐韵》本《切韵》，《切韵》本《四声》。”
王家相《韵徵叙》：“自齐梁，《四声韵》行而《诗》《书》易读之。”龙启瑞《古韵通说?总论》：“平上去入四声，始于永明而定于梁陈之世。当日沈约诸人精通音律，制为四声，以括天下之字。”
历代学者对“四声韵起自沈约”深信不疑，对沈韵的历史地位肯定充分，对沈韵的重大作用实事求是，对沈韵的深远影响作了高度评价。因此，沈约的四声韵是我国音韵学史上的里程碑，为以后各代的韵书统一了标准。尽管音韵是发展的，但沈约四声韵所产生的影响是深远的。
关于四声
古代的四声是：
（1
（2
（3
（4
《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。它让我们知道了古代四声的大概。
四声是齐梁时期由陆厥、沈约、谢朓等文人创立的；“平”即平声，“上、去、入”为仄声。从那之后特别是唐代开始，文人写诗都是依四声的发音来创作。唐诗中的格律诗（亦称近体诗或今体诗）、宋词在创作时有很严格的平仄要求。唐、宋、元、明、清时期的文人也都是依照四声的发音方式去创作并朗读唐宋诗词。有人说元朝的时候入声消失了，这是误传。元朝时期，只是元曲这种文体形式不讲入声，把入声字归入到其它三个声部中去（元曲之《中原音韵》将平声又分为阴平和阳平）。而元朝时期的文人在创作唐诗宋词时，同样是严格依照四声的发音方式及唐宋诗词的格律要求创作的。
如果我们朗读唐诗宋词时没有按四声的发音法去读，等于是不尊重作者的原著。就好比有人说自己会唱一百首歌曲，可是每一首歌曲都没有按歌谱的要求去唱，节拍及该休止的地方都没有唱准，甚至调子都唱错了，那能算是会唱歌吗？读唐诗宋词也是一样。比如岳飞的《满江红》，韵脚是四声入声部，试问如果你不以入声读，你能真切感受那种拗怒、雄丽、壮美的感觉吗？！（别问我为什么举一首词，很简单，我现在首先想到是这首词。话说就词不就是诗馀吗？）
清代张潮《幽梦影》云：“古人四声俱备，如“六”、“国”二字皆入声也。今梨园演苏秦剧（苏秦相六国），必读“六”为“溜”，读“国”为“鬼”，从无读入声者。然考之《诗经》，如“良马六之”、“无衣六兮”之类，皆不与去声叶，而叶祝告燠；“国”字皆不与上声叶，而叶入陌质韵。则是古人似亦有入声，未必尽读“六”为“溜”，读“国”为“鬼”也。”
张潮的这段话等于是为入声字张目了。翻译过来是这样的：古代人四声很完备，如“六”、“国”这两个字都是入声。现在梨园弟子演苏秦剧的时候，把“六”读作
作者张潮这段话意犹未尽，他真正想要说的明明要读入声的，为什么不读入声，这是作者真正想要表达的东西。现在，我也很想问问通韵制造者，明明有入声字，为什么不读入声？
关于吴语和昆曲
吴语，又称江东话、江南话、吴越语。周朝至今有三千多年悠久历史，底蕴深厚。现在主要分布在苏州、无锡、常州、上海、浙江、安徽南部、江西东北部、福建北一角，使用人口9000多万。
昆曲又称昆山腔（水磨腔），发源于苏州昆山一带，明清时期曾风靡全国，成为全国性的剧种。但它根在南方，是从吴中地区发展而来的。昆曲几百年，咬字吐音俗成约定已形成一种含有“吴语特色”的风格，其清柔婉转，流丽悠远，是昆曲艺术最为主要的审美特点之一。
昆曲音韵有四声阴阳，四呼五音，尖团清浊，收音归韵几个方面。只有熟知音韵才能咬准字，而想要唱好昆曲，咬字很关键。既然咬字是唱曲的关键，而吴语又是唱昆曲的基础。吴语中，有阴平、阳平、阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入八个声调。昆曲南曲的谱曲是依据吴方言的四声阴阳来依字行腔的。曲唱中的各种腔格的口法都是依照字声的调来完成的。
“入声韵”为吴语特色之一，南曲入声字字声短促急收。唱法上要“逢入必断，声断气不断，或断后再连”（北曲“入派三声”）。或者说，南曲昆曲体现入声字“短促急收止”的特点，就是运用断腔。明代沈宠绥在《度曲须知》之“四声批窾”条云：“则凡遇入声字面，毋长吟，毋连腔，出口即须唱短。至紧板之曲，更如丢腔之一吐便放，略无丝毫粘带，则婉肖入声字眼，而愈显过度颠落之妙；不然，入声唱长，则似平矣。抑或唱高，则似去；唱低，则似上矣。是惟平出可以不犯去上，短出可以不犯平声，乃绝好唱诀也。”不但说明入声之唱法与平、上、去三声之唱法区分的必要性，且强调入声唱“短”、“一吐便放”之紧要。
清代徐大椿在《乐府传声》之“断腔”条云：“断腔 南曲之唱，以连为主。北曲之唱，以断为主，不特句断字断，即一字之中，亦有断腔，且一腔之中，又有几断者。惟能断，则神情方显，此北曲第一吃紧之处也。而其法则非一端，有另起之断，有连上之断，有一轻一重之断，有一收一放之断，有一阴一阳之断，有一口气而忽然一断，有一连几断，又断而换声吐字，又断而寂然顿住。以上诸法，南曲亦间有之，然不若北曲之多。”详细说明了南曲、北曲之“断腔”特点。
在昆曲唱念中入声是区别南北曲的主要标志之一，北曲无入声字，倘若遇到入声字，皆派入平、上、去三声。唯南曲在念白、唱词中皆有入声，且用其“断腔”口法，更显南曲之婉协动听。照大多工尺谱面来看，入声唱作断腔的情况甚多，亦有个别未标注断腔之口法。然未标注者，不代表实际演唱中不会唱作断腔。大多熟谙度曲之人，若遇入声字自会唱作“断腔”，偶有个别未唱作的，可能是纯粹按照谱面行腔，亦或师承习惯使然，也未可知。
综上所述，作为昆曲演唱特色之一的入声字，南曲依旧保留着，昆曲入声字行腔之韵美才被人们热爱着，那么，为什么诗词要去掉入声？你们又有什么权利去掉？？
关于入声字
江淮官话、吴语、粤语、湘（新派湘语）、闽、客家、赣六大方言均保留入声。其中粤、闽、客三方言中保留了[-t][-k][-p]三个辅音韵尾。
一、现在读为阴平的古入声字：
八
二、现在读为阳平的古入声字：
拔
附：古汉语入声字今读平声的常用字（按字母排列）
A
B
C
D
E
F
G
H
J
K
L
M
N
P
Q
S
T
W
X
Y
Z
附：一百零六韵平水韵
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元初，阴时夫著《韵府群玉》，定106韵的版本为“平水韵”。
明代，文人沿用106韵。
清代，《佩文诗韵》、《佩文韵府》、《诗韵合璧》把《平水韵》并为106个韵部，共收录汉字9504个，全篇韵表采用繁体字（正体字）以便于读者检索查找。这就是广为流传的平水韵。
以上可以清楚地看到，古人对声韵的修改是禀持更规范更完善的方向，没有任何一个朝代把入声删除，也没有任何一个朝代把入声并入平声。
但是！2004年，某会制造出《中华新韵》，只分平仄，不辨入声，但为了《平水韵》使用者方便，标出了部分平声字中所含的原入声字（仄声部分中的原入声字未标），似乎还可忍？（但我个人内心里就从来没认可过）
2018年6月，某会又制造出《中华通韵》，这次居然一刀切了入声字，这等于是切了大半个中国人的内心了，好心痛啊，制造者们不知道中国还有讲吴语的江南地区吧，你们不知道占据中国人口绝大多数的长江以南的（包括两广）我们不仅没有放弃自己的四声母语，还在积极发扬传承吗？你们就这样一刀切了入声，你们跟我们吴语区的江浙人打过招呼吗？你们跟两广、闽赣及其它南方人打过招呼吗？
事实上，我身边有很多真正热爱古代文学热爱诗词人，他们孜孜不倦地沉浸在真正的诗词国度里，106韵其实已经深深地刻在骨血里了，因为他们明白什么是真正的传统文化，什么才是值得传承和发扬的东西。
关于沈约《四声谱》
《四声韵谱》，是南朝梁沈约的一部韵书，《隋书?经籍志》著录后，就再也不见著录了，大概在唐初已亡失。清康熙间，“广东香山县监生杨锡震，自言得沈约《四声韵谱》古本于庐山僧令”，并对其进行了集注，于是就形成了抄本《四声韵谱》，或称《四声韵谱集注》，现藏于重庆三峡学院图书馆。全书按平、上、去、入排列，下分各韵部，部内再列同韵字。各韵及同韵字，有反切、释义、例证。
沈约，字休文，《梁书》和《南史》都有传。沈约著述很多，《四声韵谱》是其中之一。《四声韵谱》，又名《四声谱》、《四声》、《四声韵》、《四声类谱》。《梁书》和《南史》的《沈约传》，对《四声谱》无卷数记载。《梁书》卷十三日：“又撰《四声谱》，以为在昔词人，累千载而不寤，而独得胸衿，穷其妙旨，自谓入神之作，高祖雅不好焉。帝问周舍口：“何谓四声?”舍日：“天子圣哲”是也，然帝竞不遵用。”《南史》的记载与《梁书》基本相同。周舍何人?《梁书?周舍传》载，周舍为周禺(页)之子，被梁高祖召拜为尚书祠部郎，与梁高祖接触机会多，故被问及“四声”。
对于沈约的《四声韵谱》，文献多有记载或谈及。从时间上讲，《宋书》和《南齐书》应是记载较早的。
《宋书》是沈约修撰的史书，也是他自己谈论“四声”较早的史书，他在《谢灵运传论》中谈到“四声”时说：“自骚人以来，而此秘未睹。”何谓“此秘未睹”?沈约说：“自古辞人岂不知宫羽之殊、商征之别。虽知五音之异，而其中参差变动，所昧实多，故鄙意所谓‘此秘未睹’者也。”并说：“约论四声，妙有诠辩，而诸赋亦往往与声韵乖。”(《南史?陆厥传?答陆厥书》)
《南齐书》是沈约同时代的萧子显修撰的史书，《南齐书?陆厥传》记载日：“永明末，盛为文章。吴兴沈约、陈郡谢、琅邪王融，以气类相推毂。汝南周禺(页)美识声韵，约等文皆用宫商，以平上去入为四声，以此制韵，不可增减也，呼为“永明体”。”
隋朝的刘善经在(《四声指归》中说：“宋末以来，始有四声之目，沈氏乃着其谱论，云起自周禺(页)。”(《文镜秘府论一天卷》引)。与此同时，隋朝王通《中说?天地篇》称李伯药说诗“上陈应刘，下述沈谢，四声八病，刚柔清浊，各有端序。”阮逸注云：“四声韵起自沈约。”这都是比较早的记载。
《梁书》、《南史》和《隋书》都具体地记载了沈约《四声韵谱》的史实，三书均成书于唐贞观年间。《隋书?经籍志》著录了其卷数：“《四声》一卷，梁太子少傅沈约撰。”这些史书，是后来人们谈及有关沈约《四声韵谱》的史料依据。
对于四声韵的产生，学界说法不一，但历代的主流观点是“起自沈约”，并就其对我国音韵史所产生的影响给予高度评价。如：
唐代封演《封氏闻见记》卷二《声韵》说：“周禺(页)好为体语，因此切字皆有纽，纽有平上去入之异。永明中，沈约文词精拔，盛解音律，遂撰《四声谱》。……时王融、刘绘、范云之徒，皆称才子，慕而扇之，由是远近文学转相祖述，而声韵之道大行。”这不仅说明了四声韵的产生，也说明了当时如王融等对四声韵作出的积极反映。
在明代，一些学者对沈约的四声韵表明了明确的观点，如王世贞在《州四部稿》卷一百六十八中说：“沈约始为四声韵，以平上去入，分清浊高下，自谓灵均以来，未始有睹。”再如方以智在《通雅》卷五十中说：“沈约始定平上去入四声韵。”又如崔数仞《元韵谱序》说：“迄于梁之沈约始因胡僧神珙之四声，以为类谱，实开声韵之先基矣。”他们不仅认为四声韵的首创者是沈约，而且是开了声韵的“先基”。
清代的学者对沈韵的研究和评介更加广泛、深刻、客观。如牟应震《韵谱》说：“字以形分有定者也，音以呼辨无定者也。沈韵行而天下归于一。沈韵行而古今判若二矣。”又如倪涛《六艺之一录》卷二百七十《诸家字书序例》说：“梁沈休文乃分四声韵，至今称诗者宗之。”
纪昀是清朝的著名学者，他对沈韵有专门的研究，撰写了专著《沈氏四声考》。他在《序》中日：“法言之书，实窃据沈约而作者也。约书虽唐代己亡，今不见，然儒者著书立说，将使天下之从。”卷上说：“《隋书?经籍志》‘沈约四声一卷’。按：《梁书》、《南史》并称沈约作《四声谱》，《志》无‘谱’字，盖脱误。”《后序》又讲：“然从委穷源，则《广韵》本《唐韵》，《唐韵》本《切韵》，《切韵》本《四声》。”
王家相《韵徵叙》：“自齐梁，《四声韵》行而《诗》《书》易读之。”龙启瑞《古韵通说?总论》：“平上去入四声，始于永明而定于梁陈之世。当日沈约诸人精通音律，制为四声，以括天下之字。”
历代学者对“四声韵起自沈约”深信不疑，对沈韵的历史地位肯定充分，对沈韵的重大作用实事求是，对沈韵的深远影响作了高度评价。因此，沈约的四声韵是我国音韵学史上的里程碑，为以后各代的韵书统一了标准。尽管音韵是发展的，但沈约四声韵所产生的影响是深远的。
关于四声
古代的四声是：
（1
（2
（3
（4
《康熙字典》前面载有一首歌诀，名为《分四声法》：平声平道莫低昂，上声高呼猛烈强，去声分明哀远道，入声短促急收藏。它让我们知道了古代四声的大概。
四声是齐梁时期由陆厥、沈约、谢朓等文人创立的；“平”即平声，“上、去、入”为仄声。从那之后特别是唐代开始，文人写诗都是依四声的发音来创作。唐诗中的格律诗（亦称近体诗或今体诗）、宋词在创作时有很严格的平仄要求。唐、宋、元、明、清时期的文人也都是依照四声的发音方式去创作并朗读唐宋诗词。有人说元朝的时候入声消失了，这是误传。元朝时期，只是元曲这种文体形式不讲入声，把入声字归入到其它三个声部中去（元曲之《中原音韵》将平声又分为阴平和阳平）。而元朝时期的文人在创作唐诗宋词时，同样是严格依照四声的发音方式及唐宋诗词的格律要求创作的。
如果我们朗读唐诗宋词时没有按四声的发音法去读，等于是不尊重作者的原著。就好比有人说自己会唱一百首歌曲，可是每一首歌曲都没有按歌谱的要求去唱，节拍及该休止的地方都没有唱准，甚至调子都唱错了，那能算是会唱歌吗？读唐诗宋词也是一样。比如岳飞的《满江红》，韵脚是四声入声部，试问如果你不以入声读，你能真切感受那种拗怒、雄丽、壮美的感觉吗？！（别问我为什么举一首词，很简单，我现在首先想到是这首词。话说就词不就是诗馀吗？）
清代张潮《幽梦影》云：“古人四声俱备，如“六”、“国”二字皆入声也。今梨园演苏秦剧（苏秦相六国），必读“六”为“溜”，读“国”为“鬼”，从无读入声者。然考之《诗经》，如“良马六之”、“无衣六兮”之类，皆不与去声叶，而叶祝告燠；“国”字皆不与上声叶，而叶入陌质韵。则是古人似亦有入声，未必尽读“六”为“溜”，读“国”为“鬼”也。”
张潮的这段话等于是为入声字张目了。翻译过来是这样的：古代人四声很完备，如“六”、“国”这两个字都是入声。现在梨园弟子演苏秦剧的时候，把“六”读作
作者张潮这段话意犹未尽，他真正想要说的明明要读入声的，为什么不读入声，这是作者真正想要表达的东西。现在，我也很想问问通韵制造者，明明有入声字，为什么不读入声？
关于吴语和昆曲
吴语，又称江东话、江南话、吴越语。周朝至今有三千多年悠久历史，底蕴深厚。现在主要分布在苏州、无锡、常州、上海、浙江、安徽南部、江西东北部、福建北一角，使用人口9000多万。
昆曲又称昆山腔（水磨腔），发源于苏州昆山一带，明清时期曾风靡全国，成为全国性的剧种。但它根在南方，是从吴中地区发展而来的。昆曲几百年，咬字吐音俗成约定已形成一种含有“吴语特色”的风格，其清柔婉转，流丽悠远，是昆曲艺术最为主要的审美特点之一。
昆曲音韵有四声阴阳，四呼五音，尖团清浊，收音归韵几个方面。只有熟知音韵才能咬准字，而想要唱好昆曲，咬字很关键。既然咬字是唱曲的关键，而吴语又是唱昆曲的基础。吴语中，有阴平、阳平、阴上、阳上、阴去、阳去、阴入、阳入八个声调。昆曲南曲的谱曲是依据吴方言的四声阴阳来依字行腔的。曲唱中的各种腔格的口法都是依照字声的调来完成的。
“入声韵”为吴语特色之一，南曲入声字字声短促急收。唱法上要“逢入必断，声断气不断，或断后再连”（北曲“入派三声”）。或者说，南曲昆曲体现入声字“短促急收止”的特点，就是运用断腔。明代沈宠绥在《度曲须知》之“四声批窾”条云：“则凡遇入声字面，毋长吟，毋连腔，出口即须唱短。至紧板之曲，更如丢腔之一吐便放，略无丝毫粘带，则婉肖入声字眼，而愈显过度颠落之妙；不然，入声唱长，则似平矣。抑或唱高，则似去；唱低，则似上矣。是惟平出可以不犯去上，短出可以不犯平声，乃绝好唱诀也。”不但说明入声之唱法与平、上、去三声之唱法区分的必要性，且强调入声唱“短”、“一吐便放”之紧要。
清代徐大椿在《乐府传声》之“断腔”条云：“断腔 南曲之唱，以连为主。北曲之唱，以断为主，不特句断字断，即一字之中，亦有断腔，且一腔之中，又有几断者。惟能断，则神情方显，此北曲第一吃紧之处也。而其法则非一端，有另起之断，有连上之断，有一轻一重之断，有一收一放之断，有一阴一阳之断，有一口气而忽然一断，有一连几断，又断而换声吐字，又断而寂然顿住。以上诸法，南曲亦间有之，然不若北曲之多。”详细说明了南曲、北曲之“断腔”特点。
在昆曲唱念中入声是区别南北曲的主要标志之一，北曲无入声字，倘若遇到入声字，皆派入平、上、去三声。唯南曲在念白、唱词中皆有入声，且用其“断腔”口法，更显南曲之婉协动听。照大多工尺谱面来看，入声唱作断腔的情况甚多，亦有个别未标注断腔之口法。然未标注者，不代表实际演唱中不会唱作断腔。大多熟谙度曲之人，若遇入声字自会唱作“断腔”，偶有个别未唱作的，可能是纯粹按照谱面行腔，亦或师承习惯使然，也未可知。
综上所述，作为昆曲演唱特色之一的入声字，南曲依旧保留着，昆曲入声字行腔之韵美才被人们热爱着，那么，为什么诗词要去掉入声？你们又有什么权利去掉？？
关于入声字
江淮官话、吴语、粤语、湘（新派湘语）、闽、客家、赣六大方言均保留入声。其中粤、闽、客三方言中保留了[-t][-k][-p]三个辅音韵尾。
一、现在读为阴平的古入声字：
八
二、现在读为阳平的古入声字：
拔
附：古汉语入声字今读平声的常用字（按字母排列）
A
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附：一百零六韵平水韵
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