又是英国诗歌——17-20世纪终结篇
2010-02-04 16:26阅读：
终于到17世纪了，我也写不下去了。诗歌的形式已经没有太大的突破，然而，历史背景，社会思潮，各种主义，宗教信仰，都对诗人的创作有着很大的影响。对这些我很混沌，一团浆糊。纠结了一天，打算草草收尾了。简单按人物出场顺序捋一捋，涉及诗歌的类型及相关术语有则加进去，我只做表面文章，唉。
17世纪
上回书说道，John Milton（
1608-1674）约翰•弥尔顿的长诗epic
poem Paradise Lost（《失乐园》）和P
aradise Regained（《复乐园》）、诗剧Samson Agonistes（《力士参孙》）是用blank verse素体诗写成的。Milton
同学是为自由而生的，要记住这一点。一方面，见诸于这些作品反映的主题：王政复辟后Milton内心的痛苦以及对资产阶级革命始终不渝的态度，这当中有他对自己不平凡的一生的回顾﹐炽热的情感溢出诗行﹐表示他依然壮怀激烈﹐不变革命初衷。另一方面，在艺术上Milton力求完美﹐文体雄伟庄严，以希腊﹑罗马的古典文学为典范﹐又不失英国本色﹐在他的笔下blank verse无韵诗更具有庄严灿烂之美﹐表现了“雄伟的风格”。Milton同学看到当时的许多人尊崇呆板规矩繁多的英雄双体诗heroic
couplet，觉得真太可恨了，怎么能这样呢。不行，高傲的灵魂绝对不能被束缚，他写啊，写出了大段的blank verse，再也不用拘小节（stanza）了，哈哈。他为自由而战，自成一家，Miltonic
Verse独步武林，主要体现在几个方面：1，使用倒装句式（inversion），为了押韵，有时把一个句子的各个成分颠倒；2，省略掉一些词（the omission of words not necessary to the
sense）；3，加入插入语（parenthesis）；4，词语活用，形容词用作副词，动词用作名词等；5，措辞，敢用Chaucer，Spenser，Shakespeare的古英语，也敢用不常见的希腊，拉丁词，以及那些18世纪早就废弃的词语。Milton同学是一个崇高的诗人（the poet of the
sublime），他的档案都是我道听途说的，估计一辈子也不会跟他打什么交道的，到这里，就到这里吧。
17世纪英国诗歌另外的一支是玄学派诗歌(metaphysical poetry)，代表诗人有John Donne（1572-1631）约翰•邓恩和Andrew Marvell（1621-1678）安德鲁•马韦尔。Donne受新柏拉图主义（Neo-platonism）的影响有很大，他的诗歌与其前人和同龄人的作品迥然不同。伊丽莎白时代的诗歌大多讲究雕饰，意象华丽。Donne通过使用一种更注重智力（wit）的比喻（metaphysical
conceit），激情与推理融为一体，而给诗歌重新注入了活力，用新奇的形象和节奏写怀疑与信念交替的复杂心情﹐创造了极为凝炼意象，显示出当时科学大进展冲击传统文化的影响。Conceit奇思妙喻，有时候就是把完全不相关的两种东西联系起来，形成一种意象（imagery）。在他的诗篇中，不再是陈词滥调的玫瑰啊爱情（rose and
love）。在比喻的天空，他自由翱翔。A
Valediction: Forbidding Mourning里，他用圆规的两个脚比喻分离的一对情人。又，大胆地用flea咬了你一口咬了我一口比喻性爱。有人喜欢这种奇思妙喻，有人觉得比喻（metaphor）泛滥有些过了。不管怎么说，17世纪有这么一派抒情诗人（lyric poets）。
18世纪
Alexander
Pope（1688-1744）亚历山大•蒲柏是新古典主义（neoclassicism）诗歌的代表，他模仿罗马诗人，诗风精巧隽俏，内容以说教与讽刺为主，形式多用英雄双韵体（heroic couplet）。Pope 的The Rape of the Lock(1714)（《劫发记》），是一首讽刺史诗epic
satire，指一种通过滑稽性地模仿严肃史诗的手法，主要描写非英雄故事的长篇叙事诗。
后期，英国诗歌开始逐渐摆脱新古典主义的束缚，理性的优势地位为感情或感受所代替。James Thomson（1700-1748）詹姆斯•汤姆逊的The Seasons（《四季歌》）、William Collins（1721-1759）威廉•柯林斯的Ode to Evening（《黄昏颂》）、Thomas Gray（1716-1771）托马斯•格雷的Elegy Written in a Country
Churchyard（《墓园哀歌》）表达诗人对时代纷乱状态的厌恶和对'自然简朴安排'的向往，吐露了他们的内心感受。
19世纪
18世纪末、19世纪初，英国诗风大变。苏格兰农民诗人Robert Burns（1759-1796）罗伯特•彭斯给英国诗坛带来一股新鲜的气息。William Blake（1757-1827）威廉•布莱克是版画家兼诗人，想象奇特，极富个性。他的短诗意象鲜明，语言清新，后期的长诗内容比较晦涩。1798年， William Wordsworth（1770-1850）威廉•华兹华斯与Samuel Taylor
Coleridge(1772-1834）塞缪尔•泰勒•柯勒律治合作出版了一本小诗集Lyrical
Ballads（《抒情歌谣集》），其中大部分诗歌出自华兹华斯之手，用简朴的语言描写简朴的生活。《抒情歌谣集》的问世标志着英国浪漫主义文学的真正崛起。George Gordon Byron（1788-1824）乔治•戈登• 拜伦和Percy Bysshe Shelley（1792-1822）波西•比希•雪莱属于革命诗人，但拜伦自我表现意识强烈，而雪莱深受柏拉图哲学影响，憧憬美丽的理想和理念。John Keats（1795-1821）约翰•济慈一生追求美，是创造艺术美的天才诗人。19世纪20年代初，济慈、雪莱和拜伦相继英年早逝，英国浪漫主义诗歌由强转弱，风势渐衰。
Wordsworth
华兹华斯，最初看翻译过来的名字有点像舞曲，嘿嘿。颂扬大自然的新型诗歌的开创者和领袖，将自然看成是自己的精神家园，传说他的诗取代了18世纪矫揉造作的诗风。与Coleridge柯勒律治以及Robert Southey（1774-1843）骚塞，三人并称“湖畔诗人”（lake poets）。Wordsworth认为诗歌应该是“诗人强烈情感的自然流露”（the spontaneous overflow of powerful feelings: it
takes its origin from emotion recollected in
tranquility）。他的五首Lucy组诗（'Strange Fits of Passion Have I Known', 'She Dwelt Among
the Untrodden Ways', 'I Travelled Among Unknown Men', 'Three Years
She Grew in Sun and Shower' and 'A Slumber Did My Spirit
Seal'）充分展现了他的这种诗学观点。
Coleridge柯勒律治，对他有种莫名的好感，不知道他俩谁的成就更高一些。他高度赞赏华兹华斯那“纯净的语言”，“深邃的思想”，“对自然完美真实的描述”以及他“非凡的想象力”。但是他不赞成华兹华斯所说的“诗歌语言与普通百姓的生活语言没什么两样”。 他创作了The Ancient
Mariner《古舟子咏》，Kubla
Khan《忽必烈汗》，Frost at
Midnight《子夜寒霜》，The
Nightingale《夜莺》等名诗，这些都是他“对话诗”的代表。对话体诗conversation poems，诗中讲话者speaker在描述自然，生活以及道德的时候融入了对话式的语言，源于生活的独特体验使其对自然和诗歌的思考上升到一个新的高度。对此M.H.Abrams做过详尽论述。
Burns,
Blake，Southey,
Byron, Shelley, Keats等的诗歌观点内容特点不再多述。
Byron拜伦的长诗Don Juan（《唐璜》）是由八行诗节构成ottava
rima，押韵格式为abababcc，即由六行隔行韵加一个双行韵构成。
诗歌按照内容分类除了叙事诗narrative
poem，还有抒情诗。插播：抒情诗lyric
poem，以抒发感情为主要表达方式，侧重表现诗人对社会生活的内在感受和体验，一般不具体叙述生活或事物的全过程，没有完整的故事情节，也不塑造完整的人物形象，只是通过对一些生活片段或事物形象的描绘，表达诗人内心的感受。它以想象丰富、情感洋溢、韵律优美为特色。抒情诗抒发个人情感，长度较短，包括颂诗ode、田园小诗idyll、田园牧歌pastoral poetry、挽歌
