有人提出,京剧创新,需要注意两点,一是要美观,戏曲是美的艺术,创新要让人感到美;二是要便于演员表演。虚拟性、程式化和写意型是京剧的特点。脱离开她的特点,向写实靠拢,妨碍演员表演,无论你是大师还是普通演员,都会面临失败。
这里有梅兰芳、马连良两位京剧大师创新失败的例子。
一、先说梅兰芳。
据传,梅兰芳早年也曾试图改革京剧布景、引进写实的装置与道具。民国十七年,他上演的齐如山编剧的《俊袭人》。台上布置两间相连的房间,一间卧室,一间书房,把家中的花梨木器、紫檀木器、太师椅、多宝阁也搬到台上。这出戏有四个人物,梅兰芳扮演袭人,姜妙香扮演宝玉,萧长华扮茗烟,姚玉芙扮麝月。阵容也算不错了,满想一炮打响。没料到因限于布景,演技施展不开,那三人上上下下成了活动布景,梅兰芳也只能在两间屋里活动,没有机会使身段,只卖几段唱腔。演完,梅兰芳觉得不理想,就挂起来不再演了。

▲大实景的《俊袭人》 右起齐如山‘姜妙香、魏莲芳、梅兰芳。姚玉芙
对于京剧布景的看法:
程砚秋在1933年赴欧考察回国后写的《赴欧考察戏曲音乐报告书》中说:兑勒先生很诚恳地说:“中国如果采用欧洲的布景以改良戏剧,无异于饮毒酒而自杀.
史达可.扬在纽约看了梅兰芳演出后说:“从前听人说中国戏不真实,但现在看了,觉得中国表演艺术非常真,不过不是写实的真,而是艺术的真,使观众看了比本来的真还要真。”京剧是怎样表现真实性的呢?裘盛戎一席话道出了个中消息,这就是“以神传真”这四个字
这里有梅兰芳、马连良两位京剧大师创新失败的例子。
一、先说梅兰芳。
据传,梅兰芳早年也曾试图改革京剧布景、引进写实的装置与道具。民国十七年,他上演的齐如山编剧的《俊袭人》。台上布置两间相连的房间,一间卧室,一间书房,把家中的花梨木器、紫檀木器、太师椅、多宝阁也搬到台上。这出戏有四个人物,梅兰芳扮演袭人,姜妙香扮演宝玉,萧长华扮茗烟,姚玉芙扮麝月。阵容也算不错了,满想一炮打响。没料到因限于布景,演技施展不开,那三人上上下下成了活动布景,梅兰芳也只能在两间屋里活动,没有机会使身段,只卖几段唱腔。演完,梅兰芳觉得不理想,就挂起来不再演了。
▲大实景的《俊袭人》
对于京剧布景的看法:
程砚秋在1933年赴欧考察回国后写的《赴欧考察戏曲音乐报告书》中说:兑勒先生很诚恳地说:“中国如果采用欧洲的布景以改良戏剧,无异于饮毒酒而自杀.
史达可.扬在纽约看了梅兰芳演出后说:“从前听人说中国戏不真实,但现在看了,觉得中国表演艺术非常真,不过不是写实的真,而是艺术的真,使观众看了比本来的真还要真。”京剧是怎样表现真实性的呢?裘盛戎一席话道出了个中消息,这就是“以神传真”这四个字
