儿童画的真善美
2010-07-22 14:06阅读：
儿童画的真善美
———浅谈儿童想象画
新课程的改革实施已经很多年了，它对教师，学生以及学校发展的意义是深远的。对于教师来讲，就是教育观念的转变和教育行为的改变；对于学生来说是学生个性品质与能力的良好发展。
可是，由于有些新教师教学经念的缺乏，新课改意识的不强或者是地区信息的封闭，导致对新课程的理解片面，甚至根本就没有进入新课程的基本局面，没有把新课程的观念运用于教育实际。就美术学科而言，它呈现的方式是多种多样的，美术作品是呈现的方式之一。从我们现在的大多儿童作品不难看出儿童的思维单一缺少生活的基础，在儿童的笔下只有大量的简笔画形象，好的作品应该是建立在生活基础之上的运用恰当的技巧表现出儿童的认识和理解。
儿童的生活应该是丰富多彩的，只有带着情感走进世界的时候，世界才会充满爱，只有带着爱进入审美表现时，儿童的作品才会充满童趣与天真。儿童的美术作品是儿童智慧碰撞的光芒，心灵闪烁的火花。
如何让儿童美术真正回归儿童的世界，如何让儿童的美术活动有效促进其个性品质与能力的良好发展。我认为这是我们每一个教师和家长都应该而且必须思考的问题，我们应该从以下几方面着重入手。
一、 展现儿童真实的内心世界
常听到孩子们放下画笔便问家长、老师：“我画得像不像？”得回答自然也不外乎“像”“
不像”“有点 像” “不是很像”等等，这是大人们对美术作品的定义却强加了儿童的身上。
其实，儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏，也是一种想象活动。他们画画只图自己高兴，并不考虑是否需要一张“作品”，他们用画来宣泄自己的情感，随意画出困扰了他们的事情，绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡，促进他们身心的和谐发展。
因此，对于儿童的“作品”我们应该给予鼓励和肯定。儿童的观察、思考、审美体验都和成人有着明显的不同，应当“把成人看作成人；把孩子看作孩子”。当孩子表现出了超常规的画面时
，如果我们一味地以成人那一套所谓完美的艺术理论去束缚孩子，以简单粗暴的方式责备孩子，势必会伤害他们的自信心，扼杀其兴趣及想象力。我们应该以欣赏的眼光去看待，让他们的思绪通过五彩的画笔自由地流淌。
比如，美术课上《未来的桥》课题一出现孩子们高兴极了。在轻松优美的音乐声中，一座座造型奇特的桥叫人目不暇接，我徜徉在未来的桥世界中，不禁连声赞叹着。可当我走到“淘气包”张**的面前时，不由自主地皱起了眉头。只见他在本子上乱涂乱画，不知道画的是什么，更生气的是还写着100分！还没等我开口，边上的孩子就笑开了“哈------，还100分他画的根本不是桥，是线团。”“老师-------”哄笑中，他还一副得意洋洋的样子。我有些恼火：这孩子，又捣乱了。这时班里有些喧闹，我斥责道：“有什么好看的，张**你给我重画！”说完，我把他的那页纸给撕了下来，教室里顿时鸦雀无声，张**也大气不敢出。
没有了欢笑，没有了飞扬的激情，教室里出奇的安静。我的情绪也一落千丈，真不想再点评作业了，恼火之余看看张**那无辜的样子，我慢慢冷静下来：也许我太武断了，也许他有自己的理由，新课改指出，对学生充分尊重和信任是激励学生发展的重要力量。可我那么轻易地否定了一个孩子，不是大大挫伤了他的积极性了吗？！于是我走过去温和地问：“张**，老师和同学们都很好奇，你的桥奇特在哪里，你能给大家讲讲吗？”
这下，张**的小脸绽开了笑容，滔滔不绝地讲起了他的画。每一根看似乱七八糟莫名其妙的线条，都变得神奇了，甚至连画面上没出现的东西也讲出来了。我不由得叹服他惊人的想象力，创造力及语言表示能力，当即对全班同学说：“老师错怪他了，多棒的桥啊！将来肯定是个桥梁专家，能得100分！”同学们立即鼓起掌来。
因此不能以“像与不像”来评价儿童的作品，每个儿童的作品都有它的表现理由和故事，是儿童真实的内心展现，我们要会倾听和欣赏童真童趣。
二、 有善于发现美的眼，善于表达美的心
由于儿童的生活经验太少，很多的事物靠凭空想象是很难做到的，创造力是建立在一定的生活基础上的。比如，在一堂“一家子”的美术课上，我简单地作了一幅范画。让学生明白画人物的步骤，然后可以大胆地发挥自身的想象力。画出自己心中的“一家子”，由于是家长开放日，那天有几位家长也在听课，他们迫不及待想知道自己的孩子画的好不好，当有位家长看到自己的孩子把图中的孩子一只脚画的粗，另一只脚画的细时就急了，“你怎么画的？你看一下老师是怎么画的，怎么这么难看。”孩子一听哭了，我走过去问：“小俊，你肯定有自己的想法，能跟我说说吗？”孩子看到我鼓励的目光，自信地说：“这个孩子太顽皮了，不小心摔断了脚，那条粗的脚是他刚刚打了石膏，爸妈正把他搀回家呢！”你看，多么丰富的想象力啊，为什么非得按常理去解释孩子的作品呢！康定斯基的《小小的世界》，毕加索的《亚威龙少女》，波洛克的《星星》都是大师力作。然而如果用“像”和“不像”来衡量的和话，这些作品可以说与孩童的涂鸦相似。儿童在绘画中表现出的个性，是儿童自信心和独立性的显现，应给予细心保护和肯定。对他们的心理，个性发展中的问题要给予帮助并做积极的引导，要尊重和保护孩子的个性，爱好，差异。对儿童那独特的审美眼光和表达美的那别具一格的方法，我们应予欣赏，因为这是我们大人所不能拥有的。为什么同样是涂鸦，同样是内心世界的反映，所得到的评价却有天壤之别？在我们“像”与“不像”的评价声中孩子们创造的积极性早已荡然无存，未来的大师是否早已被扼杀？
三、让儿童画美得精彩
儿童绘画是儿童自我表现的一种形式，不论年龄有多小的孩子，都应该被看成是一个完整的人，儿童的表现力孕育其身，反映其身，儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。一个喜欢飞机的孩子，他能仔细地画出飞机的结构和各种飞机的特点，一个喜爱机器人的孩子，能画出五花八门的机器人，并且都给他们取出了正义的名字。儿童尽情地享受表达自我感受的乐趣，有利于儿童养成观察分析事情的良好习惯，发展了儿童的感知觉，增强观察力记忆力，想象力，发觉创造潜能。
作为教师或家长应因势利导，给学生以宽松的环境和想象的空间，让儿童无拘无束自由发挥，比如：有一次，美术课上画《海底世界》，对于我们学生是一个生疏的概念，海底到底有什么呢？儿童只在电视里见过海底的动物，让他们来具体的描画出来，却是很困难的。“老师我画不来”“老师海底有什么？”看着孩子们接二连三地提问，我作了适当的引导：“你希望海底有怎样的动物，怎样的植物，你就大胆的把他画下来，画出你心目中的海底世界，我们来比一比，谁的海底世界最热闹。”听了我的话，再也没有孩子跑上来问我什么怎么画了，虽然不了解，但是他们依旧可以信心十足的表达心中的所想，五彩的笔在纸上灵动着，因为这是孩子自己想象中的海底世界。一幅幅美丽的作品悄然出现，看着孩子们灿烂的笑容，自信的表情，我由衷佩服起了孩子们的想象和创造力。
如果，我们教师或我们的家长适时的增长孩子的知识丰富他们的经验，那孩子的想象、创作会更加的充实，必竟儿童的知识有限，生活和活动的范围狭窄，局限了他们眼界的开阔。所以我们要丰富孩子们的生活内容，让他们对事物本身发生兴趣，再因势利导，引到画面上来。从孩子感兴趣的公园、游乐场所到乡间田野、山川海洋以至气候变化的各种自然气象特征。家长都要带领孩子潜心观察，适时讲解，边教边玩，寓教于乐；渐进地引导孩子了解动物习性与生活特征，知晓风土人情，掌握简单的地理知识，观察自然现象的强弱对比以及远景近物的颜色变换。培育孩子热爱大自然；热爱生活的情愫，为他们提供充足的美的信息，获得丰富的生活素材。这样孩子的画画兴趣和记忆的表象便会在接触中自然生成和丰富。亚里士多德说：回忆和想象属于心灵的同一部分，一切可以想象的东西本质上都是在记忆里的东西。因此扩大孩子的观察视野，强化孩子的观察深度，学会观察事物的方法，是培养孩子想象力的基本之一。
总之，儿童的世界是五彩缤纷的，儿童的想象力是非凡惊人的，儿童的个性和创造性是培养想象画的基础，正确引导让孩子展开想象的翅膀，在自由飞翔的同时教会正确的作画技巧，是提高孩子想象画水平的关键。因为，爱画画是儿童的天性，虽然在成长的过程中由于各种原因会转移爱好，不可能也不必要让他们将来全部成为画家，但是，在正确的美育培养之下，有可能使他们成为具有美的心灵，高尚的品德，富有想象力，创造力的人。这是本人再美术教学中的几点不成熟的意见，仅供广大美术教育工作者参考。
参考文献
1、中华人民共和国教育部制订《美术课程标准》北京师范大学出版社2001年7月版。
2、赵弘《美育使人具有美三灵魂，成为更完善的人》优美艺术网
3、《少儿美术》天津人民美术出版社2006年
4、杨九俊、吴永军主编《从理解到行动》江苏教育出版社2003年8月版
