《中华剪纸》杂志2015年总第33期特辑--现代剪纸艺术家王少丰作品鉴赏
2009-07-31 07:15阅读：
王少丰
1959年10月生于湖北广济（今武穴市）。
中国工美行业艺术大师、贵州省工艺美术大师、贵州画院特聘画师、《当代剪纸家》微刊主编。
10岁自习绘画并结缘民间剪纸艺术，数十年刀耕笔种，孜孜不辍，至今已创作发表（展览）剪纸作品近3000幅，并在国内外剪纸展览（比赛）中获得一等奖、金奖、金剪刀奖40余项。自1989年8月在北京中国美术馆举办《王少丰现代纸刻画展》后，相继在广州、深圳、海口、贵阳、香港、台北举办个人剪纸作品展。50幅作品被中国美术馆等国家单位收藏。个人电视专题片《纸上生花》在全国26家省级电视台联合展播，并选入中央电视台《神州风采》栏目播出。个人传略编入《中国民间剪纸史》、《中国当代艺术家辞典》、《中国美术家选集》等。1991年出版《王少丰现代纸刻画选》；2014年出版《中国民间剪纸艺术传承大师--王少丰剪纸》精装画册。1989年获首届中国剪纸大奖赛一等奖；2002年获第四届中国民间文艺“山花奖”；2012年获第五届贵州省文艺奖一等奖;2013年和2015年两次获得中国剪纸艺术节金奖;2013年和2014年两次获得中华剪纸年度创作成就奖。代表作品有《傩神系列》、《盛装苗女》、《拦路酒》、《贵州恋歌》、《苗龙系列》等，其中《贵州恋歌》全长20.8米，是目前国内最长的一幅套色剪纸，也是世界第一幅集多种剪纸形式和手法于一体的剪纸长卷。
现为中国民间文艺家协会会员、中国工艺美术学会会员、中华文化促进会剪纸艺术委员会副会长、贵州省美术家协会会员、贵州省民间文艺家协会剪纸艺术研究会会长。
当我真正读懂毕加索和农村老大娘的作品后，对画画不再感到陌生，画笔就是喉头，无拘无束地唱着心中的歌......（王少丰)
一个艺术家，只有当他被生活感动了，他的作品才能感动读者和观众。（王少丰)
剪纸是用剪（刻）刀在纸上镂空完成造型的艺术。必须在“刀”上做文章，“画”出来的剪纸，绝不是好的剪纸作品。（王少丰）
不要轻视老大娘剪刀下的一花一草一物件儿，那是千百年中华民俗文化的积淀和传承，其博大而精深。（王少丰）
艺术是无价的，但却是有价值的东西。倘若你是为了一己私利而从事艺术，那么你的艺术就不一定有价值。（王少丰）
画家不妨向儿童画学习，多一些感性，少一些技巧；多一些纯真质朴，少一些矫揉造作。（王少丰）
剪纸是意象造型艺术，切不可用写实的手法诠释剪纸，那样只会弄巧成拙。（王少丰)
闻见刀在纸上游动的声响，我会情不自已。我如此享受着剪纸带给我的快乐和充实。（王少丰）
艺术创作可以天马行空、无中生有；但绝不可故弄玄虚、无病呻吟。只有倾注艺术家情感和心血的创作，才能够引起读者心灵的共鸣。（王少丰）
如果你觉得创作是一件痛苦的事情，那么，我劝你放弃创作。因为那样的创作也不会给别人带来快乐。（王少丰）
既要学习传统，又不能拘泥于传统。只有在肯定和否定中继承，才会有发展和创新。继承是前提，发展才是目的。（王少丰）
一件好的艺术作品，应该给观众带来想象的空间，让观者置身其中，与艺术家的思想互动，真正从情感上进行交流，继而达到共同完成创作的目的。（王少丰）
学艺术切不可眼高手低，孤芳自赏。只有取长补短，融会贯通，彰显个性，才是通向艺术人生的必行路径。（王少丰）
猎奇的作品也许能够引来猎奇的目光，但那终究是昙花一现，不会有永恒的生命力的。（王少丰）
学习的目的是升华自己，而不是丢掉自我。要将学到的东西吸收消化，让其溶入自己的血液里，流淌至整个身心。（王少丰）
艺术应该给人们带来思考，激起他们对美好事物的追求和向往，从而使他们的人生美好起来。（王少丰）
将纸折叠，剪出对称或多方连续造型，这是其它任何艺术形式都无法做到的。扬长避短，将局限性转化成特性，让剪纸艺术在众多艺术门类中独放异彩，这是每个剪纸人必须要做的功课。
创作让我动了情，也爽了心。（王少丰）
艺术作品中，个性远比技巧更能让人感动。（王少丰）
艺术创作的目的有两个：一是陶冶自己；二是启迪别人。（王少丰）
匠人与艺术家的区别就在于：匠人用技巧创作，显露的是手头上的功夫；而艺术家是用灵魂创作，表达的是内心深处的真实情感。（王少丰）
画得形似，那是技术；画出神韵，才是艺术。（王少丰）
艺术是创造，不是模仿。（王少丰）
艺术家观察事物不只是观其表象，而是从感知到认知的过程。艺术家表达的是心中对客观事物的感受，是艺术化的形象，并非生活的原形写照。（王少丰）
艺术是生活的调味剂。假如生活里没有了艺术，那生活将会变得枯燥无味。（王少丰）
