民国谈伯章蓝釉紫砂壶

谈伯章是因其他名人而有名的人。他曾经为顾景舟作品刻铭文，顾景舟有名，他跟着有名；顾景舟是大师，就不能说谈伯章很差了，因为谈伯章与顾景舟两个人的名字曾经出现在同一作品上。另外，这两人是老乡。

这把紫砂壶没有一点文人气息。丁亥年是1947年。民国末年，文人没钱了，紫砂壶业极为凋零。顾景舟在上海失业了，回到了蜀山。谈伯章也好不到哪里去。从这把紫砂壶的风格看，它应该是面向不识字的小微地主销售的紫砂壶。“鸳鸯戏水”图中的荷花含苞欲放，刚劲挺立；荷叶折断倒下，被任意摧残。想想也是下流之极。“连年有余”图中，鱼是金鱼，谐音“金余”，小微地主自然希望不仅口粮有余，并且期盼黄金有余。一个时代有一个时代的流行，这把紫砂壶虽然大俗，但是也反映了那个时代的风格。我们判断，金彩不是手绘，而是民国时期流行的印花贴纸，因为手绘写不出'蝇头行书'。金彩印花纸工艺是日本人发明的，上世纪二三十年代在景德镇推广。因为瓷器要表现印花纸的内容，器型设计及制作反而更麻烦了，景德镇陶工就放弃了这种工艺。紫砂壶匠人根据印花纸的尺寸和内容来设计壶型相对容易得多，所以就采用了这种工艺。当时，谁都能买到这种金彩印花纸。制壶人水平高低，就看设计的壶型能不能恰当地表现印花纸的内容。