三部曲：刘韡个展
| 展览日期： | 2011年03月20日 - 2011年05月03日 |
|---|---|
| 展览馆： | |
| 艺术家： | 刘韡 |
| 策展人： | 郭晓彦 |
| 主办方： |
新浪博客
| 民生现代美术馆 |
上海民生现代美术馆将于2011年3月20日至5月3日，隆重推出年轻艺术家刘韡个展。民生现代美术馆旨在为年轻艺术家提供创作展示的这个重要项目，将成为美术馆与社会之间交流、沟通，对年轻艺术家的新近创作进行呈现、讨论的重要推动平台。
“三部曲：刘韡个展”，这个全新的展览计划集中了艺术家刘韡过去两年间创作的作品，包括现场大型装置、雕塑、声音装置及绘画作品。
对艺术家而言，其思考和创作并不仅仅是对现实世界的象征性指涉，艺术思考和行动也是对当代知识现状和现实境况的分辨，是对所有预设价值，对影响我们判断的流行概念进行瓦解与“干扰”的努力，艺术家需用一种方式来“定义”和讨论我们的境遇，让我们意识到我们面临的时代问题的共性、复杂性的纠结与并存。
微观政治、身体与权力的对峙，视觉表达与权力限制等是刘韡的作品中关注的问题；其作品常常涉及对生存境况、空间与物质，生命疏离感及暗流，时代性焦虑等问题的观察和思考，如《七个夜》（2007）、《徘徊者》（2007）、《切了它，就是我的》（2006）、《Property of LW》（2004）、《爱它•咬它》（2006-2007）和这次专为展览创作的《这仅仅是个错误》等作品。此次展览，刘韡显示了他成熟的、具有通融性和总体观的视野和构思：三个展厅展示了他不同但又具有联系的三组作品，讨论严肃话题，但又通过作品的直接性和体验感，有意消解其中带有的刻意性，这使他的创作恰与那种深思熟虑的方案式创作不同，表现出更直接，更少羁绊，更少束缚的状态，具有一种自由的（思想）姿态以及与此结构相关的价值构思；他的作品通常都对外界环境有着直接的（身体）反应，有意打破简单、直线、非此即彼的作品的思维逻辑，从而使艺术创作更接近行为和空间的自由限度，具有很强的时代感和变幻莫测的特点，充斥反复无常性带来的快乐。