论谢灵运山水诗的艺术特色
2010-01-12 21:41阅读：
继陶渊明的田园诗之后，山水诗标志着一种新的自然审美观念和审美趣味而产生，在山水诗的产生与发展的过程中，谢灵运创作的山水诗，在当时及对后世产生了重大的影响。
谢灵运在山水诗的创作方面，形成了自己独特的艺术特色：
一、谢灵运善于对自然景物作细致的刻划，精雕细刻，对山水的描摹则是工笔刻画，营造生动鲜明的画境。
如《登池上楼》：“初景革绪风，新阳改故阴。池塘生春草，园柳变鸣禽。”
谢灵运写了初春的风、阳光、池塘、春草、弱柳、鸣禽等等，一句数景，每景必以准确的字眼形容，极其细腻。在写景之余又写出触觉、视觉、听觉：绪风是“触觉”，“新阳”、“春草”、“园柳”是视觉，“鸣禽”是写听觉，这样的景致：徐徐而来的春风，冉冉而升的太阳，自在而鸣的小鸟，一幅幅鲜明生动的图画，从不同角度向人们展示着大自然的美好。
又如《石壁精舍还湖中作》：“林壑敛瞑色，云霞收夕霏。芰荷迭映蔚，蒲稗相因依。”
近景远景交迭描写，“敛”字、“收”字，使人如见造物的巨手在收光敛影；“迭映蔚”、“相因依”，写出水生植物亲密簇拥之状，在对芰荷蒲稗形态的工笔描绘中，尤显情韵具足。
又如《登上戍石鼓山诗
》：“极目睐左阔，回顾眺右狭。日末涧增波，云生岭逾叠。白芷竞新苕，绿苹齐初叶。”这里对石鼓山的地势、山岭溪流的走向、山光水色和花草竞荣等景象，都描写的很细致，使读者如临其境，一目了然。
二、在他的诗里非常注意色彩、光线、声调的运用，谢诗多选取自然景色中那些色彩鲜艳的部分，用艳丽的语词，来描绘绚丽的画面。
如《晚出西射堂》：“连鄣叠巘崿，青翠杳深沉，晓霜枫叶丹，夕曛岚气阴。”
山峦浓重的青黑与枫林热烈的赤红形成鲜明的色彩对比，青、翠、红、白，错杂纷陈，参差掩映，眩人眼目，不仅给人一种红装素裹，分外妖烧的美感，而且还能使人强烈地感受到这妩媚画面的千变万化，摇曳多姿，活灵活现。
如《入彭蠡湖口》“春晚绿野秀，岩高白云屯。”绿野、白云相互衬托，更显色
彩鲜明，清新喜人。又如“初篁苞绿箨，新蒲含紫茸”；“山桃发红萼，野蕨渐紫苞”等，这些都是以颜色相对称写景的，表现了生机勃勃、洋溢着生命力的明媚春光。
至于光线的运用，也不乏其例。他的《石壁精舍还湖中作》描写了傍晚的暮色：“林壑敛暝色，云霞收夕霏。”由于林密壑深，到了傍晚，山间光线暗淡了下来，晚霞也变得模糊起来；在《晚出西射堂》诗中，由清晨林间的晴光转为黄昏的阴沉岚气，又显示了光线的明暗变化。
对声音的描写中“池塘生春草，园柳变鸣禽”可视为声色交融的范例，“活活夕流驶，噭噭夜猿啼。”以声音写景，又如“崖倾光难留，林深响易奔”。以动衬静，以有声衬无声。
又如《石门岩上宿》：“暝还云际宿，弄此石上月。鸟鸣识夜栖，木落知风发。异音同致听，殊响俱清越。”此诗写夜宿石门，独赏山中夜景，通篇不用视觉，而是全凭听觉，一片幽静之中，各种声音格外清亮。作者极其敏锐地捕捉着山间的一切声音，借声音来表现景物的特征，以声音衬托寂静，在山水诗中显得别具一格。
三、谢诗善于将叙事、写景、抒情相结合，在与山水草木的情感交流之中，表达对美好理想的追求，对坎坷身世的感慨，以物寄情，以情托物。
如《初发人南城》：“弄波不辍手，玩景岂停目，虽未登云峰，且以欢水宿。”在这弄波戏水的豪情逸兴里，透露出诗人喜悦之情。
如《夜发石关亭 》：“随山逾千里，浮溪将十夕，鸟归息舟楫，星阑命行放，亭亭晓月映，冷冷朝露滴。”
短短六句小诗，既点明陆路里程，舟行时日和连夜进发的安排，又描绘出晓月高悬，朝露盈盈的晨景，并于不经意之中透露出诗人凄凉寂寞的心情和孤苦无依的处境。
如“石浅水潺湲，日落山照曜。荒林纷沃若，哀禽相叫啸。”此时诗人通过对萧杀的秋景的描写，来暗示自己遭到贬斥后那种落寞忧伤的情绪。他的山水诗中许多名句往往是在忧郁激愤，情感急迫之下发泄而成的，他的消极情绪是他的真情实感的流露，他的颓废忧郁的心态也是时代所赋予的。
四、结构独具特色，在诗的结构上经常采用“写景——玄理”的章法，在游赏山水之余，将山水带来的愉悦引向哲理思考，以玄理或佛理作为解脱内心苦闷的方剂。
如《于南山往北山经湖中瞻眺》这首诗写诗人从南山出发前往北山的沿途所见所感。前四句写明出游的地点、时间和行程，后十二句即描写沿途所见之景，最后六句则从所见景物中引出诗人所感，表现出诗人超凡脱俗的情怀和孤高的个性，使他体会到了物我合一的崇高境界。
又如《过白岸亭》通过对永嘉白岸的山川风物描写，表达了诗人从中感悟的人生哲理，在诗中“空翠难强名，渔钓易为曲”二句，诗人巧妙地将《老子》中“吾不知其名，强为之曰大”与“曲则全，枉则直”的哲理，跟青翠的山色与渔钓的野趣融汇一起，不露痕迹地表露了诗人顺应自然，追求自然之道的玄理。《登石门最高顶》诗认为，深沉无欲为紧要处，要遵守养生之道，甘处贫穷，采取顺应自然的态度，以期达到物我不分、无忧无乐的境界。《登池上楼》、《游南亭》等诗，也都在景情交融之中，巧妙地汇入了哲理的感悟，从而体现出富有美感的“理趣”风格，使诗人纪游之情与所悟的人生处世哲理融合在一起，浑然一体。可见，谢灵运的山水诗是诗人在山水景物的细致描写中熔铸了自己的情感及对人生、宇宙和道的感悟与探索。
五、诗的语言清新鲜丽，谢灵运山水诗所体现的清新自然的风格，为历代诗评论家所称道。鲍照说：“谢五言诗如初发芙蓉，自然可爱。”谢灵运追求清新自然的艺术形象，一方面取决于他所描写的审美对象——江南山水。灵秀无比的江南山水，姿态万千，色彩纷繁，变化无穷。另一方面，更重要的是取决于诗人的精神面貌。在政治仕途上失意的谢灵运，纵情于山水之间，他从自然界中悟出的“道”，冲淡了他内心的抑郁和愤懑，从而能以喜悦的心情来领略自然的美。如“春晚绿野秀，岩高白云屯”、“池塘生春草，园柳变鸣禽。”、“白云抱幽石，绿筱媚清涟。”、“云日相辉映，空水共澄鲜”
、“野旷沙岸净，天高秋月明。”“密林含余清，远峰隐半规。”以上诗句无不使人感到清新自然而又多彩多姿，它们从不同角度展示了江南山水蕴含的无限丰富的美，这些都是自然去雕饰，清新俊美的，他的多数作品所描绘的自然景色，不论是幽深的还是绚丽的，都呈现出一种新鲜、欢愉的姿态。
六、排偶的运用，谢灵运的山水诗中，对偶句比比皆是。
如“白日丽江皋 ，原隰荑绿柳 。墟囿散红桃，皇心美阳泽。”、 “铜陵映碧间，石磴泻红泉”。“近涧涓密石，远山映疏木。”
这些对偶所产生的视觉上的愉快，象征性地显示了诗人发现自然山水美特有的能力和特有的感受方式，而视觉上的鲜亮、明快、华丽，即感官享受上的刺激与均衡
，体现了诗人自觉的色彩对偶。
七、谢诗在摹景状物中十分注重字句的锻炼，创造出了许多名垂后世的佳句。
如“白云抱幽石，绿筱媚清涟。”的“抱”字“媚”字，“乱流趋正绝，孤屿媚中川”的“趋”字“媚”字，以拟人的手法赋予山水以活力；“野旷沙岸净，天高秋月明”的“旷”字“高”字，写出了平芜的阔大；“舍舟眺迥诸，停策倚茂松”的“眺”字“倚”字，写出了游览者的风神；“明月照积雪，朔风劲且哀”，以“劲”和“哀”来形容朔风，就可以收到景凄而情促的效果。
又如《石室山诗》：“莓莓兰清急”句，陈胤情评日：“‘莓莓’字甚新，详义当是草逐水流，根定叶漂，长条披偃，翠带摇轻，似与俱去也”，充分显示出诗人锤炼字句功夫之精深。
八、谢诗的诗歌语言是写实性的，他发挥了语言的表现力，增强了语言描写与实景实物的效果，运用准确的语言，对山水景物做细致描写，力求真实再现自然美，谢诗写风就是风，写月就是月，写山就要描尽山姿，写水就要写尽水态，《文心雕龙·明诗》：“俪采百字之偶，争价一句之奇；情必极貌似写物，辞必需力而追新”。这就巧妙地概括了谢诗的语言特点。细节的真实包括水流、山石、花草等事物的形状的如实描写，往往一字传神。如:“乱流趋孤屿，孤屿媚中川。”一个“乱”字，描画出水流的形状。他笔下的大量山水形象如：“石浅水潺浅，月落山照耀”、“日没涧增波，云生岭逾叠”、“晓霜枫叶丹，夕曛岚气阴”、“崖倾光难留，林深响易奔”。无论江水潺洛、山岩峻伟，还是草卉夺彩、声光变化，都决非泛泛之笔，而是亲临其境，仔细观察、静心体味后，以丽密之笔，寓神往之情，刻画得微妙生新。
谢灵运是山水诗的鼻祖，是中国文学史上第一个把自然界的山水林泉当作主要审美对象而进行大量创作的著名诗人，他以审美自觉的方式将思想感情寄托在客观山水景物之中。谢灵运对山水诗的创作，形成和发展作出了杰出的贡献，由于他在诗中大量描写了山水，开创了写山水诗的新局面，正式确定了山水诗在诗国里的地位，对后世尤其是唐代山水诗的发展影响颇大，他在艺术上的探索和创新也具有不可忽视的意义。
