再观澳大利亚水彩画家约瑟夫的水彩画，分析其运用色彩的规律，以我现在的认识，总结了几点看法，记录于此。
1.精心设计一个主色。约瑟夫喜欢用一个主色定整个画面大调，并且这个主色往往安排在画面偏中心部位，也就是在视觉中心范围内。这种用一个主色集中布局的方式可让画面的视觉重点吸引更多的观注，更久的目光，却占相对较少的面积，从而使灰色更有空间发挥；跳跃的彩色块和中心的位置更不会让即使非常丰富的灰色喧宾夺主。充满魅力的色块也很容易让观者找到画家最重要也是最用心的语言，它让欣赏者一入眼便迅速找到了产生共鸣的点，你不用煞费苦心去寻找，她就在那最明亮的灯光下等你，从而使表达来得更直接和纯粹。
例如，他会用一块素浅宝石一样美妙绝伦的莹翠绿色表现中景蜿蜒的河水，这个莹翠绿色有身出名门的优雅和高贵，异常的美和耐读，把我们的眼神长久吸引，痴痴徘徊，纵然周围有万般风情的灰色描绘，却并没有争宠她的妩嵋，各自和谐相守。
2.灰色是约瑟夫画面的性格。主色规定了调子，接下来他就用色相丰富且系列的灰色开始描绘其他。他依情感的起伏挥洒着远近不同的内容，像伴唱，又像又一更大的主题――灰色的主题，只是这一主题发声正好，不喧宾，不夺主，大气而高贵，气息舒畅而风情款款。这丰富的、有着异常瑰丽色相的灰烘托着卓绝的主色，营造出一种微忧郁似的恬静氛围。
3.白色的神韵。约瑟夫的画中大片白色大多安排在画面的上下两头，偶然也会因景物需要出现在画面偏中心区部位。这里我说的白是一个概括，我把画面上亮如白色的各个微妙层次都称为白了。它可能是透明的有清凉空气流动的天空，也会是早晨明亮的湖面，甚至是远处草尖上闪烁着光点的地平线，它们每一处都有自己的温度，每一处都有自己的深度，都有自己的色彩性格，每一处也都有自己的自觉和语境。还有一点很重要：因为画面上有足够多的明亮阳光感，而使画面上大面积出现的灰色并沒有出现沉郁和压抑的气息。
一个超凡绝俗的美妙主色，一系列华丽有生命感的灰，几大片或小片有流动空气、快乐感和讯息感的明亮的白，成就了一个个色彩的神话。
约瑟夫是个天才！
1.精心设计一个主色。约瑟夫喜欢用一个主色定整个画面大调，并且这个主色往往安排在画面偏中心部位，也就是在视觉中心范围内。这种用一个主色集中布局的方式可让画面的视觉重点吸引更多的观注，更久的目光，却占相对较少的面积，从而使灰色更有空间发挥；跳跃的彩色块和中心的位置更不会让即使非常丰富的灰色喧宾夺主。充满魅力的色块也很容易让观者找到画家最重要也是最用心的语言，它让欣赏者一入眼便迅速找到了产生共鸣的点，你不用煞费苦心去寻找，她就在那最明亮的灯光下等你，从而使表达来得更直接和纯粹。
例如，他会用一块素浅宝石一样美妙绝伦的莹翠绿色表现中景蜿蜒的河水，这个莹翠绿色有身出名门的优雅和高贵，异常的美和耐读，把我们的眼神长久吸引，痴痴徘徊，纵然周围有万般风情的灰色描绘，却并没有争宠她的妩嵋，各自和谐相守。
2.灰色是约瑟夫画面的性格。主色规定了调子，接下来他就用色相丰富且系列的灰色开始描绘其他。他依情感的起伏挥洒着远近不同的内容，像伴唱，又像又一更大的主题――灰色的主题，只是这一主题发声正好，不喧宾，不夺主，大气而高贵，气息舒畅而风情款款。这丰富的、有着异常瑰丽色相的灰烘托着卓绝的主色，营造出一种微忧郁似的恬静氛围。
3.白色的神韵。约瑟夫的画中大片白色大多安排在画面的上下两头，偶然也会因景物需要出现在画面偏中心区部位。这里我说的白是一个概括，我把画面上亮如白色的各个微妙层次都称为白了。它可能是透明的有清凉空气流动的天空，也会是早晨明亮的湖面，甚至是远处草尖上闪烁着光点的地平线，它们每一处都有自己的温度，每一处都有自己的深度，都有自己的色彩性格，每一处也都有自己的自觉和语境。还有一点很重要：因为画面上有足够多的明亮阳光感，而使画面上大面积出现的灰色并沒有出现沉郁和压抑的气息。
一个超凡绝俗的美妙主色，一系列华丽有生命感的灰，几大片或小片有流动空气、快乐感和讯息感的明亮的白，成就了一个个色彩的神话。
约瑟夫是个天才！