最新作品|李振龙行书鲍照《舞鹤赋》,借鹤兴发“士不遇”的悲哀，米芾和董其昌的《舞鹤赋》是伪作？

2023-08-21 23:14阅读：

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最新作品|李振龙行书鲍照《舞鹤赋》,借鹤兴发“士不遇”的悲哀，米芾和董其昌的《舞鹤赋》是伪作？

作品名称：鲍照《舞鹤赋》
书体：行书
释文：略
尺寸：180CM*70CM
创作年代：21世纪20年代癸卯
落款：癸卯夏月李振龙书
钤印：白文

杭州中山公园孤山放鹤亭

文本释读

在中国传统文化中，鹤无疑是神秘的，凤凰、龙俱是传说中的动物，几乎只存在人们的想象中，而鹤更是非常少见。
鹤常常与神仙有所关联，所以又称为“仙鹤”，是长寿、吉祥的象征，古人将鹤人格化、精神化，用仙鹤来比喻高尚的品德，把修身洁行的贤能之人称为“鹤鸣之士”，由于鹤的精神化，后来便成为官员服饰的图案，古有鹤寿延年之说，所以在古代，晚辈向长辈祝寿时也常以鹤为名，寓意老人健康长寿。我们印象中最熟知的便是素有“梅妻鹤子”之称的林逋，赋予了鹤最丰富的文化内涵和最极致的精神意义，“以梅为妻，以鹤为子”这种隐士范式是中国传统文人追求隐逸文化传统的极致境界。
在文学创作领域，鹤也是古代文学家描写的重要对象和诗文题材。最著名的诗歌作品莫过于唐代大诗人崔颢的《黄鹤楼》和李白《送孟浩然之广陵》，崔颢在登黄鹤楼时写下了饱含怀才不遇、浓浓乡愁的《黄鹤楼》，不禁让诗仙李白也为此而搁笔，感叹不已。神话传说和经典诗歌的完美演绎更是让黄鹤楼获得了“天下江山第一楼”之美誉。黄鹤楼的出名一则也是因为仙鹤而来。
《舞鹤赋》是南朝宋大诗人鲍照的一篇咏物赋，该赋不仅赋鹤，而且兼赋舞，开篇作者描述舞鹤的缘由，援引《相鹤经》，同时表明鹤的高远志向，可惜面对现实的无奈束缚，而只能悲苦生活。第二段铺叙鹤的曼妙舞姿，包括丽姿、神情、妙音等，对舞鹤的描写可谓是不吝笔墨，生动形象，正体现了刘勰《文心雕龙》中“咏物赋体物浏亮”之宗旨。段末表达鹤向往自由飞翔的心愿，采用对比手法，极力展现鹤舞的无与伦比，然而即便是舞鹤神采飞扬，也不过是“供人娱玩”的工具罢了，以“悲”字结尾，心中悲愤倾泻而出，真情真意，自有动人心处，不免令人唏嘘不已。
此处我们联系鲍照的身世背景，鲍照出身寒微，备受压抑，其诗文歌赋也是抒发魏晋南北朝时期在门阀制度压抑下的悲愤和怨恨，这无疑就是作者悲剧命运的形象写照，也是那个时代贫寒之士的怀才不遇的真实反映。其实从贾谊《鵩鸟赋》到祢衡《鹦鹉赋》，都是在借物抒怀，将咏物言志的传统运用到赋文中，鲍照《舞鹤赋》更是对这一传统的继承和发展，《舞鹤赋》好在对舞鹤的姿势、动作、神情描写，多为直陈其事，极少用典，并未大量铺排，所以形象又生动。且整篇文章篇幅并不算太长，全文仅三段，是非常少的。

康熙《舞鹤赋》刻石清康熙三十五年（1696）

碑刻高2.4米，通宽2.94米

临摹明代董其昌《舞鹤赋》

书法创作
纵览中国书法史，目前可知古代曾有五位书法家创作鲍照《舞鹤赋》，包括宋代米芾、明末董其昌、倪元璐、沈藻、清代沈景修。米芾、董其昌、倪元璐都是历代书法大师，沈藻是明代大书法家沈度之子，善书，有父风，沈度是明代“台阁体”代表人物，其书宗晋唐，结字俊丽，笔画遒美，很多人喜欢他的书法。沈景修是清代文人，亦善书。当然，当代有一位天津籍书家也曾创作《舞鹤赋》，该书家便是第七届中国书法兰亭奖获得者崔寒柏先生。
根据网络资料和相关记载，米芾的《舞鹤赋》据传是米芾56岁写给宋徽宗赵佶，被定为米芾巅峰之作，且有柯九思评题“空前绝后”，但是否确信，我们以作品说话，看作品绝对是妥妥地伪作，什么？凭啥这么肯定？直觉……哈哈……别急，有图有证据，米芾版的《舞鹤赋》用笔粗糙，随意，躁气十足，从字的笔法、结构，与同时期米芾作品中单字对比分析，存在很大差别，很明显可以断定是后人伪作。当然具体的单字分析，这里就不放了，毕竟分析太麻烦。

宋米芾《行书舞鹤赋》（疑似伪作）

董其昌小字行书《舞鹤赋》，后世定评“飘逸空灵，风华自足”，这是他的一贯书风，淡墨如轻云遮月，行笔率意自然，笔路非常清晰，适合初学行书模仿。且董其昌书写《舞鹤赋》用意在于体悟笔法：

往余以黄庭乐毅真书为人作膀署，每悬看，辄不得佳。因悟小楷法，使可展为方丈者，乃尽势也。题牓如细书，亦跌宕自在，惟米襄阳近之。襄阳少时不能自立家，专事摹帖，人谓之集古字。已有规之者曰：“须得势，乃传。”正谓此，因书舞鹤赋及之。戊午三月九日书并题，董其昌。

明董其昌《行书舞鹤赋》卷纸本水墨（现上海博物馆藏）

创作年：万历四十二年（1614年）

钤：“宗伯学士”白文印

尺寸：纵 31.4cm，横 354.1cm

然而我们看董其昌《舞鹤赋》作品落年款1614年，同时钤“宗伯学士”印。“宗伯学士”是中国明代官员官职连称，“宗伯”是明代礼部尚书别称，“学士”是殿阁大学士省称。根据董其昌生平，“宗伯学士”印是其1623年任“礼部侍郎”后启用，作品年款与用印相矛盾。难道书法大师传世的这幅作品是赝品？留待以后我们再考证，哈哈……不过这段文字对学习书法临帖有所启发。

明代倪元璐《舞鹤赋》是大字行草书书写而成，106行，全长9米9左右，可以说是巨制长卷，行间距大于字间距，左右舒朗，章法上和董其昌颇为相似，不过倪元璐多用浓墨渴笔，飞白屡现。且有别字出现，但是我们仔细分析作品，通篇部分章法不顺，行笔不够纯熟，有力不从心之义。不过倪元璐在卷后自题跋中书写了创作《舞鹤赋》缘由：

客有遗以双鹤者，朱顶绿足，驯扰潭侧，虽啄顾自如，神殊不王。一日翅成，望飚起舞，折木衔枝，吞吐云汉，为明远形容所未及。今书前赋，以所及见其未及，若或遇之耳。

大意是有人赠送双鹤，鹤在水边悠然自适，一日，双鹤迎风起舞，口衔着折断的树枝，出没于天际，这一景象已超越了鲍照《舞鹤赋》的描写，于是倪元璐借鲍照之口，自我代言，且有所胜出，从这段写作缘由，我们可以看出，首先，鲍照所写之鹤仅有一只，从天界降落人间，备受痛苦，而倪元璐却收到友人一对鲜活的双鹤，双宿双飞。其次，鲍照所赋之鹤是出于幻象，直陈鹤的舞姿，而倪元璐则真实拥有双鹤，且亲眼见证它们欢快的舞姿。最后，也是最为迥异的，是鲍照引以自喻的仙鹤只能常悲万里，终期不遇，而倪元璐则是“若或遇之耳”，这说明他是幸运的，或许他所遇的正是机遇，正是赏识他的贵人，也未尝不可。由此我们可知，文本背后的故事和书写者个人人生经历会产生情感共鸣，这无疑对书法艺术创作有极好的促成作用。情感的热烈生发，生命的真实感悟，相互融合才能创作出感人的艺术作品。《舞鹤赋》创作无疑难度较大，首先是文本难理解，繁体字多，又是托物言志，所以要结合历史背景，才能有所有感悟，有所启发。