史凤祥读《芥子园》第六章名家画谱
2014-04-28 10:45阅读:
第六章
摹仿各家画谱
横长各式
陈扶摇序:
是集出自前贤秘本,兼出鹿柴先生苦心。始于丁巳春,成于巳未寒(冬),历四十余月而方告竣。其中议论确当,临摹详晰,固画学之金针。至若镌刻神巧,渲染精工,诚艺林之宝玩也,赏鉴者幸①无泛涉轻置焉②。
武林陈扶摇识。
注释:
①
幸——敬词。表示对方这样做使自己感到幸运。
② 泛——广泛;一般。涉——到;经历。
置——安放;放弃。
泛涉轻置——浮浅翻看之后搁置一旁。
原文:
巨然《横山图》
李龙眠《峡江图》杜少陵诗
唐六如画并诗夏圭画法李崆峒诗
倪云林法李君实诗
黄子久《富春山图》萧云从仿
梅花道人法 豁堂拟
马遥父法 徐文长诗
荆浩《雪栈图》杜少陵诗
米元章法 高房山学
郭河阳法
黄子久法
李长蘅画
沈石田《碧梧清暑图》
渐江画
杨龙友画
薛稷《玩波图》韩昌黎渚亭诗
徐文长画并诗
李营丘《梅花书屋图》
程端伯画
宫纨式
王安节序
《书·顾命》体格庄穆也①,昌黎仿而为《画记》,则化庄穆而为奇逸,纸上骑士跃跃,此善于学古者。李北海②曰:学我者桎。北海犹不欲后人学己③,正恐不善学者留针砭耳④。余闲窗偶笔,竟若溪上桃花,不能禁其流出人世。自兹以往,不善学我我滋惧⑤,即善学我我益滋惧⑥。何以故?不善学我因以桎还我;善学我必遭巧窃,并不能剩还我桎矣。
秀水王安节题⑦。
注释:
① 纨扇也称作团扇,形状为圆形,也有长方形和六角形的,扇子的中间置一长柄,便于人们把握。
顾命——本为《尚书》篇名,取帝王临终遗命之意。后指天子的遗诏。
②
李北海——唐代书法家李邕(678——747)。字泰和,江都(今江苏扬州)人。官至北海太守,人称“李北海”。
③ 桎——束缚犯人的刑具。此处指成规。
④
针砭——古代以砭石为针,后发展为九针,故泛称针刺与砭刺出血以治病的方法为针砭。比喻规诫过失。
⑤ 滋——更加。加多,增益。
惧——害怕。
⑥ 益——更加;更。
⑦
王安节——王概(1645——约1710),字安节,秀水(今浙江嘉兴)人,久居江宁(今南京)。
原文:
拟刘松年法
胡长伯画
徐青藤诗俪以唐六如画
李公麟仙山楼阁图
高季迪诗 西湖蓝瑛画
李咸熙画 王摩诘诗
王叔明画
米友仁画 吴彦高诗
倪云林画并诗
郭宗丞画 萧云从仿
折扇式
沈心友序
寒家蓄古人翰墨颇多①,而长蘅此册最为赏鉴家所珍重。今王子扩而充之②,发前人所未发,尤为仅事。昔仓颉造字,而天雨粟鬼夜哭③,为其泄天地之秘也。是书行世,得无又泄天地之秘欤④!克庵沈心友谨识⑤。
李营丘枯树图 石谿学
范宽画 周贺诗
黄子久碧溪青嶂图 盛伯含临
米元章画 高房山仿
董其昌书
雷鲤画并诗
文与可画 孟东野诗
柯九思画并诗
王叔明画 高启天池石壁诗
苏东坡枯木竹石图 徐文长临并诗
王摩诘画并诗
注释:
①
寒——贫困。谦称自己的家。寒家,我家。
②
王子——指王概。
③
昔仓颉造字,而天雨粟夜鬼哭——《淮南子》有“昔者仓颉作书而天雨粟,鬼夜哭”的记载。因有了汉字之后,“造化不能藏其密,故天雨粟;灵怪不能遁其形,故鬼夜哭。”(张彦远《历代名画记》)。有了文字,生产能力增强;汉字的产生揭开了天地的奥秘,使中华民族智慧增强,鬼神从此难以主宰人类的命运了。
④
得无——莫不是,该不会。
欤——文言助词,表示感叹。
⑤
克庵——沈心友字克庵。
增广名家画谱
略……
巢勋跋
余幼时即喜作画,东抹西涂,莫衷一是。至二十余,始受业于子祥先生之门。先生嗜古成癖,蓄古人真迹甚多,余因得纵观各家用笔用墨之道。既有所得,乃请命于先生曰:“先生齿尊德重,名震寰区,盍将树石勾皴诸法①,画成一帙而传乎?”先生因出《芥子园画传》示之,余展读之,见其中树石勾皴之法,无不从昔贤名迹中来,且笔法严整,议论发明,益信前贤用心之苦,足以启示后学。余以为有此奇书传世,我道可以不衰矣。先生慨然曰:“子之所道,诚与吾相印以心也。第原书久已罕睹②,坊刻谬误失真,若得此书重刻行世,庶几嘉惠后学③”。准拟付梓,而先生邃归道山④。今先生之嗣孙益卿茂才⑤,能承先志,将此书付诸泰西石印⑥,以展孝思,并增辑海上名人画稿数十家附于后,众善兼收,无美不备,俾揣摩风气者有所取资焉⑦。余免栗师志之克成,又幸初学之得其阶梯也。爰特书其缘起云⑧。
光绪岁次丁亥中秋⑨,鸳湖松华馆主子余巢勋跋⑩。
注释:
① 齿尊德重——年高德重。
寰区——犹寰宇。
盍——何不。
② 帙——书一函为一帙。
发明——发挥,有所创见。
第——只是;但是。
③ 庶几——但愿,表示希望。
嘉惠——施以恩惠。
④ 付梓——交予刻板印刷,即付印。
归道山——旧时称人死为“归道山”。
⑤
嗣——继承人。
⑥
泰西——犹言极西,旧时用以称西方国家。一般指欧美各国。
⑦ 俾——使。
省——检查;察看。
取资——凭借。
⑧ 免栗——勉励。
克成——按期完成。
爰——于是。
缘起——事情的缘故。
⑨
岁次——岁星每年所在的星次和干支。也叫年次。
丁亥——公元1887年。
⑩
巢勋——清末画家张子祥的学生,字子余,号松道人,又号松华馆主,浙江嘉兴人。画学张熊,工山水,并能花鸟。临摹《芥子园画传》石印行世。
我们现在所能看到的《芥子园画传》都是以胶版单色印成的普及本,是1960年版重印的,不仅没有色彩,也没有浓淡墨的效果,这是最大的遗憾,也是初学中国画临摹画谱需要留心的。但老一辈的画家如齐白石、潘天寿、林风眠等都是从临摹《芥子园画传》起家的。
《芥子园画传》每集前都有《画学浅说》,用简短的文字来介绍中国画论及画史中有关绘画的理论和技法问题。例如第一集《山水谱》介绍了“六法”、“六要”、“六长”、“三病”、“十二忌”、“三品”、“分宗”、“重品”、“成家”、“能变”、“计皴”、“释名”、“用笔”、“用墨”、“设色”等。这些《画学浅说》,有的为编者自己撰写,有的是摘抄古今名家画论画法。个别段落具有哲学意味。有的以述说画理为主,兼顾技法;有的以述说技法为主,内含画论。古代贤明的人做事、作画都是遵循某种规律、法则,讲究方式方法的。初学画的人必须从老师处、从古今名画中、从自己的学习和创作实践中,逐渐掌握绘画的一般规律和种种具体的技法。
关于有法与无法的关系,《芥子园画传》指出“无法非也”。石涛说:“无法则于世无限焉。”意思是说作画也像做任何事一样,如果不遵守一定的法则,那就意味着不受任何限制,那就是“无法无天”了。石涛说:“古之人未尝不以法为也。”意思是说古代贤明的人做事(包括作画)也都是遵循某种规律、法则,讲究方式方法的。“有法”与“无法”要辨证地统一起来,从发展变化中看待有法与无法。初学画的人必须从老师处、从古今名画中、从自己的学习和创作实践中,逐渐掌握绘画的一般规律和种种具体的技法。画家掌握了某种规律和技法之后,必须继续发现和探索新的规律和技法。要从古今名画中进行探索,还要从大自然中、从生活中进行再探索。在对大自然的描绘和对主客观的表现中统一有法与无法。
中国画一直在变,《芥子园画传》说“人物自顾、陆、展、郑,以至僧繇、道元一变也。山水则大小李一变也,荆、关、董、巨又一变也,李成、范宽一变也,刘、李、马、夏又一变也,大痴、黄鹤又一变也。”这一段精辟的论述,高度地概括了山水画发展变化的关键点,现在的美术史及教科书都以它为依据展开论述的。绘画有一般的、统一的规律,“外师造化,中得心源”这个画学古训是不变的,对“气韵生动”的要求也是不变的,而具体的画法却是应当变的。
《芥子园画传》对于用笔、用墨的论述相当简要深刻。“古人云:有笔有墨。笔墨二字,人多不晓。画岂无笔墨哉?但有轮廓,而无皴法,即谓之无笔;有皴法而无轻重、向背、云影明晦,即谓之无墨。”这只是就山水画而言的。其实,中国画都要求有笔墨的。南齐谢赫“六法”论,只提“骨法用笔”,可惜没讲如何用墨。五代的荆浩在《笔法记》中首先把用笔和用墨同时提出来。笔墨相依为用。“有笔”的含义有几个层次:首先,既用笔塑造对象的形体结构,又用笔表现“骨力”、“骨气”,要有力。其次,把从书法中所学到的用笔功夫运用到绘画中去。再次,用笔要有变化。用笔要讲究点、勾、皴、擦之法,有轻重、疾徐、曲直、干湿、方圆、偏正、顺逆等等变化。
用笔不但要写形,而且也要表现神采,关键是:“寓刚健于婀娜,行遒劲于婉媚”。(沈宗骞语)从结果上看,“笔”是用毛笔蘸墨或色在纸、绢上画出的笔痕,它必须极具骨力、极具功力、极具力度感,有黄宾虹的“五笔说”——平、圆、留、重、变。从过程上看,中国画的用笔,要有“抑扬顿挫”,要有“一波三折”,要有丰富的变化,但又要藏于“运笔”的过程之中,应是起有锋、转有折,放要留得住,收要提得起,画出的笔要“杀”纸。
墨法,要学会用浓墨、淡墨、泼墨、积墨、焦墨、破墨、飞墨。这是要借助别的画谱来解决的,如《黄瓜园画谱——山水册》,江苏美术出版社,1998年7月第1版。或用丘挺编著《山水画笔墨技法详解》广西美术出版社1999年9月第1版。