陈幼坚的招贴设计风格 （1312578林善伟）
2014-12-30 01:00阅读：
陈幼坚（1950—），香港著名的平面设计师，素有“香港设计教父”之美誉。陈幼坚受父亲耳濡目染的影
响，从小便表现出了惊人的艺术设计天赋。他凭借自己的天分和敏锐的艺术触觉创作出了一百五十多幅招贴设计，并荣获许多香港和国际设计奖项，在纽约、伦敦、东京等地享有盛名。其中，陈幼坚在1991年创作的《东方汇合西方》系列招贴设计曾经荣获日本东京创作画廊G8特优奖；1997年的《书法》招贴设计获得美国评审奖，同年该招贴设计与陈幼坚的另一幅招贴设计作品《挂钟》被美国旧金山市现代美术博物馆收藏，并被作为了永久收藏品；尤其是陈幼坚在2002年设计的《东情西韵》系列招贴作品更是引起了世界范围内的轰动，并应邀参加堪称“国际艺术设计界的奥林匹克”的瑞士巴塞尔艺术展，获得了最佳设计奖项。陈幼坚之所以能够获得如此高的荣誉，与他独特的艺术设计风格特征是分不开的。他敢于大胆吸收和借鉴国际招贴设计中的视觉元素，并借助现代表现技法将这些元素恰当地表现出来，从而为本民族的艺术设计提供设计思路，并最终确定了陈幼坚的传统与现代互融、东方和西方兼收的的艺术风格特征。本文将陈幼坚的招贴设计生涯具体分为了萌芽期、发展期和成熟期三个时期，并对这三个时期的主要代表作品的设计风格特征和创作理念进行阐述。
陈幼坚不同时期的招贴设计风格特征
1.萌芽期——明朗欢快、极富童趣
20世纪70年代后期是陈幼坚招贴设计的萌芽时期，这一时期他的招贴设计风格以“明朗欢快、极富童趣”为
主。其具体表现为招贴设计多由圆形、折线或是三角形等抽象的几何图形构成，这样图形在形态上就会带有一定的相似性和节奏感，从而形成一个生动有趣、极富童趣的空间。此外，这一时期的陈幼坚也比较喜欢采用色泽度和纯度较高的、明亮的色彩，这种明朗欢快的色彩赋予了作品更加强烈和深远的意境，加大了作品的视觉冲击力。具体而言，陈幼坚的招贴设计风格之所以会形成这种“生动有趣、明朗欢快”的设计风格特征主要有以下两个方面的原因：首先，在这一时期，陈幼
坚刚刚接触到招贴设计，这种积极明朗的视觉表现形式可以充分表达出陈幼坚对于招贴设计的独特情感和创作激情；其次，70年代中后期的香港平面设计受西方的影响很大，开始追求几何中类题构图和运动效果，力求表现出富有童趣的艺术视觉设计特征，以进一步体现出时代的气息和强烈的视觉美感。例如，陈幼坚在读夜间设计课期间所创作的系列招贴设计作品《梦》就是这一时期的典型作品之一。几何构成的有色的圆形代表宇宙和星系，有色圆中的黑点代表地球，并将这一主题图形进行了由小到大的变化，最终简化成了一个月亮，再经过几次重复，便构成了这种极富创意的、带有一定空间节奏感的招贴设计作品。同时，这幅招贴设计作品还采用了色彩纯度和明亮度都较高的三原色，与黑色的背景形成了鲜明的对比，从而给受众带来了一种强烈的视觉冲击力和明朗欢快的视觉效果。
2.发展期——流入传统、自然和谐
20世纪80—90年代是陈幼坚招贴设计的发展时期，这一时期的作品具有“流入传统、自然和谐”的艺术风格特征。此时，招贴设计开始大量采用传统的形式符号，如毛笔、筷子、陶瓷、古建筑等，既是一种平面设计风格的体现，又是一种文化的传承和具体表现，是人类文化和智慧的象征。陈幼坚在设计过程中同样开始重视我国的传统文化，为了能够更好地将我国的传统文化符号应用到招贴设计中去，陈幼坚在深刻理解我国传统形式符号的特征及内涵基础之上，结合现代审美观念和表现技巧，对这些传统元素进行了整理、解构、重组、优化组合、提炼等变形，赋予其时代特性，从而实现了古代和现代的有机结合，体现出了“古今结合”的创作佳境。例如，陈幼坚在1996年为庆祝自己的设计公司获得纽约图形年刊评定的世界最优秀设计公司之一而设计的招贴作品《十中之一》就采用了大量传统的形式符号。在这幅作品中，陈幼坚采用的是我国传统的形式符号“笔”，并用异质同构的表现手法将毛笔和汉字进行了结合。画面中的“一”是用中国的传统书法表现出来的，而“|”则用一只垂直摆放的毛笔表现出来，整体设计着重突出从“十”中分离出来的“一”，代表了陈幼坚设计公司所获得的巨大成就。又如，陈幼坚在20世纪末21世纪初所设计的2008北京申奥招贴设计《新北京新奥运》就是以我国的古建筑——天坛为主要设计元素进行设计的。天坛是老北京的代表，是中国传统文化的象征，陈幼坚利用现代的科学技术手段将彩色的奥运五环同天坛进行了有机融合，既突出了传统，又体现了申奥理念与奥运精神。总之，这一时期的陈幼坚在进行招贴设计时，善于将我国的传统文化符号作为设计主题，并用自己敏锐的艺术视角来寻求传统与现代的契合点，从而打造出了既符合现代招贴设计原则，又能充分体现我国传统民族特色的设计作品。
3.成熟期——东情西韵、文化交融
从21世纪开始至今是陈幼坚招贴设计的成熟期，受中西方日益频繁的文化交流的影响，这一时期他的招贴设计最明显的风格特征就是“东情西韵、文化交融”，从他的招贴作品中我们可以很明显地感受到欧式包装和西方简洁的线条描绘下跳跃不止的中国热情，这种文化交融的“东情西韵”使得其作品在具有浓郁的本土性特征的同时又具有强烈的世界性。曾经有设计师这样评论陈幼坚：“东情西韵才是陈幼坚最真实的艺术追求。”虽然陈幼坚受中国传统文化的影响很大，他的招贴设计也致力于发扬中国的传统文化，但是他并没有固守传统，而是在继承我国传统的基础之上借鉴西方的表现手法和创作技法，用明快清新而又现代时尚的西方理念来包装中国的传统文化及其工艺元素，从而使东西方理念较好地融合在了一起。例如，陈幼坚2007年所设计的同名系列招贴设计“一样米养百样人”就是东西融合的典型例子。此幅招贴设计的内容除了有吸管、筷子、冰棒棍等与“食”有关的东西，还有几组世界著名的人物、动画形象，包括有我国著名的李小龙、阿童木等形象，也有西方名扬天下的玛丽莲梦露、米老鼠等形象，这几组中西方几何线性剪影同时出现在同一幅画面中，并且相互借鉴和融合，体现出我国文化同世界文化相互融合的发展趋势。又如，陈幼坚的茶招贴设计，就以我国所特有的笔墨作为主要元素，以我国的哲学理念为主要指导思想，并在此基础之上融入了西方简约化的处理手法，从而将招贴设计内容表现得淋漓极致，极富东西韵味。
综上所述，虽然陈幼坚不同时期的招贴设计的风格特征不同，但是总体而言他的招贴设计是逐渐走向成熟和完善的。在纷繁复杂的艺术设计中，陈幼坚并没有迷失自己，而是努力寻找原创的思维和火花，从而创作出了风格迥异的设计作品，开创了自己独特的设计风格和发展道路。而对陈幼坚招贴设计风格的研究，不仅可以加深我们对陈幼坚的理解，更能为我国招贴设计的发展提供借鉴与参考。
