园林美学的形式美—对称与均衡
2010-07-16 10:37阅读:
对称一词来源于希腊语(
Symmetros),具有计量的意思,即可用一个单位量除尽。从集合的某部分能够认识全体。
在对称中,对称轴两侧的形或点,都是等距离的称为左右对称(
BilateralSymmetry);而以一点作为对称的中心,用。一定角度回转排列的称为放射对称(RadicalSymmetry)。前者具有方向性,有向一个方向流动的性质,后者具有向中心点集中的性质。
对称从古希腊时代以来就作为美的原则,应用于建筑、造园、工艺品等许多方面。对称本来是规则性很强而易于得到平衡,因此容易获得安定的统一,具有整齐、单纯、寂静、庄严等优点。可是另一方面也兼备了寒冷的、坚固的、呆板的、消极的、古典的、令人生畏等缺点。对称之所以有寂静、消极的感觉,是由于其图形容易用视觉判断。见到一部分就可以类推其他部分,对于知觉就产生不了抵抗。对称之所以是美的,是由于部分的图样经过重复就组成了整体,因而产生一种韵律。对称根据所要表现东西的性质,就可以理解到它的美与丑了。在生物界,生物体自然存在若两种对称,一是两侧对称,如人体的双手、眼、耳等,植物的对生叶、羽状复叶等;一是辐射对称,如菊花头状花序上的轮生舌状花、轮生叶等。
在西方造园,尤其是古典造园中,
园林艺术与其他各类建筑所遵循的都是同一个原则。因而,西方古典
园林讲究明确的中轴、对称的构图形成了图案式的
园林格局。
中国传统的审美趣味虽然不像西方那样一味地追求几何美,但在对待城市和处理宫殿、寺院等建筑的布局.方面,却也士分喜爱用轴线引导和左右对称的方法而求得整体的统一性。例如明清北京故宫,它的主体部分不仅采取严格对称的方法来排列建筑,而且中轴线异常强烈。这种轴线除贯穿于紫禁城内,还一直延伸到城市的南北两端,总长约为7.8公里,气势之宏伟实为古今所罕见。此外,再就城市而言,不论是唐代的长安或是明清的北京,均按棋盘的形式划分坊里,横平竖直、秩序井
然。除城市、宫殿外,一般的寺院建筑、陵墓建筑出于功能特点,力求庄严、肃穆,也多以轴线对称的形式来组织建筑群。即使是住宅建筑,虽然和人的生活最为接近,但出于封建宗法观念的考虑,也组成严谨方整的格局,围绕横轴线形成前后左右对称的布局,构成三合院、四合院形式的中国传统民居格局。
中国
园林的情趣与构图和建筑对称规整的格局却是大相径庭的。
园林师法自然、宛自天开,对称的手法所占比例很少。有对称,就有不对称。不对称的构图可以使
园林显得多样化和无限生动,使单纯变得复杂,或是产生空白的构图而令人寻味等。
在自然景观中,山峦的起伏、河流的曲折、植物的群落、云霞的飘移,乃至村庄的坐落和畜禽的栖止,都绝少构成天然对称和几何规整的形式,但他们都统一在大自然美妙的韵律当中,具有内在的和谐。因此,自然景观的非对称画面,能够深深地拨动人们的心弦。位于大自然中的风景建筑,采用具有内在规律(保持适度的比例和稳定的均衡)的不对称构图,更容易与周围的环境取得和谐、统一。例如,桂林地区的许多风景建筑用不对称的构图,并非出于设让者的偏爱,或为了顺应一时的风尚,实是由功能、基址和自然景观所决定的:从心理学的角度看,对称可以产生一种极为轻松的心理反应。它给一个形体注入平衡、匀称的特征,即一个好的图形之最主要的特征,从而使观看者身体两半的神经作用处于平衡状态,满足人的眼动和注意力对平衡的需要。从信息论的角度看,它为形灌入了冗余码(Redun-dancy),使之更加简化有序,从而大大有利于对它的知觉和理解。既然对称是简约的图形或好的形的一个主要性质,它就毫无疑问地主导着一切原始艺术和一切装饰艺术。例如从世界各弛出土的古老艺术品,尤其是古代波斯艺术,以及从古希腊到中世纪西方艺术等,都具有对称的特征但是,随着艺术的发展,对称性在艺术中越来越少见。因为艺术之所以是艺术,主要在于它表达了人对世界的解释和看法,而对自然和世界的较正确的解释,不是用具有严格对称和秩序的图式去统一它,正如阿思海姆所说:“如果艺术过分强调秩序,同时又缺乏具有足够活力的物质去排列,就必然导致一种僵死的结果。而在装饰艺术中,这种单调性不仅是允许的,而且也是不可缺少的……严格的对称在艺术品中是少见的,而在装饰艺术中却是频繁出现的。”绘画构图的一个永恒的原则,就是避免使用规则性很强的式样。只有在特殊情况下,如那种意在揭示生活中某种呆板秩序的喜剧中,才允许严格对称出现。在
园林艺术上,如今人们喜爱的正是视觉中十分习惯的自然形体、自由的线条,对称的手法早已在世界园林界走下坡路,正在世界范围内复兴的“中国
园林热”便是很好的例证。