舞者:Maya Plisetskaya玛娅·普丽谢斯卡娅
2011-08-11 04:28阅读:
Maya Plisetskaya是继
巴甫洛娃、
乌兰诺娃之后,俄罗斯“国宝级”的艺术家、世界闻名的芭蕾舞大师。是俄罗斯和世界芭蕾舞艺术史上最伟大的女演员。Maya
Plisetskaya1925年11月20日出生在莫斯科一个犹太人家庭,母亲是一位舞蹈家,父亲是一位学者。她的舅舅和舅妈都是著名的俄罗斯大芭蕾舞剧院台柱级明星。在他们的熏陶之下,Maya
Plisetskaya
9岁时便考取了莫斯科舞蹈学校学习芭蕾舞。舞蹈学院毕业后,18岁的普莉谢茨卡娅进入了莫斯科大剧院任独舞演员。由于她的才华和高超的技艺,很快就成为了主要演员。1959年,34岁的她就获得了苏联人民演员称号,还获得过列宁奖金和巴甫洛娃奖。普利谢茨卡雅最著名的舞蹈是
柴可夫斯基的《
天鹅湖》,她对奥黛尔和奥杰托两姐妹极其抒情的诠释,让观众如痴如醉。
30多年来,她总共表演了800多场《天鹅湖》,据说周恩来总理在看过她的表演后表示大为赞赏。2010年11月20号,俄罗斯“国宝级”的艺术家、世界闻名的芭蕾舞大师玛伊娅·普莉谢茨卡娅迎来了自己的85岁生日。当天,俄罗斯总统梅德韦杰夫亲自发来了贺电并决定授予这位俄罗斯芭蕾女神一枚“4级祖国勋章”。在贺电中,梅德韦杰夫对普莉谢茨卡娅所取得的成就给予了高度评价,他说:“您把毕生的精力都奉献给了芭
蕾事业,您精湛完美的芭蕾技艺赢得了全世界观众的喜爱和认可。众所周知,您为俄罗斯芭蕾舞的发展做出了巨大贡献并获得过许多重大的国家级奖励。今天您已经是‘桃李满天下’,您的学生们一定会为有您这样一位老师而感到自豪。”
另外,她还在世界各地共演出过超过350场的《卡门组曲》,被誉为世界上“最美丽的卡门”。在Plisetskaya
的舞蹈生涯中,改编自比才名作的《卡门组曲》可算是有着特殊意义的一部。Plisetskaya
曾说过:“跳《卡门》一直是我的梦想。”为了这个梦想,她到处找作曲家为她谱曲。1964年得到列宁奖金后,Plisetskaya
首先找上音乐家肖斯塔科维奇。不过,或许肖斯塔科维奇觉得比才的音乐已经够好,但又不知道该怎么拒绝,于是顾左右而言他地邀请Plisetskaya
夫妇到别墅度假,然后考虑了半天才冒出一句:“我害怕比才。”
1966年,古巴编舞家阿隆索到前苏联演出。中场休息时,Plisetskaya
冲到后台,劈头就问:“想不想编《卡门》?为了我。”阿隆索半开玩笑地答应:“这是我的梦想。”此后,阿隆索在一个月内就完成了编舞,而音乐方面则由普利谢茨卡雅的丈夫谢德林负责。有趣的是,当年Plisetskaya
还因此与阿隆索传出绯闻,当然遭到了两人的一致否认。本月20日,阿隆索还特意赶到莫斯科参加了普利谢茨卡雅的纪念晚会,阿隆索将她称为“独一无二的芭蕾舞女王”。
Plisetskaya的梦想终于在1967年4月20日实现。但《卡门组曲》却受到了批评。当时的文化部部长福尔采娃为其中的奢华和大胆感到震惊,她要求立即以古典的《胡桃夹子》来替换。Plisetskaya在自己的回忆录《I,
Maya
Plisetskaya》中写道,福尔采娃说:“同志们,这是一个失败,完全的失败,里边完全是情欲,几乎毁掉了音乐。这和我们的艺术是背道而驰的,玛娅,把裙子穿上,这是在大芭蕾舞剧院的舞台上。”
但Plisetskaya
拒绝让步,她在最近接受采访时回忆说:“福尔采娃部长说卡门会死,我说,只有我死了,卡门才会死。但现在我要说,即使我死了,卡门也将活下去。”至今,Plisetskaya
共表演了350多场《卡门组曲》,被誉为世界上“最美丽的卡门”。
实际上,在《卡门组曲》中Plisetskaya饰演的卡门是古典芭蕾中一个有益的创新。俄罗斯文化评论员阿纳托利·科勒列夫在一篇纪念文章中写道:“大芭蕾舞剧院的典型风格是冷漠的、理性的,直到今天还是如此。但Plisetskaya却以热情动摇了这一切。她从来不害怕把激情、甚至是情欲呈现在舞台上。她以无与伦比的技巧和表现力,当之无愧地成了大芭蕾舞剧院的女王。”
Maya Plisetskaya
80岁生日,俄罗斯人为此已经举行了为期一周的庆祝活动,包括Plisetskaya的影展以及青年演员重新诠释她的经典剧目等等。20日晚,在克里姆林宫为她举行的庆祝晚会上,Maya
Plisetskaya 再次登台,表演了一段3分钟左右的芭蕾舞《万福,玛娅》,这是5年前法国著名编舞家莫里斯·贝雅特别为Maya
Plisetskaya
创作的。芭蕾舞评论家塔娅娜·库兹内索娃说:“在舞蹈史上,从来没有一个女演员能像她那样60年来都是人们注目的焦点。她身上有着一种超凡的魅力,只要她一出现,人们就知道什么叫做优雅。”
尽管已是80岁高龄,但普利谢茨卡雅的身材依旧苗条,看起来还和以前一样柔软和优雅。Maya Plisetskaya
似乎能战胜时间和重力,成为芭蕾舞史上一只永恒的天鹅。在俄罗斯大芭蕾舞剧院新落成的舞台上进行预演时,普利谢茨卡雅依旧能踮起脚尖,赢得了满堂喝彩,许多观众都激动得泪光闪闪。Maya
Plisetskaya 也颇有感触地说:“每一个动作对我来说都意味深长,每一个手势、每一个眼神都让我想起过去的很多事情。”
Bolero 波莱罗 - 芭蕾舞曲 - Maya Plisetskaya
拉威尔《波莱罗舞曲》创作于1928年。此作品是拉威尔最后的一部舞曲作品,是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品,同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。本曲是拉威尔受著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作。民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础。'波莱罗'原为西班牙舞曲名,通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上,由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲,只是借用了'波莱罗'的标题,实际上是一首自由的舞曲。
这部舞曲非常特殊,具有以下几方面特点;
1、节奏自始至终完全相同,节拍速度不变;
2、主题及答句同样地反复九次,既不展开也不变奏;
3、全曲始终在C大调上,只是最后的两小节才转调;
4、舞曲前半部分配有和声,除了独奏就是齐奏,后半部分附有淡淡的和弦;
5、舞曲自始至终只有渐强的变化。
舞曲开始,由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现'波莱罗'的节奏(铃鼓自始至终打着相同的节奏)。这种节奏持续四小节之后,从第五小节开始出现了第一主题,这个主题依次在长笛、单簧管等乐器上展开,音乐富有生气,给人以明朗、安静的感觉。乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句,在第一主题重复两次之后进入,这一部分也是由两段组成,中间还使用了几个变化音。第一主题和第二主题穿插重复进行,没有展开和变奏,只是不断地更换乐器,音乐的力度也逐渐加强。全曲中,这种反复共进行了九次。这里选用的是音乐后半段呈现的第一主题和第二主题。音乐的结尾以转调和乐队的全奏达到高潮。
天鹅湖 黑天鹅大双人舞(Plisetskaya和Kovtun,1973年)
芭蕾舞 天鹅之死(Maya Plisetskaya)
自传:《I, Maya Plisetskaya》作者: (俄)玛雅﹒普丽赛茨卡娅(Maya
Plisetskaya)著;徐思跃译
出版社:三联书店,出版日期:2009-09,ISBN:710803141
版次:1,包装:平装,开本:大32开,页数:496页,印张:1次