原文地址：当代青绿山水画名家------薛亮
灵性世界
方若
展读薛亮的作品，可以用“幽瞑、静穆、冷逸、空潆、玄幻、清朗、纯净“诸审美品格涵概之。传统的造型符号经他创意性地能动组合，形成新的序列，传达出新的意味。移情造境，神与物交，化景物为情思是他一贯追求。那隐隐青山，磊磊巨石，漠漠芳塬，汩汩流泉，淡淡微云，斜阳皓月，阡陌小径，这些无生命的存在，无不被作者赋予人性温情，令观者可与之通达共鸣，对语会心。
薛亮的创作是随着他对传统的理解程度，对现实生活的体察方位而不断发展、变化、提升的。其过程可分为三个时期。
第一时期：研习传统技巧时期。这一时期为70年代至80年代初期，亦即在南京艺术学院求学期间以及毕业后数年中。这期间他曾广泛地涉猎东西方和民间艺术，对中国传统艺术浸淫尤深，用最大的勇气打进去，与古人血战，以求蝉蜕龙变。他曾苦临苦练历代先贤的笔法、墨法，熟知各家各派的为艺之道，信笔挥写，几可与古人乱真，深得师友的称羡，于传统艺术形式可谓三折肱，其用功之精勤非局外人可以想见，为日后化蝶精心编制了一个美轮美奂的茧。
第二时期：视象写生时期。80年代初期至后期这七、八年中，薛亮开始了遍历名山大川的壮游，以期将传统的笔法墨法、造型符号在真景实境中印证，既短其然，亦短其所以然。在神象写生的过程中，他深切地认识到传统绘画中的笔墨符号是脱胎于自然景观的艺术形态，是主观世界对客观外部世界的重新塑造，是最纯碎的艺术语言元。这语言元沉积着浓郁的民族审美理想，这意象的笔墨符号相对西方的再现艺术、抽象艺术从更高的层面上迫近了艺术本体。在“搜尽奇峰打草稿“的写生实践中，在理性的思辨中，薛亮向纵深探究着艺术的本旨。
第三时期：意象写心时期。进入90年代，薛亮已不满足于以往创作中对自然感觉的追摹，艺术的触须从自然景观的再现转向精神层面的探求，变以往的“代山川而言”为“山川代予言”，他将自己的主观感情渗入到具体题村中，赋山川草木、天地云水以人格，追写“物我合一”之真境，借“物”表现“自我”，他笔下的山水是“自我化”了的山水，“人格化”了的山水。画面所表露的宁静、冷寂、梦幻的境