解读《怪兽大学》
2013-08-30 15:50阅读：
解读《怪兽大学》
冯飞雪
一、剧作技术指标分析
（一）每五分钟一个故事点，主线副线交织，合理推进：
1、故事点
本作的剧作特点是：基本上每五分钟讲完一个故事点（见下表）。
时间
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故事点
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描述
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苏麦的矛盾
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情绪指数
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节奏指数
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0-40”
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片头logo
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0’40”-5’47”
（5分钟）
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童年麦克
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交待背景信息：
1、麦克童年就不受欢迎，但聪明大胆
2、以参观怪物公司的形式对上集的内容进行回顾
3、麦克获得他梦想的象征——怪兽大学帽子
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50
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60
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5’47”-6’25”
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出片名
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6’26”-15’
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初遇苏利文
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入学，初遇苏利文，产生第一次冲突（上课答题被抢）
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产生
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55
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50
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15’-20’
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追猪
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与苏利文矛盾加剧。
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加剧
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60
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80
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20’-25’
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期末考试
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在考场上，两人冲突爆发，直接起争执。
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爆发
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70
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50
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25’-30’
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院长的惩罚
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冲突导致被开除出学院。
（情绪曲线的低谷，段尾由于发现可以加入惊吓杯，情绪曲线重新抬升）
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破裂
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40
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40
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30’-35’
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报名惊吓杯
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麦克与苏被迫组队参加惊吓杯。
（矛盾两方合作）
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被迫合作
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60
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50
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35’-40’
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同居生活
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麦克与苏搬到OK队员家中，开始同居生活。（关系变得有些微妙）
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变得微妙
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50
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40
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40’-45’
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第一场挑战：
刺球障碍赛
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OK队参加第一场比赛，侥幸晋级。
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不合作
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60
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60
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45’-50’
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第二场挑战：
图书馆夺旗战
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训练，参加第二场比赛，惊险过关。
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勉强合作
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70
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70
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50’-55’
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受辱
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参加惊吓杯庆祝party受辱
（情绪低落）
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共同敌人出现
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40
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40
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55’-60’
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参观怪物工厂
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参观怪物工厂，惊险逃出。
（情绪曲线重新上升，节奏快）
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合作
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60
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70
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60’-65’
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三、四场挑战：惊吓迷宫+捉迷藏
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重振士气，胜出第三、四轮。
留下一个伏笔：麦克真的吓人吗？
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苏开始认可麦克，但怀疑其能力
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70
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80
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65’-70’
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决战·上
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参赛前夜（进一步暗示了苏利文的不安）
决赛，到苏利文取胜。
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苏怀疑麦克的能力，但装作没事
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50-80
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70
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70’-75’
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麦克的决战
（决战·下）
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麦克取胜，团队胜出。
（情绪达到高潮）
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矛盾被“成功”掩藏
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90
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40
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75’-80’
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逆转
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麦克发觉他们是靠作弊取胜的，与苏利文发生冲突，并为了证明自己擅闯造门实验室。在人类世界，麦克发现自己根本不可怕，情绪陷入低谷。
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矛盾总爆发
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20
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50
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80’-85’
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袒露心扉
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互相袒露心扉，解决内在的性格障碍；
矛盾化解、合作，联手面对终极挑战（通过惊吓成人，给门充电，完成不可能的任务）。
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袒露心扉，联手解决矛盾
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50
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40
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85’-90’
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战胜终极挑战
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成功战胜终极挑战，回到怪物世界。
但两人被退学并分开。
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成功战胜终极挑战
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100
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50
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90’-95’
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在一起
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苏利文明白了自己的心意，向麦克表白，两人决定在一起，重新开始新生活。
Happy Ending!
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坦白心意，在一起
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60
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70
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片尾字幕
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片尾彩蛋
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蜗牛君的第一堂课
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表一 故事点的设置
2、主线矛盾：麦克与苏利文的矛盾
这些故事点需要一条主线来连接、推进，这就是麦克与苏利文之间的矛盾：
两人从不认可对方、爆发冲突导致退出学院，到被迫合作，共同面对挑战，通过一系列事件，逐渐地认可对方的能力、到最终真正接纳对方。这条主线的推进符合逻辑，没有明显让人感觉突兀的跳跃点，这证明了皮克斯的基本剧作水平。
3、内部矛盾：麦克和苏利文各自的心结
外部的矛盾，来自于内部矛盾的外化。正因为麦克、苏利文都渴求对自我的肯定，才迫切需要一些外在的形式来证明自己的实力，取悦别人，并因此产生了冲突（麦克想要在惊吓学院取得好成绩，拼命学习；苏利文想要得到惊吓社团的认可，抓猪大闹party；在被开除之后，为了回到惊吓学院，组队参加惊吓杯，克服重重挑战努力得第一；等等）。
但是在最后，当他们在人类世界的水边（场景：水——作用：等同于镜子，审视自我），互相袒露心扉之后，他们帮助彼此重新认识了自己，也重新认识了彼此。心结打开，内部的矛盾化解，自然为成功解决外部矛盾创造了力量。
这一点有个小小的遗憾，就是他们并没有彻底实现对自己的超越，当麦克离开怪兽大学时，在上车前，还是在说“I’m Ok
just being Ok.”（我只是个还可以的人，那么就过着普通的日子吧）。直到最后苏利文追车一番表白，“…And you
think you're just okay? You pulled off the biggest scare the
school's ever seen! Mike, you're not scary. Not even a little. But
you are
fearless!”（你认为你只是“还可以”？你创造出了学校里史无前例的大恐怖！麦克，你确实是不吓人。一点也不吓人。但是你有着无所畏惧的勇气！），之后麦克才展露了笑颜。
他们并没有彻底完成对自己的超越，心结仍旧存在，但是他们拥有了彼此，并在怪物工厂开始了新生活。确实，如果他们彻底实现了超越，变得无需在乎那些外在的肯定，他们也许就不会为了得到惊吓专员的职位而努力打拼了，而接下来的故事也就不复存在了。
4、重要道具
（1）麦克的“怪兽大学”标志帽子（代表麦克与他的自我认同之间的矛盾）
帽子是麦克的儿时偶像——一名惊吓专员赠送的。在进入人类世界之前，麦克特地摘下了帽子放在旁边，暗示着他要凭自己的实力去做一场真正的较量（而不是需要通过这个帽子来肯定自我）。
而当麦克和苏利文从人类世界返回以后，随着一声巨响，“怪兽大学”的标志帽子随之被炸烂，多少代表了麦克不再需要这样的形式来肯定自我了。随着帽子的消失，麦克脱离了儿童时代，有能力自己成为一名惊吓专员了。
（2）苏利文的惊吓队队服（代表苏利文与惊吓社团之间的矛盾）
苏利文从追求惊吓队服，到拒绝惊吓队队服，反映了苏利文与惊吓队关系的变化，也反映了苏利文从渴求他人认可，到逐渐认同自己实力的一个渐变过程。
5、小道具
（1）麦克的牙套：麦克初到怪物大学，是带着牙套的。这暗示了麦克的年龄。此项道具是何时消失的，有待进一步研究。
（2）校车：标志着各个成长阶段的道具。
第一次出现，把小麦克带到了怪物工厂。
第二次出现，把青年麦克带到了怪物大学。
第三次出现，把成长之后的麦克带离了怪物大学。
（二）情绪曲线与节奏曲线的精确控制
简单用Excel做了条曲线。情绪、节奏的取值范围在0-100之间（情绪指数、节奏指数为估算，且取样点比起真实波动做了简化，有些不够精确）。
图一 情绪、节奏指数随着时间的变化
可以看出：
1、前半段情绪、节奏的波动都较为平缓。
2、情绪在战胜终极挑战时达到峰值100。为了增强这个峰值的强度，特意在之前的五分钟段落里设置一个“逆转”，让麦克发现自己根本就不吓人，情绪落入本片最低谷（情绪指数20）。之后迅速拉升，到达最高潮（100），此时他们从人类世界逃脱，出现了本片唯一的一个爆炸镜头。
这个逆转抬升设置的很好，避免了故事结束在大战末尾的俗套，仅仅打倒外在的对手是不行的，还要打倒自己心里的障碍。通过这一场逆转，让角色性格真正地丰满了起来，同时也让观众们的情绪坐了一回过山车。
3、情绪的紧张度，和剧情的节奏不是同步的。在最紧张的时候，需要特地把速度放缓，加入大量细节描写，以烘托气氛；而普通的快速段落，则可以速度快，情绪也较欢快（如追猪、前四场挑战）。
4、在情绪的最高潮过后，回到现实生活，情绪、节奏都回归平均水平（接近50）。此时，观众从最紧张的段落中舒缓过来，放松身心，准备离场。（有点像剧烈运动后需要做整理运动，如果只是把情绪停在最紧张的环节，戛然而止，会造成不适感）
（三）段落内部设计精巧，没有多余的动作
以第45-47分钟为例：OK队训练，并参加第二场比赛：
1、OK队商量战术，展示各个队员的不知道有什么用场的才能。（埋下伏笔）
2、麦克带队训练，苏利文不愿意参与。
3、麦克说话押韵，A型毛怪没听懂。（笑点）
4：麦克：“记住，我做什么你们就做什么。”做迈步的示范。
5、同一个动作不同场地，切换到第二场比赛。麦克指挥整个队前进，所有人的动作缓慢而夸张。
6、有人拿到了旗子。解说员：“还有最后两队。”
7、从观众的聊天中，得知比赛规则：不要惊动图书馆阿姨。
8：年迈的图书馆蜗牛阿姨出现，说：“安静点。”
9、双头怪问：“这个老图书管理员有啥可怕滴？”
10、一个小怪发出一点声音。
11、蜗牛管理员从座位上起身，身形巨大。抓起小怪，说“我说过了，安静点。”
12、伴随着一声惨叫，小怪被扔了出去，掉到图书馆外的水池里。
这个段落里，省略了哪些环节呢？如果按照正常的故事发展结构，应当是训练——去参赛——介绍比赛规则——头几个队伍拿到旗子——还剩最后两队——OK队惊险过关。本段里，省略了“去参赛——介绍比赛规则——头几个队伍拿到旗子”这三个阶段，而是在训练时，通过一个相同动作（麦克小心翼翼地迈步），直接切换到“还剩最后两队”的最后关头，避免了故事的冗长和乏味，直接给观众看最精彩的决赛部分。
由于没有让观众事先了解比赛规则，本段中借围观者之口，配合阿姨的动作，巧妙地介绍了规则，又避免了“先介绍规则再按照已知规则比赛”的重复之处。同时，由于事先没有介绍比赛规则，没有给观众留下思考推敲规则的余地，才产生了下文他们打破规则（不用安静，只要不被管理员阿姨抓到就行）的惊喜。
二、不足之处：
本片从技术指标角度分析是不错的，但在皮克斯的作品中显得平庸了，有哪些原因呢？
1、世界观、角色等设定缺乏惊喜
本作的世界观、角色等设定过于普通，无法让人产生眼前一亮的感觉。
除掉了“怪兽”的外衣，这就是一部大学校园生活故事。宿舍生活、社团、大赛、严厉得有些不尽人情的女院长、神经质的图书馆阿姨，这一切让人觉得亲切的同时，又多少有些过于生活化了。过于熟悉的生活，难以真正让观众产生一探其究竟的向往。
2、商业气氛较重，属于流水线标准化生产的产品
（1）普通Pixar和文艺Pixar
Pixar的作品分两类：普通Pixar和文艺Pixar。
文艺Pixar的代表作是《飞屋环游记》。老人、小孩，为了圆梦，驾驶挂满了氦气球的房子飞向天空，到南美洲的“仙境瀑布”去。同样是要实现梦想，老人的梦想是到属于另一个世界的仙境瀑布去，实现对妻子许下的诺言，而寄托梦想的道具是五颜六色的气球；而在怪兽大学中，麦克的梦想是被现实生活中的他人承认，而寄托梦想的道具是惊吓专员赠送的帽子。
相比较之下，老人的梦想显然更文艺一些，麦克则更现实。
Pixar评价最高的作品，《机器人总动员》（WALL·E，2008）、《飞屋环游记》（Up，2009），都是这种文艺范十足的作品。文艺作品的最大好处就是，想象力不受商业规范的限制，可以天马行空，因而能创造出观众们没有见过的东西来，也不必拘泥于世俗的行为法则，所以更容易给人惊喜。
老人可以作为题材（这在纯商业动画里是不允许的，不能产生衍生品价值，老人题材的作品也难以吸引年轻人的兴趣），造型不适合做玩具的机器人也可以作为题材（WALL·E的造型不太适合孩子玩，突出的结构容易玩坏），《机器人总动员》和《飞屋》两作既然放弃了这种商业规范、以及可以获取的收益，自然创造力之门也就打开了。
（2）普通Pixar
但是，Pixar作为一家公司，必定要追求更多的商业收益。
公司的行为是不可以太过文艺的，《机器人总动员》和《飞屋》两作由于收益低下，是没有续集的作品。
