新浪博客

方建勋《临帖九讲》——读书笔记

2020-09-22 10:23阅读:
题外话:
坚持练习书法近200天了,目前专心练习篆书中.....对外兼职也慢慢适应了,至于其他想做的事还在缓慢前行中,些许受挫,不过尚可承受。
一些摘录:
第1讲 为什么要临帖
临,谓以纸在古帖旁,观其形势而学之,若临渊之临,故谓之临。摹,谓之以薄纸覆在古帖上,随其细大而搨之,若摹画之摹,故谓之摹。
大书法家王铎说:”书不师古,便落野俗一路,如作诗文,有法而后合。所谓不以六律,不能正五音也。如琴棋之有谱。然观诗之《风》《雅》《颂》,文之夏、商、周、秦、汉,亦可知矣。故善师古者不离古,不泥古。必置古不言者,不过文其不学耳。”
书法,是戴着镣铐跳舞。这镣铐,就是书法之法。书法,有着悠久的历史,经由历代书法家的经验积累,已经形成了基本的“法”则。“书法”二字,名称中就带着“法”,可见其对法的讲究与重视。
临帖并不是主体完全受制于客体的被动过程,它具有很大的自由度。
临古可以涵养自我心性。如黄庭坚谈到书法时说:“古人学书不进临摹。张古人书于壁间,观之入神,则下笔时随人意。......凡作字,须熟视魏,晋人书,会之于心,自得古人笔法也。”
情人蒋骥说:“学书莫难于临古,当先思其人之梗概及其人之喜、怒、哀、乐,并详考其作书之时与地,一一会于胸中,然后临摹。即此可以涵养性情,感发志气。若绝不念此,而徒求形似,则不足以论书。”
书法的境界,追求道法自然,追求天趣,追求天然第一,我们临帖的过程,即是逐渐感悟这一境界的过程。
临帖,一开始是眼高手低,点画、结构、形质与范本不像,模仿不到位,对自己有诸多不满与懊恼。逐渐地,经历越来越多次的临习,手上渐熟,心中所期待的美感,逐渐的能在自己的笔下得到实现,心与手之间的隔阂越来越小。
眼中所观,心中所想,笔能跟得上,到这时,模仿的乐趣就日有所增。
第2讲 临帖的“形”与“神”
苏轼论书名句云:“书须神、气、骨、肉、血,五者缺一,不为成书也。”
临帖最终的目标,是与范本即合即离——不离古法,又有自家神采,从心所欲而不逾矩。与古人合的是书法的理,如笔法、字法、章法、墨法的基本理则;与古人相离的是古人之书
有古人的精神气质,我之书有我的精神气质。
第3讲 临的是“动作”
林语堂在《中国书法》一文中说:“中国书法的美在动不在静,由于它表达了一种动态的美,它生存了下来,并且也同样是千变万化、不可胜数的。迅捷稳重的一笔之所以是完美的,是因为它是速度和力量的象征。”
明代大书法家徐渭所说:“手之运笔是形,书之点画是影,故手有惊蛇入草之形,而后书有惊蛇入草之影;手有飞鸟出林之形,而后书有飞鸟出林之影。其他蛇斗、剑舞,莫不皆然。
传晋卫夫人《笔阵图》说:”善笔力者多骨,不善笔力者多肉;多骨微肉者谓之筋书,多肉微骨者谓之墨猪;多力丰筋者圣,无力无筋者病。”
明代丰坊《书决》说:“古人论诗之妙,必曰沉着痛快。惟书亦然。沉着而不痛快,则肥浊而风韵不足;痛快而不沉着,则潦草而法度荡然。”
第4讲 金石碑版,怎么临?
对清代以来从金石碑版走出来的书家,依照他们的审美趣味大体分为:
追求“气力雄浑”,如邓石如,伊秉绶等人,他们的书法,有一种迎面而来的“天行健,君子以自强不息”的壮伟宏大。
追求“静穆纯一”,有罗振玉,王福庵等人,这些书家的笔墨,温润如玉,少用枯笔,呈现了几乎不带丝毫人间烟火的气息。
追求“苍茫生涩”,这一路的审美追求,点画线条不求光洁,但求一波三折。
追求“刀感”,主要有赵之谦,梁启超,齐白石等人。
草意为之,他们用行草书的书写感觉去写金石碑版书法,把趋于静态的篆、隶、楷书体“写意化”。
追求“生拙”,拙趣,是碑刻书法的重要审美特点之一。将“拙”强化突出,从而形成了“生拙”一路风格。


帖学一路的书法:“如升初日,如清风、如云、如霞、如烟、如幽林曲洞。”
碑学一路的书法:则如千年古柏,老而弥劲。
第5讲 结构之要
孙过庭《书谱》提出:一点成一字之规,一字乃终篇之准。
八面拱心,真正要表达的意思是,一个字中所有的笔画笔势,均指向这个字的重心点,聚合成一个整体,即“拱心”。所谓“结构”,即是围绕字的心点,在八面安排位置,或者反过来说是,设法将八面的笔画、笔势指向字的心点。
字与人之间的关系,其实有两层。我们常说。字如其人,字为心画,书为心迹。这一层意思主要是说一个人的书法是他内心世界的映现。除此之外,我们还把自与人的生理生命相连,把字看作是生命形象的生命体。如王澍《论书剩语》所说:“做字如人然,筋、骨、血、肉、精、神、气、脉,八者备而后复可以为人。”
中华民族崇尚“龙”的精神。认为好的书法是“龙飞凤舞”,如赞美王羲之的书法是“龙跳天门,虎卧凤阙。'好的书法,就是有一种腾跃感。这一方面来自笔法的精熟,另一方面也有结构方面的“八面拱心”在起一定的作用。
孙过庭《书谱》说:“初学分布,但求平正;既知平正,务追险绝;既能险绝,复归平正。初谓未及,中则过之,后乃通会,通会之际,人书俱老。”
第6讲 关于“集古字”
先专精,再广博,集众人之长,免受一家之拘,这便是“集古字”的主导思想。
第7讲 如何把握章法
整饬之美 不齐之齐
一篇书法就是一个世界。
蔡邕《笔论》有道:“为书之体,须入其形,若坐若行,若飞若动,若往若来,若卧若起,若愁若喜,若虫食木叶,若利剑长戈,若强弓硬矢,若水火,若云雾,若日月,纵横有可象者,方得为之书矣。
书法来源于自然,书法创造的理想是在纸上再造一个自然。书法之道,全从自然中来去。
夫书肇于自然,自然既立,阴阳生焉;阴阳既生,形势出矣。
天下万事万里,皆出于乾坤二卦,即以作字论之,纯以神行,大气彭荡,脉络周通,潜心内转,此乾道也。结构精巧,向背有法,修短合度,此坤道也。
第8讲 怎么读帖?
正如清代蒋骥所说:”学书莫难于临古,当先思其人之梗概,及其人之喜怒哀乐;并详考其作书之时与地,一一会于胸中,然后临摹,即可以涵养性情,感发志气,若绝不念此而徒求形似,则不足与论书。
字帖是开放的,常读常新,常临常新。
第9讲 临帖的境界
书法的临帖是一个从零基础——无古无我,到最终既有古人也有自我的过程。书无百日功,这个过程无法一蹴而就。
学而思,思而学,心中若有成局,然后举笔而追之,似乎了了于心,不能了了于手,再学再思,再思再校,始得其二三,既得其四五,自此纵书以扩其量。
苏轼强调:“笔成冢,墨成池,不及羲之及献之;笔秃千管,墨磨万锭,不作张芝作索靖。
练字感悟:
时至今日,坚持练习书法199天,日日独自静坐,潜心练习,把写字当作一种生活。
从一开始的懵懂无知,到现在对书法形成一个大概的认知体系,了解了书法发展的脉络及各大书家。学习书法中蕴含的深刻哲理以及无限的审美趣味,从欧楷的难以入门,到回过头来从篆书练起,日日精进。找到了适合自己方法,也找到了书写时的心境。
书法于我,是一个宏大且神奇的世界,黑白相间,阴阳相生,练字,也是练心。

我的更多文章

下载客户端阅读体验更佳

APP专享