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各时期山水画的代表人物

2011-04-11 16:06阅读:
东晋顾恺之,使山水画从人物背景中向独立方向发展的一个代表人物。
隋代展子虔的《游春图》,是现存最早的山水画作品。
唐代,一派是青绿勾斫,以李思训及其儿子李昭道为代表。被后人尊为北派山水的始祖。另一派为水墨渲谈,以王维、张璪、王墨为代表。王维是诗人,又是画家,故后世强调诗情墨趣的文人画家,把王维奉为南宗南派的创始者。张璪提出的“外师造化,中得心源”的创作原则,成为画学上的不朽名言。王墨,是泼墨法的创始人。
五代的荆浩、关仝在山水画方面是承上启下的代表人物。荆浩,他重视写生,他创造了“远取其势,近取其质”的表现手法。他的山水画取景广阔,宋人称为“全景山水”。关仝,师法荆浩,故画史常“荆关”并称。
宋代,一方面是水墨山水的大发展,代表性的画家是董源、巨然、李成、范宽、郭熙、米芾父子,以及南宋的李唐、刘松年、马远、夏珪四家。另方面是青绿山水的表现手法更丰富了。以王希孟、赵伯驹、赵伯骕兄弟为代表。
董源,他的水墨技法出类拔萃,多用披麻皴,辅以繁密的胡椒点。
巨然,是个画僧,祖述董源,后世常常以“董巨”并称,认为他们是山水画的一代巨匠,被奉为南派正宗
李成,他有“惜墨如金”之说,反映了他对墨法的重视。
范宽,最初学荆浩,后来又学李成,后世评论“李成得山之体貌,董源得山之神气,范宽得山之骨法”。
郭熙,他的山水取法李成而自成一格,开创了北宋山水画的新局面。
米芾,其子米友任,画史上称他们父子为“大米、小米”或“二米”。他们的画法称“米点皴”。他们把水墨渲染的技法提高了一步,开大写意
山水的先河。
李唐、刘松年、马远、夏珪号称“南宋四家”。他们在画坛上创造出“水墨苍劲”的新风格,尤其在章法布局上,他们能别开生面,打破荆、关以来“全景山水”的格局,而创造出边角取景法,使山水画产生新的意境。马、夏因而获时人赠以“马一角”、“夏半边”的称号。
王希孟《千里江山图》,是宋代青绿山水的代表作。南宋赵伯驹、赵伯骕,继承了青绿巧整一路风格,形成了南宋青绿山水的复兴局面。
元代,最有影响的山水画家是赵孟頫、高克恭以及称为“元季四家”黄公望、王蒙、倪瓒、吴镇等。
赵孟頫,他是一个有多方面才能的画家,主张把书法用于绘画中。
黄克恭,他的山水学米芾父子,是米家山水的发展。在山水画上,成就卓越。
黄公望,据说他的代表作《富春山居图》“经营七年”才完成,足见其苦心孤诣的创作态度。
王蒙,他的画喜为解索皴,加以破笔点,笔精墨妙,茂密苍郁,却密而不塞。
倪瓒,他的山水常用渴笔作折带皴,喜为平远之景,笔墨无多,意境深幽。他与王蒙一疏一密,异曲同功。
吴镇,他的画纵横跌岩,水墨絪縕,是四家中唯一喜用湿笔挥洒者。他同其他三家一样,对明清山水画有重大影响。
明代前期山水画较有影响的是浙派画家戴进、吴伟,画风属水墨苍劲一路。中期吴门派崛起,沈周、文徵明、唐寅、仇英称为“吴门四家”,他们继承文人画传统,画风清润自然。后期则以华亭派董其昌影响最大,他力倡文人画。
清代山水画势力最大的是号称“四王”王时敏、王鉴、王翚、王原祁,他们受皇帝的赏识,其画被誉为“正统”的山水画。“四王”是摹古保守派的代表。
代表清代革新派的山水画家,有弘仁、髯残、八大山人、石涛,他们都出家做过和尚,故称“四大高僧”。
弘仁,他学云林(倪瓒)而不为陈法约束,穷写生之妙,笔墨苍劲整洁。
髯残,用墨专用干笔皴擦,墨气沉着,有苍茫浑厚的意趣。
八大山人,名朱耷,他的作品极有个性,常借笔墨以寄托家国之恨,画风荒寒萧疏,笔墨恣纵,不拘成法。
石涛,他饱游名山大川,有充实的生活基础。创作上大胆泼辣,千变万化,离奇苍古而又能细秀妥帖。无论在笔墨上、构思布局上、诗文题跋上、都有独创的风貌。
在新时期中,山水画成就较高的首推黄宾虹与张大千。
解放后,山水画进入了复兴的时期。出现了“千峰竞秀,万壑争流”的新局面。


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