禅意涤尘||王友千新传统水墨人物烟台邀请展
友千先生幼秉家学，与书画结缘。为人朴诚且多才艺，热爱生活却淡名利，对中国悠久的传统文化情有独钟。
友千先生宗梁锴、八大山人、石涛等历代大家，秉持以画写心的宗旨，在师古而不泥古的绘画实践中，逐渐形成了自己独特的绘画语言，造型极简却极准确，笔墨极简却极入微，画风更是素淡清幽，玄妙高远，作品充满了丰富的哲理和无尽的禅意。友千先生的画，总给人一种“拙趣”之感，大有老子所谓“大巧若拙”的意味。有时感觉他在作品中掺杂了自己的情感，有时除了画，又连自己也不剩了。这种“有我”和“无我”的境界既是王国维对诗的诠释，也是古人对画的最高评价。在画的深处，更在深远的意境。苏轼就曾言王维“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，而友千先生的画，则是画中有禅意，欲语而止，这种淡泊和禅意却也使观者的心也一起平复下来。
友千先生立足传统，但不死学传统，也没有走“完全融合”或者“实验水墨”的路子，他基于传统的作画方式方法，通禅入画，在人物造型的拿捏上，融入西方绘画的精准拿捏，用“禅意”和“拙趣”的风格加以适当的变形，这种变形和创新，是基于传统和中国文化之上的创新，而这正是友千先生作画的高明之处，创新也好，立异也罢，如果没有和传统的衔接，总是难免成为空中楼阁，即使再漂亮总归只是虚幻，而友千先生基于传统的绘画和佛禅之理，通禅入画，画中有禅，因而他的这种创新，不仅是衔接着传统，更是为中国画之创新再开了一条全新的道路。
博古方可通今，友千先生对古代诗词的热爱和对佛禅之理的领悟，经意或者不经意间与他的画融为一体了。
文/涤砚
友千先生幼秉家学，与书画结缘。为人朴诚且多才艺，热爱生活却淡名利，对中国悠久的传统文化情有独钟。
友千先生宗梁锴、八大山人、石涛等历代大家，秉持以画写心的宗旨，在师古而不泥古的绘画实践中，逐渐形成了自己独特的绘画语言，造型极简却极准确，笔墨极简却极入微，画风更是素淡清幽，玄妙高远，作品充满了丰富的哲理和无尽的禅意。友千先生的画，总给人一种“拙趣”之感，大有老子所谓“大巧若拙”的意味。有时感觉他在作品中掺杂了自己的情感，有时除了画，又连自己也不剩了。这种“有我”和“无我”的境界既是王国维对诗的诠释，也是古人对画的最高评价。在画的深处，更在深远的意境。苏轼就曾言王维“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”，而友千先生的画，则是画中有禅意，欲语而止，这种淡泊和禅意却也使观者的心也一起平复下来。
友千先生立足传统，但不死学传统，也没有走“完全融合”或者“实验水墨”的路子，他基于传统的作画方式方法，通禅入画，在人物造型的拿捏上，融入西方绘画的精准拿捏，用“禅意”和“拙趣”的风格加以适当的变形，这种变形和创新，是基于传统和中国文化之上的创新，而这正是友千先生作画的高明之处，创新也好，立异也罢，如果没有和传统的衔接，总是难免成为空中楼阁，即使再漂亮总归只是虚幻，而友千先生基于传统的绘画和佛禅之理，通禅入画，画中有禅，因而他的这种创新，不仅是衔接着传统，更是为中国画之创新再开了一条全新的道路。
博古方可通今，友千先生对古代诗词的热爱和对佛禅之理的领悟，经意或者不经意间与他的画融为一体了。
文/涤砚