《山楂树之恋》中的唯美爱情故事，讲得很清澈，静秋身上那淡然的执拗，一如既往得延续着张艺谋影片中人物的“一根筋”特质。《山》在给观众讲一个纯纯美美的故事，一种突破时代界限的爱与被爱的感动。静秋和老三这两个人物形象在爱情里永恒着，爱情就应该这样。
我主要分析86：33至89：13这一场河边分别戏。
景别的运用，属于比较典型的导演技巧。《山》中主要是使用镜头辅助叙事。
在86：33至89：13 这一场戏中采用远景近景交叉的手法，两人都用远景凸显了之间了距离感。男女主人公单独出现时背景总是虚的，突出人物，既把人物放在大环境中，又把人物从环境中分离出来。
类比同类片子张艺谋《我的父亲母亲》里，开篇招娣和青年骆老师第一次相见，情绪饱满而且强烈，情窦初开的刹那。景别紧上去缩短了二人之间的心里距离。这里的遥望包含的是一种关注的情绪，并且这个镜头是用长焦调着升格拍的。长焦镜头的视场小，跟着人物横向运动时运动速度就相对较快，升格拍也是一种特别主观的强调。这都符合这场戏饱满浓烈的戏剧情绪。
而《山》在这些方面则采用了相对的处理手法。也是同样的人物调度，同样的距离，但是在景别和拍摄技巧上却有一些区别。《山》景别很松，镜头也选择了中短焦距。 这里面两人虽然也是遥望，可是这时的遥望下隐含的情绪却是依依惜别。比起《父母》里强烈的运动感的画面，山楂树里的镜头就显得很安静。景别全了，构图完整了，观众的心里距离感也就强了。这是对影片结局的一种强烈的暗示。
从色彩来讲， 色彩是张艺谋电影中不可或缺的标志性元素。通过色彩的变化，暗喻影片的情感变化.
两人隔河相拥，潸然泪下。老三的镜头从中景的拥抱的姿势切过一次后拉开，以大全景的镜头停了很久很久，军绿色的上衣和裤子把他融入到河边葱翠的草丛中，唯有老三的白衬衣，使他在岸上和水中的倒影清晰着，在大全景中烘托人物内心的隐忍、不舍与爱恋。
《山》这场戏的色彩清新，浪漫，唯美，这场戏郁郁葱葱的绿色，男女主角的服装的不同也起到重要的情绪烘托作用。比如说女孩在船上，那么多人一起。我们能一眼就看到女孩呢，你会发现，女孩的衣服比其他周围人的衣服都要亮。虽然在这部电影里尽量避免了色彩的滥用，但是运用明暗也还是可以起到突出和压抑的作用的。
山楂树这场戏就是默默的就结束了，女孩默默的走开，结束的镜头停
我主要分析86：33至89：13这一场河边分别戏。
景别的运用，属于比较典型的导演技巧。《山》中主要是使用镜头辅助叙事。
在86：33至89：13 这一场戏中采用远景近景交叉的手法，两人都用远景凸显了之间了距离感。男女主人公单独出现时背景总是虚的，突出人物，既把人物放在大环境中，又把人物从环境中分离出来。
类比同类片子张艺谋《我的父亲母亲》里，开篇招娣和青年骆老师第一次相见，情绪饱满而且强烈，情窦初开的刹那。景别紧上去缩短了二人之间的心里距离。这里的遥望包含的是一种关注的情绪，并且这个镜头是用长焦调着升格拍的。长焦镜头的视场小，跟着人物横向运动时运动速度就相对较快，升格拍也是一种特别主观的强调。这都符合这场戏饱满浓烈的戏剧情绪。
而《山》在这些方面则采用了相对的处理手法。也是同样的人物调度，同样的距离，但是在景别和拍摄技巧上却有一些区别。《山》景别很松，镜头也选择了中短焦距。 这里面两人虽然也是遥望，可是这时的遥望下隐含的情绪却是依依惜别。比起《父母》里强烈的运动感的画面，山楂树里的镜头就显得很安静。景别全了，构图完整了，观众的心里距离感也就强了。这是对影片结局的一种强烈的暗示。
从色彩来讲， 色彩是张艺谋电影中不可或缺的标志性元素。通过色彩的变化，暗喻影片的情感变化.
两人隔河相拥，潸然泪下。老三的镜头从中景的拥抱的姿势切过一次后拉开，以大全景的镜头停了很久很久，军绿色的上衣和裤子把他融入到河边葱翠的草丛中，唯有老三的白衬衣，使他在岸上和水中的倒影清晰着，在大全景中烘托人物内心的隐忍、不舍与爱恋。
《山》这场戏的色彩清新，浪漫，唯美，这场戏郁郁葱葱的绿色，男女主角的服装的不同也起到重要的情绪烘托作用。比如说女孩在船上，那么多人一起。我们能一眼就看到女孩呢，你会发现，女孩的衣服比其他周围人的衣服都要亮。虽然在这部电影里尽量避免了色彩的滥用，但是运用明暗也还是可以起到突出和压抑的作用的。
山楂树这场戏就是默默的就结束了，女孩默默的走开，结束的镜头停