[转载]浅谈小学美术课的板书设计
2012-09-11 15:45阅读：
浅谈小学美术课的板书设计
众所周知，板书是课堂教学中经常使用的一种手段，在中小学美术教学中，由于学科的特殊性，加上现代化教学方式不断地被采用，板书虽已不是唯一的教学手段。但实践证明，恰当而合理的板书设计是师生进行双边活动的缩影，是一篇“微型教案”。它真实地反映了教者对教材的钻研程度和驾驭教材的能力，体现教者在教学过程中对学生学法的指导。它使教材的内容简洁明了，直观形象。一种新颖、别致的板书设计，可以使人赏心悦目，产生良好的视觉效果，从而在头脑中形成清晰而又深刻的印象，有助于学生把握教材的重点，理解教材的难点,
便于学生记忆知识点，提高学习效率。因此，美术课板书的设计，要从教学目的出发，突出重点，解决难点，充分体现出美术学科的特点，做到：
一、形式丰富多彩
由于美术教学含绘画、工艺、欣赏等内容，不同的课型有着不同的教学要求，所以板书不可能有统一、固定的板书形式，大约有以下几种：
1、线条式。首先是文字的表达，字数不易过多，要简明概括，用字遣词准确精当，恰如其分。有时甚至是画龙点睛的一二个词。给学生提一个纲或提供一条主线。如我在教学苏教版小学美术课本第三册第十二课《树叶贴画》时，我设计了“想”“拼”“贴”这三个词。“想”就是让学生根据树叶的形状想象像些什么？可以拼做什么？这里也是教学的难点。教师借助实物（树叶），以提问开发学生的发散性思维。如出示手掌形的枫叶，学生会联想到金鱼的尾巴，孔雀展开的屏。出示椭圆形的冬青叶，学生会联想到长颈鹿、小猪、小狗等的身体。出示松针树叶，学生会联想到渔翁穿的蓑衣、戴的草帽，小鸡的爪子，小猫的胡子……根据叶子的大小、颜色学生边想边说，以此突破难点。
“拼”就是在“想”的基础上让学生边动脑边动手，摆摆拼拼，看看能否根据树叶的形状特点拼出相应的图形。这是学生最活跃的时候，也是教学的重点，是课堂教学的高潮。他们分小组拼摆，一会儿拼出一幅海底世界，一会儿又展现出一幅动物乐园……“贴”就是将“拼”出的最满意的图形按一定的顺序贴在作业纸上，
这也就完成了作业。由此可见，这三个词简明扼要地概括出了学生作画的步骤，也反映了教师精心指导的过程，学生印象也十分深刻。
12 树叶贴画 想 → 拼 → 贴
2、表格式。高年级同学美术课本中的欣赏部分比较多，如果教师只泛泛而谈，只刺激了他们的听觉，如果能够展示出图的同时，再列出图表，势必加深他们的记忆。也可有个比较。这种形式要求纲目清楚，简明扼要。如苏教版小学美术课本第十二册《亲近大师——色彩画欣赏》一课
作者 国籍 作品名称 作品特点 画派
塞尚 法 静物 表现形式，对运用色彩、造型有新的创造 后期印象画派
凡高 荷兰 向日葵 极端个性化，表现主观感受 后期印象画派
毕加索 西班牙 坐着的游泳者 通过现实自由地运用造型方式来表达情感
现代派
克利 瑞士 草地上的人 把内心的幻象和对外部世界的体验结合起来
康定斯基 俄罗斯 梦中的笛声 用色彩、线条以及它们之间的关系来形成主题。
现代抽象艺术
3、图解式
美术课板书设计通常离不开图，这也是有别于其他学科的地方。根据教材不同内容，选择或绘制精美的范图，随着教学进程而板书要领。例如，美术课本第五册《卡通画》这一课，我首先通过观看美丽可爱的卡通动物的录象，引发他们喜欢画可爱、美丽的卡通画的欲望，继而带领他们一起来研究画卡通画的方法（板书）和步骤（板书），提示卡通画是由生活中的植物、动物或物体变形而来的，出示大象的图片。继而引导学生总结出大象的各部分可由几何图形来变形（板书），为突出它的特征将耳朵画得更大，鼻子画得更长。身体画得更圆，这就是夸张（板书）的方法。结合这两种方法演示出第一张范画—大象的外形。大象的外衣和背景就可用添加（板书）的方法，画出第二张范画—用点线面装饰的大象，第三张范画—丛林中的大象。这样边讲边写（画、贴）能够很好的将教学目的贯穿始终，循序渐进地逐个突破了重点、难点。同时，还可以使学生有一种觉得这板书是他们自己总结出来的自豪感。其板书如下：
卡通画 方法: 变形 夸张 添加步骤: （分解图）
4、分割式。有计划地把黑板分为几份，每一份书写或安排一项内容，此种形式具有容量大、齐整的特点。如苏教版小学美术第五册第一课《原色和间色》的重点难点是调色和涂色。我在教学时把板书设计成上方是图画，下方是文字。图画又分左右两部分，左边是调色方法，右边是涂色方法。具体布局排列如下：
原色和间色 + = + = + = 颜料挤多些，水要加少些。 运用中锋和侧锋，从左到右依次画。 两者调一起，不稠也不稀。
……
除上述几种常见的板书形式外，还有归纳式、排列式、剪接式、综合式等等。形式取决于课业内容，取决于教学要求，因此在教学中既不能生搬硬套，又不能随心所欲，而应该认真思索，博采众长，灵活应用。
二、文字内容简洁活泼新颖
小学美术教学，不同于其它学科，它是以学生实践为主，教师每节课的活动时间一般只能约束在15分钟左右，如何在这么短的时间内，让学生掌握重点、难点，点燃学生的智慧火花，引导他们在艺术王国中自由地驰骋？如苏教版小学美术第七册《染纸》一课，关键性的“折”“染”“夹”“捏”一出示，学生一目了然，掌握了步骤。所以一个简洁的板书能够让老师节约板书的时间，留更多的时间传授新知。又如低年级的《蓝天里的家》，课题“蓝天里”运用装饰字体，在这儿保留了字体基本骨架而把部分笔划变化为云朵，“的”字中的一点则装饰成火箭，“家”字则用有家具的挂历纸作底剪制而成。如此题饰已暗中鼓励学生标新立异，大胆创新。也给学生一份带趣味的启发。所以一个活泼新颖的板书使学生在倍感亲切的字体中，加深所学知识的印象。
三、范画具有典型性导向性趣味性
美术学科教学的最大特点直观、形象。绘画、工艺、欣赏各课，往往每一节课都离不开范画、图片在学生面前的展示（包括多媒体等手段）。因此，从广义上讲，板书设计已不仅仅是书写内容的问题，还包含范画版面的排版问题。教学实践证明，只有视“书”与“画”为相互联系，成为不可分割的统一整体，才能相得益彰，给人更好的美的享受，提高课堂教学整体效益形式美。有的教师只三言两语就让学生自己作画，学生往往会面对空空的黑板，苦思冥想，这只能始终沿“低幼形象”的轨迹而行，怎能提高作画能力？
范画的设计，首先应具有典型性导向性。就是要重点突出，限于那些非展不可、非画不行的内容；同时展示作品又要精致规范，集知识性、科学性、艺术性于一体。给学生提供一个示范，启发思维。有时出示太多，学生反而会束缚头脑。趣味性就是板书设计不能局限于“课题+范画”这种简单且枯燥的形式，而应该根据学生不同的年龄特点和不同的教学要求，由简入繁，由浅而深，尽可能地展现新异的内容和形式，特别注意将学生们熟悉的、喜爱的人物、动物、植物、儿歌、故事、游戏、图标、图片……和板书有机结合在一起。如《蓝天里的家》教师用一首儿歌引发学生：静谧
的夜空，
是星星的摇篮……随着教师的上课节奏，板书上不断出现星星、云朵……在这些图案上分别再填入教师为解决教学重点、难点而设计的板书，加上一幅“有翅膀的房子”的范作，无疑使学生能产生创新的艺术冲动，积极、主动地追求具有创造性的作业成果。这样学生在板书中不仅可获取知识点、操作步骤的指南，还可以从“大画”中得到提示与启迪。题饰、图案等画面与课文内容的吻合。吸引学生产生“我想画、我要画”的强烈愿望。
文字和图画的组合并不是杂乱无章的，美术课的板书设计必须是布局合理的，排列有序，充分体现。板书如能做到排列有序，条理分明，有一定的艺术性，一定能吸引学生的注意力，提高课堂教学的实效。
四、注意把握板书的良机
板书内容不是一上课就写在黑板上，也不是授课结束时再拿出来，而是随着课堂教学过程逐步完成，以边讲边写（画、贴）或边问边写（画、贴）为最佳。诚然，这需要美术教师有一定的扎实的基本功为底蕴的。
美国著名心理学家布鲁纳认为图示材料的出现与教师的指导语配合要适当，即教师讲课与板书要配合好。这从主观上说是要摆正板书与教学进程的关系，让板书很好地服务于教学进程；从客观上讲，板书的出现必须是情理之中的，是教学进程的自然体现。
有的教师由于过分看重板书的“完美”而让板书牵着“教学进程”的鼻子，本末倒置，使讲课为板书服务，结果顾此失彼。待到急忙去补充“美”时，殊不知契机已过，补写只能让人产生牵强、局促之感，失却自然。这既是以什么为中心、谁主谁次的问题，也是掌握火候的问题。犹如烹调师做菜掌握火候一样，“夹生”和“过烂”都不好。
自然的板书，来源于教师对教材的深刻钻研，对学生理解能力的准确估计以及对课堂教学总体设计的娴熟把握。成竹在胸，才能得心应手地画枝添叶，才能随时掌握火候，寻找契机，“书为心画”，及时自然地通过板书来推进教学进程，加深学生的思考与理解，为提高课堂效益服务。
实践证明：一个图文并茂、趣味盎然、提纲挈领、充满引力的美术课板书，通过让学生看看、想想、画画的过程，它不仅能够激发学生的兴趣，引导学生正确观察、大胆作画、掌握知识与技能，同时还能够培养学生的观察能力、理解能力、创造能力，提高综合素质，促使学生身心健康地成长。只要我们美术教师在教学中深钻教材，积极思考，精心设计，一定会创造设计出更多优秀的板书。
