传习“弘一体”的精神
一心法师：精神永恒。弘一大师留给我们最宝贵的财富，是他认真、慈悲、平等、达观、正直、真诚等操守，也是永远值得后人学习和传承的丰碑。
本刊记者：您如何
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一心法师：精神永恒。弘一大师留给我们最宝贵的财富，是他认真、慈悲、平等、达观、正直、真诚等操守，也是永远值得后人学习和传承的丰碑。
本刊记者：您如何
看待弘一大师书法在中国书法史上的地位？“弘一体”的形成，有哪些历史背景？
一心法师：弘一大师的书法成就在中国书法史上的地位很难用一言来概括，因为大师的书法，已远远超出了书法本身的意义。他的书法，是学养沉淀、心性升华、德操滋育的结晶。弘一大师的书法，以上追先秦两汉，下括魏晋六朝的博大为体；以儒家的修齐治平、道家的大道无为、佛家的悲智双运为用，诠释了“士先器识而后文艺”的积极内涵。“弘一体”的形成主要经历了三个阶段：第一阶段，大师留学日本至任教杭州十数年间（1905－1918）创立的朴拙饱满、才气四溢、个性飞扬的李息翁碑书。第二阶段，初出家住锡浙江时（1918－1931）创立的齐整圆润、神气内敛、法度森严的弘韵碑体。第三阶段，云游南闽期间（1931－1942）创立的横起无痕、竖止无迹、迈古越今的弘体书风。在历经了岁月的洗礼、写经的锤炼、持律的研敛，尤其在第二和第三阶段的二十几年间，弘一大师的书法如闲云野鹤自由栖止，异彩纷呈。如将其早期浸淫碑版、通会百家比作水分，那么后期，戒力外熏、定力内持的僧侣生活便是土壤，再加上大师的慧日灵光，此三者是“弘一体”形成不可或缺的必备条件。
本刊记者：您少年时代随父亲学习碑帖，便开始接触并间习弘一大师书法。能否为我们介绍一下，少年时代的弘一体书法学习，对您的人生之路有怎样的影响？
一心法师：学习中国书法，宜先学真书（篆、隶、楷），再学行、草，便得事半功倍之力，若直接写草，则易落线条单薄、难经推敲之患。我早期对六朝碑版下过苦功，但把这些基础用在学习弘一大师后期的书法上却不得力，无从着手。后来改学大师的中期碑体，方得入门。数年后，再学其晚期书风，始初会奥旨。一般世事，均是先难后易，何以弘一大师的书法学之越久，越觉其难，学之越久，越体其妙，越知其之不可及！有人认为弘一大师后期的书法像小孩写的，很好学，这是很浅薄的见解。真正了解弘一大师书法的代表人物有两位，即马一浮和叶圣陶先生。他们对大师的书法都有最崇高、最客观的评价。马先生说的好：“大师书法，非具眼者未足以知之！”在“弘一体”童真稚拙的外形里，却包裹着百岁长者的大智慧，这是何等的谦卑；在其去尽铅华的简约的线条内，却有着百炼钢化绕指柔的张力，这是何等的坚毅；在通篇看似漫不经心的布局中，每个字却有如论道君子般的从容，这是何等的淡定。通过学习弘体书法，我认识了弘一大师的世界观、人生观、价值观，也确立了自己的世界观、人生观、价值观。
本刊记者：您的出家因缘是什么样的？与弘一大师有关联吗？
一心法师：我幼年体弱多病，小恙不断，对病苦有较深的体会。因此少年时我曾发愿学医，悬壶济世。后来大姐给我介绍了一位老法师，他在治疗癌症方面有很高的造诣。当时师父知道我敬仰弘一大师，十分高兴的说：我很愿意教你学医，但希望你先出家几年，到寺院去学习威仪规矩，佛学修养，之后再回来学医，对你更有好处！泉州承天寺的圆拙长老，是我的同参好友，他早年依止弘一大师学律，你可以去依止亲近他。我当年出家纯是因缘使然，和弘一大师并无关联。对于出家的问题，很多教内教外人士常有偏见，故此举两个例子谈谈弘公对于出家的见解：大师的学生刘质平先生青年时期境遇困顿，有一段时间其内心十分苦闷纠结，故萌出家之念。大师为此致信云：“君春秋尚盛，似不宜即入此道。”又，大师的学生潘天寿先生受八大、渐江等画僧的影响，认为中国画自古清雅飘逸，要使画品超脱，最好不食人间烟火，当和尚去。他把这个思想告诉弘一大师，请他开示。大师对他说：“不要以为佛门清净，出家人之间也会有斗争烦恼。俗谚云：‘未着袈裟嫌多事，着了袈裟事更多！’你不出家一样可以做很好的人。”由此来看，弘一大师是不大赞成他人出家的。或许人们会感到奇怪，认为大师是自相矛盾：如果出家不好，他自己为什么跑去当和尚？如果出家好，他为什么又不赞成自己的学生去出家？其实，用慧眼观察，出不出家各有缘法，缘生缘灭犹如空花。但能随缘不变，何须心外求法。这就是大师之所以为大师，而常人之所以为常人的区别了。
本刊记者：您如何看待修行与艺术的关系？比如念佛与书法？
一心法师：修行不论是打坐还是念佛，要得力，都必须专一、守静。写书法同样要求摒除杂念，故与修行没有矛盾，且有助益。我推崇禅宗行住坐卧、搬柴运水皆是禅的思想。我觉得法法之间本无对立、统一，体自如如，关键看我们怎么用心。会用心，艺术创作即是修行，不会用心，修行念佛也成障碍。
本刊记者：能介绍一下您的书法风格吗？
一心法师：我一直努力具足弘体书法形与神，以弘体的风格为风格。我觉得对弘体书法有所传承和宏扬，这比自我创新更有意义，因为弘体书法的内涵早已超出了传统书法本身的意义。本刊记者：弘一大师早年留学日本，曾受日本现代化的影响。在出家前，大师将西方的美术、音乐、戏剧等艺术带入了传统的国内。您现在又旅居美国，在修行过程中，您觉得中西两种文化对您的书法研习、以及佛法弘扬，有哪些重要的启示？
一心法师：日本和中国一衣带水，其文化从古至今就与中国有着千丝万缕的关系。美国则不同，其人民的生活习惯、宗教信仰等文化背景均与中国相去甚远，在美国宏扬中国文化、传布佛法可谓任重而道远。但也正因为如此，许多事情变得更有意义。
本刊记者：弘一大师与丰子恺先生的师生之谊，堪称佳话。能否为我们谈谈，您与丰一吟老师的书画之缘？
一心法师：我是1993年认识丰一吟老师，我很尊敬丰老师的人品。这些年间，我也庆幸和丰老师一起做了几件有意义的事：如2000年，与其合作的《护生书画集》在香港出版、发行；2001年，合作的“生命的和音”书画展在广州举行；2003年，合作的《护生书画二集》在上海出版、发行。
本刊记者：您曾多次举办纪念弘一大师的书法作品展，在此过程中，最大的收获是什么？能否谈谈您的具体感受？
一心法师：多年来，每次的办展过程中，都得到许多热心人士的无私帮助，而观展者对我的作品也给予了充分的肯定和赞扬。从他们对我的支持和肯定中，我感受到大家对弘一大师最真诚的礼敬，这使我很欣慰。我觉得展览是一个再现弘一大师人格魅力的聚光灯，通过作品，让人们会悟佛教悲智的广大，体验艺术大美的共鸣，拥抱道德感动的温暖，品味知识甘露的清凉。
本刊记者：能否从书法的角度，谈谈弘一大师往生前，留下的最后遗墨“悲欣交集”中所蕴含的佛法况味？
一心法师：我觉得弘一大师写“悲欣交集”和世尊灵山拈花，无有二致。此书离文字相，以心印心，不容着粪。观大师一生，不论作为深悲早现茶花女的留学生，还是美育传道李叔同的教师，抑或慈悲度世苦行僧的弘一，每个时期的化身示现，都交织谱写着大爱的乐章。当曲终人散，俯瞰人间，阴风凄雨痛心惨目，杀业四起众生无依，悲苦海娑婆，何时火焰化红莲；返观自性，叔同今生不是弘一，弘一前尘岂异叔同，欣西方极乐，弹指涅槃归寂静。偈曰：话头有，话尾空，头尾相应更不通。半生俗，半世僧，无悲无欣住道中。
【注】[1]一心法师，1971年生于江西九江，现居美国弘法。1985年始即随其父习书，后临袭碑帖，间习弘一大师书法。1990年始，专研弘一大师书法、金石、诗词等艺术、佛学思想及其生平。其弘书之精神风范，深获海内外书画界、佛教界、弘一法师研究***构和收藏界等诸多人士之喜爱、赞评。主要事迹如下：1985年始，随父习书多年后正式临袭碑帖，间习弘一大师书法。1990年始，专研弘一大师书法、金石、诗词等艺术、佛学思想及其生平。1993年始，应请为各地佛教界题写寺名和楹联。以弘体书风书写佛经。以书作广结法缘。1994年，加入“中国古代怀素书法艺术研究会”。1995年，加入“欧阳询书法艺术研究会”。1997年，作品入选《全国第二届正书大展》。2000年，“纪念弘一法师诞辰120周年·一心临摹弘一法师遗墨作品展”分别在北京、杭州、广州三地举办，部分作品被当地展馆和藏家收藏。2001年，“生命的和音·弘（一）·丰（子恺）传人丰一吟·一心书画小品展”在广州举办，广东卫视对此作了专题采访并报道。2001年10月至2004年，与丰一吟合作新护生画在《上海佛教》上连续发表。2005年，“无相可得：弘一大师诞辰125周年纪念·一心弘体书法艺术展”在上海美术馆举办。2006年，“一心弘体书法艺术展”在美国费城举办，为一心弘体书作在***的首次展示，华文主流媒体及一些外文媒体在展会前后对弘一大师的书法和一心本人作了报道和专访。2010年“一墨香成：弘一（李叔同）大师百卅诞辰纪念·一心书法艺术展”在上海美术馆举办。2010年，一心部分作品定于8月21日参加上海朵云轩艺术品拍卖公司拍卖，所得款项之一半确定用作慈善捐助。2010年，“一墨香成：弘一（李叔同）大师百卅诞辰纪念·一心书法艺术作品集”由上海人民美术出版社出版。一心之弘体书法作品及其创作讯息，自1995年始相继被《书法报》、《中国美术报》、《人民日报》、《北京晚报》、《北京青年报》、《南方日报》、《南方都市报》、《广东电视报》、《广东建设报》、《广州日报》、《新快报》、《文化参考报》、《香港书画报》、《澳门日报》、菲律宾《商报》等媒体登载介绍.
对于习学弘体书法，一心法师亦开示了自己的心得与建议：学弘体和学传统书法一样，除了先天应具有天分之外，还要多看、多读、多写、多想。然，弘体书法作为一种不同的艺术形态，学习之法亦有其异。
其次，要学好弘体书法，必须在做人上学弘公所书的一幅字﹣﹣“慈良清直”，做一个慈悲、善良、清高、正直的人，去小我，发大心。
“弘一大师留给我们最宝贵的财富——精神永恒。是他认真、慈悲、平等、达观、正直、真诚等操守，也是永远值得后人学习和传承的丰碑。”—— 一心法师如是说。
一心法师：弘一大师的书法成就在中国书法史上的地位很难用一言来概括，因为大师的书法，已远远超出了书法本身的意义。他的书法，是学养沉淀、心性升华、德操滋育的结晶。弘一大师的书法，以上追先秦两汉，下括魏晋六朝的博大为体；以儒家的修齐治平、道家的大道无为、佛家的悲智双运为用，诠释了“士先器识而后文艺”的积极内涵。“弘一体”的形成主要经历了三个阶段：第一阶段，大师留学日本至任教杭州十数年间（1905－1918）创立的朴拙饱满、才气四溢、个性飞扬的李息翁碑书。第二阶段，初出家住锡浙江时（1918－1931）创立的齐整圆润、神气内敛、法度森严的弘韵碑体。第三阶段，云游南闽期间（1931－1942）创立的横起无痕、竖止无迹、迈古越今的弘体书风。在历经了岁月的洗礼、写经的锤炼、持律的研敛，尤其在第二和第三阶段的二十几年间，弘一大师的书法如闲云野鹤自由栖止，异彩纷呈。如将其早期浸淫碑版、通会百家比作水分，那么后期，戒力外熏、定力内持的僧侣生活便是土壤，再加上大师的慧日灵光，此三者是“弘一体”形成不可或缺的必备条件。
本刊记者：您少年时代随父亲学习碑帖，便开始接触并间习弘一大师书法。能否为我们介绍一下，少年时代的弘一体书法学习，对您的人生之路有怎样的影响？
一心法师：学习中国书法，宜先学真书（篆、隶、楷），再学行、草，便得事半功倍之力，若直接写草，则易落线条单薄、难经推敲之患。我早期对六朝碑版下过苦功，但把这些基础用在学习弘一大师后期的书法上却不得力，无从着手。后来改学大师的中期碑体，方得入门。数年后，再学其晚期书风，始初会奥旨。一般世事，均是先难后易，何以弘一大师的书法学之越久，越觉其难，学之越久，越体其妙，越知其之不可及！有人认为弘一大师后期的书法像小孩写的，很好学，这是很浅薄的见解。真正了解弘一大师书法的代表人物有两位，即马一浮和叶圣陶先生。他们对大师的书法都有最崇高、最客观的评价。马先生说的好：“大师书法，非具眼者未足以知之！”在“弘一体”童真稚拙的外形里，却包裹着百岁长者的大智慧，这是何等的谦卑；在其去尽铅华的简约的线条内，却有着百炼钢化绕指柔的张力，这是何等的坚毅；在通篇看似漫不经心的布局中，每个字却有如论道君子般的从容，这是何等的淡定。通过学习弘体书法，我认识了弘一大师的世界观、人生观、价值观，也确立了自己的世界观、人生观、价值观。
本刊记者：您的出家因缘是什么样的？与弘一大师有关联吗？
一心法师：我幼年体弱多病，小恙不断，对病苦有较深的体会。因此少年时我曾发愿学医，悬壶济世。后来大姐给我介绍了一位老法师，他在治疗癌症方面有很高的造诣。当时师父知道我敬仰弘一大师，十分高兴的说：我很愿意教你学医，但希望你先出家几年，到寺院去学习威仪规矩，佛学修养，之后再回来学医，对你更有好处！泉州承天寺的圆拙长老，是我的同参好友，他早年依止弘一大师学律，你可以去依止亲近他。我当年出家纯是因缘使然，和弘一大师并无关联。对于出家的问题，很多教内教外人士常有偏见，故此举两个例子谈谈弘公对于出家的见解：大师的学生刘质平先生青年时期境遇困顿，有一段时间其内心十分苦闷纠结，故萌出家之念。大师为此致信云：“君春秋尚盛，似不宜即入此道。”又，大师的学生潘天寿先生受八大、渐江等画僧的影响，认为中国画自古清雅飘逸，要使画品超脱，最好不食人间烟火，当和尚去。他把这个思想告诉弘一大师，请他开示。大师对他说：“不要以为佛门清净，出家人之间也会有斗争烦恼。俗谚云：‘未着袈裟嫌多事，着了袈裟事更多！’你不出家一样可以做很好的人。”由此来看，弘一大师是不大赞成他人出家的。或许人们会感到奇怪，认为大师是自相矛盾：如果出家不好，他自己为什么跑去当和尚？如果出家好，他为什么又不赞成自己的学生去出家？其实，用慧眼观察，出不出家各有缘法，缘生缘灭犹如空花。但能随缘不变，何须心外求法。这就是大师之所以为大师，而常人之所以为常人的区别了。
本刊记者：您如何看待修行与艺术的关系？比如念佛与书法？
一心法师：修行不论是打坐还是念佛，要得力，都必须专一、守静。写书法同样要求摒除杂念，故与修行没有矛盾，且有助益。我推崇禅宗行住坐卧、搬柴运水皆是禅的思想。我觉得法法之间本无对立、统一，体自如如，关键看我们怎么用心。会用心，艺术创作即是修行，不会用心，修行念佛也成障碍。
本刊记者：能介绍一下您的书法风格吗？
一心法师：我一直努力具足弘体书法形与神，以弘体的风格为风格。我觉得对弘体书法有所传承和宏扬，这比自我创新更有意义，因为弘体书法的内涵早已超出了传统书法本身的意义。本刊记者：弘一大师早年留学日本，曾受日本现代化的影响。在出家前，大师将西方的美术、音乐、戏剧等艺术带入了传统的国内。您现在又旅居美国，在修行过程中，您觉得中西两种文化对您的书法研习、以及佛法弘扬，有哪些重要的启示？
一心法师：日本和中国一衣带水，其文化从古至今就与中国有着千丝万缕的关系。美国则不同，其人民的生活习惯、宗教信仰等文化背景均与中国相去甚远，在美国宏扬中国文化、传布佛法可谓任重而道远。但也正因为如此，许多事情变得更有意义。
本刊记者：弘一大师与丰子恺先生的师生之谊，堪称佳话。能否为我们谈谈，您与丰一吟老师的书画之缘？
一心法师：我是1993年认识丰一吟老师，我很尊敬丰老师的人品。这些年间，我也庆幸和丰老师一起做了几件有意义的事：如2000年，与其合作的《护生书画集》在香港出版、发行；2001年，合作的“生命的和音”书画展在广州举行；2003年，合作的《护生书画二集》在上海出版、发行。
本刊记者：您曾多次举办纪念弘一大师的书法作品展，在此过程中，最大的收获是什么？能否谈谈您的具体感受？
一心法师：多年来，每次的办展过程中，都得到许多热心人士的无私帮助，而观展者对我的作品也给予了充分的肯定和赞扬。从他们对我的支持和肯定中，我感受到大家对弘一大师最真诚的礼敬，这使我很欣慰。我觉得展览是一个再现弘一大师人格魅力的聚光灯，通过作品，让人们会悟佛教悲智的广大，体验艺术大美的共鸣，拥抱道德感动的温暖，品味知识甘露的清凉。
本刊记者：能否从书法的角度，谈谈弘一大师往生前，留下的最后遗墨“悲欣交集”中所蕴含的佛法况味？
一心法师：我觉得弘一大师写“悲欣交集”和世尊灵山拈花，无有二致。此书离文字相，以心印心，不容着粪。观大师一生，不论作为深悲早现茶花女的留学生，还是美育传道李叔同的教师，抑或慈悲度世苦行僧的弘一，每个时期的化身示现，都交织谱写着大爱的乐章。当曲终人散，俯瞰人间，阴风凄雨痛心惨目，杀业四起众生无依，悲苦海娑婆，何时火焰化红莲；返观自性，叔同今生不是弘一，弘一前尘岂异叔同，欣西方极乐，弹指涅槃归寂静。偈曰：话头有，话尾空，头尾相应更不通。半生俗，半世僧，无悲无欣住道中。
【注】[1]一心法师，1971年生于江西九江，现居美国弘法。1985年始即随其父习书，后临袭碑帖，间习弘一大师书法。1990年始，专研弘一大师书法、金石、诗词等艺术、佛学思想及其生平。其弘书之精神风范，深获海内外书画界、佛教界、弘一法师研究***构和收藏界等诸多人士之喜爱、赞评。主要事迹如下：1985年始，随父习书多年后正式临袭碑帖，间习弘一大师书法。1990年始，专研弘一大师书法、金石、诗词等艺术、佛学思想及其生平。1993年始，应请为各地佛教界题写寺名和楹联。以弘体书风书写佛经。以书作广结法缘。1994年，加入“中国古代怀素书法艺术研究会”。1995年，加入“欧阳询书法艺术研究会”。1997年，作品入选《全国第二届正书大展》。2000年，“纪念弘一法师诞辰120周年·一心临摹弘一法师遗墨作品展”分别在北京、杭州、广州三地举办，部分作品被当地展馆和藏家收藏。2001年，“生命的和音·弘（一）·丰（子恺）传人丰一吟·一心书画小品展”在广州举办，广东卫视对此作了专题采访并报道。2001年10月至2004年，与丰一吟合作新护生画在《上海佛教》上连续发表。2005年，“无相可得：弘一大师诞辰125周年纪念·一心弘体书法艺术展”在上海美术馆举办。2006年，“一心弘体书法艺术展”在美国费城举办，为一心弘体书作在***的首次展示，华文主流媒体及一些外文媒体在展会前后对弘一大师的书法和一心本人作了报道和专访。2010年“一墨香成：弘一（李叔同）大师百卅诞辰纪念·一心书法艺术展”在上海美术馆举办。2010年，一心部分作品定于8月21日参加上海朵云轩艺术品拍卖公司拍卖，所得款项之一半确定用作慈善捐助。2010年，“一墨香成：弘一（李叔同）大师百卅诞辰纪念·一心书法艺术作品集”由上海人民美术出版社出版。一心之弘体书法作品及其创作讯息，自1995年始相继被《书法报》、《中国美术报》、《人民日报》、《北京晚报》、《北京青年报》、《南方日报》、《南方都市报》、《广东电视报》、《广东建设报》、《广州日报》、《新快报》、《文化参考报》、《香港书画报》、《澳门日报》、菲律宾《商报》等媒体登载介绍.
对于习学弘体书法，一心法师亦开示了自己的心得与建议：学弘体和学传统书法一样，除了先天应具有天分之外，还要多看、多读、多写、多想。然，弘体书法作为一种不同的艺术形态，学习之法亦有其异。
其次，要学好弘体书法，必须在做人上学弘公所书的一幅字﹣﹣“慈良清直”，做一个慈悲、善良、清高、正直的人，去小我，发大心。
“弘一大师留给我们最宝贵的财富——精神永恒。是他认真、慈悲、平等、达观、正直、真诚等操守，也是永远值得后人学习和传承的丰碑。”—— 一心法师如是说。