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[转载]敦煌瑰寶：莫高窟的彩塑----三位一體石窟藝術（上）

2022-03-21 17:26阅读：

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原文地址：敦煌瑰寶：莫高窟的彩塑----三位一體石窟藝術（上）
原文作者：覺壁--敦煌瑰寶

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（北魏435窟）
一、莫高窟的彩塑是如何製作的
彩塑是莫高窟藝術的主體內容，現存上起東晉十六國晚期，中經北魏、西魏、北周、隋、唐、五代、宋，下至西夏、元，歷時一千餘年間所造2000餘身，其中基本完好和保存原貌者近半數。彩塑的製作方法及表現形式大致可分為三類，即圓塑、浮塑和影塑。莫高窟彩塑全面系統的反映了我國彩塑藝術的發展演變過程，是一部真實系統的彩塑史。
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（北周290窟）
1．圓塑
彩塑藝術之一，用具有可塑性的泥土材料製作的適合從不同角度觀看的立體造像。敦煌石窟的圓塑製作根據所塑形像的大小，方法可分為三種：（1）小型塑像，先用木料削製成造像的大體結構，再在表面敷以細質薄泥進行塑造。（2）中型塑像，大小與人等高，用圓木根據造像動態扎制骨架；部分人體構件，如手掌用木板製作，手指以鐵條製成，手臂則以圓木削製成有榫的配件，上泥前用芨芨草或蘆葦綑紮，然後表層敷泥塑制。（3）大像，與前兩種不同，不用木質骨架，而是在開窟時，預留塑像石胎，在石胎上鑿孔插樁，表層敷泥塑成。前兩種方法製作的彩塑又稱木骨泥塑，第三種通常稱為石胎泥塑。此外，所用的泥分為兩種：粗泥，用澄板泥加麥秸塑制人物大樣；細泥，用澄板泥、細沙、麻或棉花等材料塑人物的表層、衣褶、佩飾、五官等。敦煌圓塑多塑造佛、菩薩、弟子、天王、力士、菩薩、供養菩薩等主體性造像。
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圖1莫高窟第328窟 西壁龕內南側 阿難（木骨泥塑） 盛唐
第328窟阿難 塑造於盛唐，位於主室正龕龕內佛像南側。阿難，全稱「阿難陀」，意譯為歡喜、喜慶，是釋迦牟尼的堂弟，佛的十大弟子之一。侍佛二十五年，多聞佛法，長於記憶，故稱「多聞第一」。此身塑像保存完好，將阿難塑造成一躊躇滿志的少年弟子形象。其身軀斜，兩手混缎鋬龋菏淄α㈧斗饌龋嫦囡枬M圓潤，雙目微微睜開，凝視著空茫，好似在謙恭的出神聆聽。金碧輝映的羼嗯c姿態的從容灑脫相得益彰，神情的文靜稚氣與忠厚憨直也掩不住這位貴族少年睿智的流露。
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圖2莫高窟第96窟 北大像（石胎泥塑） 初唐
北大像 莫高窟第96窟，唐代稱北大像，俗稱大佛殿。它是莫高窟的第一大窟，建於初唐。洞窟直通崖頂，高40米，窟外有九層木構建築，高45米。窟內無壁畫，依崖塑敦煌石窟中最大塑像（高35.5米）的彌勒佛像。在室內泥塑造像中，其高度居全國之首，因此號稱「室內第一大佛」，也是世界第三大佛（第一為我國四川樂山大佛，高71米；第二四川榮縣大佛，高36.7米；均為露天大佛）。因位於第130窟大佛之北，遂稱北大像。大像就崖鐫刻石胎，外敷草泥，然後造形上彩。
此窟及像最早由禪師靈隱及居士陰祖等造於695年。五代後，因地震毀，同窟壁畫亦毀於此時。由於石胎尚存，故後代重修此像的身材比例和基本姿態仍保持原狀。據文獻記載，武周初建大佛時，窟外木構建築為四層；晚唐沙州歸義軍節度使張淮深重建，改四層為五層；宋沙州歸義軍節度使、托西大王曹元忠避暑莫高窟，將下兩層拆換重建；清末敦煌商民戴奉鈺集資重修，改為七層；1928年，劉驥德、易昌恕等重建，改為九層；於1935年建成，即今之「九層樓」。大佛現存外表即1928年重修九層樓時妝繪，彩繪僧祗支及土紅袈裟，並在袈裟垂裾邊沿繪清式雲龍紋，非佛非俗；但基本上還保持了初建時的造型。1987年由敦煌研究院主持重塑了大佛的雙手。
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2．浮塑
彩塑藝術之一，用泥土塑出浮凸壁面上的泥塑。莫高窟的浮塑以裝飾性為主，用來表現洞窟中附屬於龕、窟頂和佛壇等的裝飾部分，形式大都是仿照木構的建築部件，上施以色彩或彩繪紋樣，到五代、宋時還進行貼金、描金，使泥塑的窟、龕、佛壇等平添建築的真實感，給彩塑和壁畫增添了裝飾效果。在第268、272、275、259、257、251、254、248、437、419、420、427窟中有北朝和隋代的浮塑龕楣、龕梁、龕梁尾、龕柱等；在第268、272、275、259、254、248、437、431窟有窟頂的浮塑裝飾；在第61、449、130、16、366、367窟中有五代、宋、西夏的浮塑中心藻井圖案，如雙龍寶珠、蟠龍、蟠鳳等裝飾，均在浮塑的形象上彩繪貼金；在第231、360、367、9、142、61、55、449窟中有晚唐、五代、宋浮塑的壺門；唐代還有浮塑的頭光、身光或靠背。除了這些裝飾性的浮塑作品外，近似於圓塑的貼壁半圓塑和高浮塑還用於塑造較小的菩薩與弟子像。
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3．影塑
彩塑藝術之一，原料為泥、細沙、麥秸，用泥制模具（泥范）翻制，表面經過處理後，進行敷彩。通常將背面粘貼於牆壁上，正面凸起呈高浮雕狀，主要為裝飾性的，用來襯托主像圓塑。成群影塑的上色，符合均衡、對比、變化的要求，與周圍的背景和諧統一，渾然一體。莫高窟的此類實物有北朝和隋代洞窟內的中心塔柱或四壁上粘貼的佛、菩薩、供養菩薩、千佛、飛天、化生、蓮花，以及唐代洞窟粘貼的小型一佛二菩薩說法圖、小型佛像等。此外，在圓塑身軀上的一些飾件，如瓔珞、串珠、寶冠上的花飾也均屬模製粘貼的影塑。
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二、莫高窟彩塑有哪些形象
莫高窟彩塑的種類主要有佛、菩薩、弟子、天王、力士、僧人等佛教塑像。
1．佛像
佛是音譯佛陀的簡稱，意譯為「覺者」；按佛教的說法就是大徹大悟覺行圓滿的意思，乃佛教修行中的最高境界。小乘佛教徒認為：只有教主釋迦牟尼才達到了這種境界，所以只有釋迦牟尼可稱為佛。而大乘佛教認為：凡是能「自覺」、「覺他」、「覺行圓滿」者皆可稱佛。在莫高窟中，每一窟內都有佛像供養，並多居於主位。其藝術造型為：身披袈裟，頭有肉髻，耳長及肩，眉間有白毫，指間有蹼，手印隨說法、降魔、苦修、禪定等不同內容而不同。根據姿態來劃分，有立、結跏坐、半跏坐、交腳坐、並坐、倚坐、側臥等姿態。早期洞窟多為交腳彌勒，釋迦佛說法、降魔、苦修、禪定，釋迦、多寶兩佛並坐說法與盧舍那佛等形象。隋唐以後，則增加了三世佛、三身佛、阿彌陀佛、藥師佛、倚坐彌勒佛、釋迦涅槃等多種形象。
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圖3 莫高窟第259窟 北壁下層 坐佛 北魏
第259窟坐佛 塑造於北魏，位於該窟內北壁下層龕由里向外數第三龕內，眼睛和左腿已略有破損。坐佛高0.92米，波發高髻，臉面渾圓，耳大垂肩，挺胸收腹，體態端莊，比例適度，雙腿盤起，結跏趺坐在長方形須彌座上，雙手在腹前重疊作禪定印。深紅色袈裟覆體，在膝蓋前呈三蓮瓣狀自然下垂，陰刻衣紋流暢自如疏密有致，緊貼軀體，給人以薄紗透體之感，即哂卯嬍飞纤^「曹衣出水」之法。此像結構嚴整，臉面和胸部，精刻細作，使之顯得細膩滋潤，富有血肉感；特別那彎眉下微睜下視的雙眼，約略隆起的鼻翼，嘴角微翹和深深陷進的兩個小窩，彎如半月形的雙唇，都現出一種發自靈魂深處的會心的微笑。此佛充分地體現出我國傳統藝術中，以形寫神、有主有次、形神兼備的特點，是敦煌彩塑中的上乘之作。


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2．菩薩像
菩薩是梵文音譯「菩提薩埵」的略稱，意為「覺有情」、「道眾生」、「道心眾生」。以解脫眾生苦難為己任、修持大乘六度、求無上菩提（覺悟），在未來成就佛果的修行者都可以被稱為菩薩。鑑於菩薩以普渡眾生為修行的最終目的，莫高窟中的菩薩往往是神態安詳、肌膚豐潤、衣著飄逸、超凡脫俗的形象。大多數的菩薩本為男性，但為了表現菩薩以慈悲為懷，彩塑的菩薩多以女性的阿娜多姿與溫柔善良來表現。從十六國到蒙元，彩塑菩薩似乎也經歷了年齡的變化，十六國菩薩多為十一、二歲的少女形象，到了北周就發展成十五、六歲年輕女子的形象，再到唐代變成風韻成熟的貴婦形象。


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3．弟子像
按字面的意思講，跟從師父接受教導的人都可以稱為弟子。這裡的弟子指佛教中那些通過聽從佛的教導，進而自我修行，最終達到自我覺悟，解脫生死輪迴的修行者。與菩薩不同的是，弟子不能超度他人，只能解脫自己，其最高果位是羅漢。就塑像而論，弟子多以比丘（即僧人）的形象出現。在莫高窟，釋迦佛左右作為侍者出現的比丘都是迦葉和阿難兩弟子。敦煌的弟子畫像出現的很早，十六國時期的第272窟就有，但北魏時期無此題材，北周又重新出現了塑、畫的弟子像。隋唐多繪塑結合進行表現，以表現十大弟子為主，多是塑二而繪八。五代以後的洞窟則是將弟子都付諸繪畫，並有榜題保存至今。
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十大弟子 佛祖釋迦牟尼的門徒中最有成就的有十人，被稱為十大弟子，即摩訶迦葉（簡稱迦葉，頭陀第一）、舍利弗（智慧第一）、目犍連（簡稱目連，神通第一）、須菩提（解空第一）、富樓那（說法第一）、摩訶迦旃延（簡稱迦旃延，論議第一）、阿那律（亦稱阿尼律陀，天眼第一）、優波離（持律第一）、阿難陀（簡稱阿難，多聞第一）、羅睺羅（密行第一）等十位學有所長的人。
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4．天王像
佛教傳說中，須彌山的山腰有一座名叫犍陀羅的山，山上有四峰，每峰上有一王居住，護一天下，稱為四大天王。這四大天王是：東方持國天王，身為白色，手抱琵琶；南方增長天王，身為青身，手持寶劍；西方廣目天王，身為紅色，手上繞一龍，北方多聞天王，身為綠色，手中托塔。在莫高窟彩塑中，中唐以後多有表現，也常常和力士並列出現；歸義軍時期的洞窟中多於窟頂四角畫四大天王，表示護持四方之意。
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圖4 莫高窟第194窟 西壁龕內南側 南方天王（局部） 盛唐
第194窟南方天王 塑造於盛唐，位於主室正龕內的南側。該塑像身軀略微向內有所傾斜，體格極為健壯，身穿絹布質地的鎧甲，頭部朝向外側，左臂向上抬起，右臂和右腿向外伸展，足下踏著山石，挺胸分腿而立。此像突破了天王像的凶神惡煞的單一程式，注意著力刻劃天王言笑的面目表情，使得這一尊天王的面部肌肉顯得格外飽滿。其頭挽高髻，面部豐潤，濃眉飛揚，雙眼略眯，啟唇露齒，笑容可掬，把赳赳武夫英武豪爽而又憨厚善良的性情表現得淋漓盡致，別有一番情趣在其中。此天王在上色方面，鎧甲上以石綠、石青繪上石榴卷草紋樣，爽亮富麗，對人物性格的表現起到了輔助作用；白色的面部又以赭色繪鬍鬚，使其質感細軟、蓬鬆、飄動。總體上，人物內心世界與整體的動態和色彩極為和諧，形神均飽滿凝練。
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5．力士像
力士是佛教中的護法神，多指對稱守護於兩側的佛教護法二天神，也就是俗稱的「哼哈二將」。莫高窟的此類塑像多是長發綰髻、袒裸上身、筋骨暴起、腰系戰裙的兇狠形象。


6．禪僧、高僧像
禪是「禪那」的略稱，中國古代將其譯為「思惟修」，就是將散亂的心念集中，進行冥想。禪僧就是坐禪修行的僧人，坐禪求冥想也是早期佛教僧侶進行修行實踐的主要方式。莫高窟所存的禪僧像都是佛弟子進行修禪的塑像。北涼第272窟外門南北兩龕（門北之龕編為第273窟）的兩身和西魏第285窟主室正壁南北兩側龕的兩身是其代表。此四身禪僧像均置於僅能容身的小龕內，用以表示在山林岩窟禪修。修禪的僧人以袈裟纏身裹頭，姿勢為禪坐，即結跏趺坐，兩手相疊作禪定印，體現出了禪修時的凝神摒慮，冥思入定的心境。

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