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从读画，到临摹——倪瓒《容膝斋图》作品赏析

2017-03-09 17:11阅读：

http://blog.sina.cn/dpool/blog/u/2144987285

最近开始临摹倪瓒的作品，还没有结束的《容膝斋图》，自己的从中的感受也颇深。在临习黄公望的《富春山居》中，由如锥画沙转入平静淡泊的折带皴时，不免有一些不适应。在临摹这幅画上，有了很多的不同的感想。
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倪瓒山水
文波
倪瓒的山，是清远的
在河的对岸，只用单单的墨色进行皴擦勾勒
倪瓒的树，是瘦弱的
总是在石缝，只有简单的几条疏枝寒影独对寒霜
倪瓒的水，是清净的
天水一色，只有轻轻的漾起一缕清风。
从读画，到临摹——倪瓒《容膝斋图》作品赏析
倪瓒(1301～1374）画家，诗人。初名珽。字泰宇，后字元镇，又字玄瑛，号云林居士、云林子、或云林散人、别号荆蛮民、净名居士、朱阳馆主、莆闲仙卿、幻霞子、东海农、无住庵主、绝听子、曲全叟、沧海漫士、懒瓒
、东海瓒、奚元朗。题名诗画时常用云林。无锡（今属江苏）人。
　　倪瓒从小得长兄抚养，生活极为舒适，无忧无虑，又为他请了家庭教师。倪瓒受到这样的家庭影响和教育，养成了他不同寻常的生活态度，清高孤傲，洁身自好，不问政治，浸于诗文诗画之中，和儒家的人世理想迥异其趣。故而一生末仕。
　 倪瓒虽然家境富裕，生活优裕，但未染上纨绔子弟气，注重自身的修养。家中有藏书楼“清泌阁”，内藏经、史、子、集、佛经、道籍千余卷。倪瓒每日在楼上读书作诗，除精心研读典籍外，对佛道书籍也多有涉猎。“清泌阁”内还藏有历朝书法名画，时间较远的有三国锺繇的《荐季直表》，较近的有宋代米芾的《海岳庵图》等。倪瓒对这些名作朝夕把玩，心摹手追，尤其对董源的《潇湘图》、李成的《茂林远岫图》、荆浩的《秋山图》，潜心临摹，揣摹其神韵气质。同时，他常外出游览，认真地写生。为后来的绘画创新打下了坚实的基础。
最佩服的是倪瓒诗书画三绝。倪瓒的绘画开创了水墨山水的一代画风，画法疏简，格调天真幽淡，以淡泊取胜。作品多画太湖一带山水，构图多取平远之景，善画枯木平远、竹石茅舍，景物极简。其画多以干笔皴擦，笔墨极简，所谓“有意无意，若淡若疏”，形成荒疏萧条一派。在元四家中，倪瓒在士大夫的心目中享誉极高。明何良俊云：“云林书师大令，无－点尘土。”明代江南人以有无收藏他的画而分雅俗。其绘画实践和理论观点，对明清数百年画坛有很大影响。至今乃被评为“中国古代十大画家”之一，英国大不列颠百科全书将他列为世界文化名人。

倪瓒的山水画秀丽、清幽。他的作品多用折带皴，因此他作画喜用干笔皴擦, 以侧峰着纸, 稚嫩中见苍老, 简淡中见厚重。焦墨只用在点苔或写景树丛。《幽涧寒松图》近乎正方形的幅面和平面的取景方法，使画家不得不采用特殊的构图方式，将通常所画的宽广水面压缩成一条溪流，从前景缓缓流过。他用轻重干湿不同的侧峰微妙地画出山石的顶面与侧面，以表现其立体感，此画对这一画法的运用可谓登峰造极。画中所展现的是幽静清凉的景色，而这正是倪瓒心目中的宁静有序、远离尘嚣的理想环境。
我在处理上也在临习他的折带皴，学习他的这代皴法，找出了《芥子园》画谱，在临习中，因为自己在之前受黄公望的披麻皴的影响较大，在画的时候逐步转型，终于稍微有点像，但是感觉像是乱柴皴。

这是临本的照片
这是临习的照片

　倪瓒少小聪明, 早年专意读书, 家中清秘阁藏书数千卷, 经史子集, 佛道经典,后来有皈依佛门， 他都专心阅读批校, 所藏法书名画, 亦悉心临学。其书法天然古淡, 有魏晋人风格。倪瓒隐居于太湖四周的宜兴、常州、湖州、松江一带, 常领略这里秀丽清幽的湖光山色, 他的画也多取材于此。
在绘画上，此画分近、中、远三景,我常常对倪瓒的山水画的这个规律叫做“三段式”的构图，尤其是在韩玮老师讲构图的时候，我正好在临习倪瓒的作品，正好韩老师看到了，说构图的规律时，我也自己在韩老师的构图基础上总结出了这“三段式”的一个拙明。在《容膝斋图》中近处作平坡, 上植数枝树木,生于石缝之中，这可能也是倪瓒的一个规律，他所有的树干都是在石缝中生长的，这可能与其倔强的性格后关系吧。石头用折带皴，配合水平的直线，很是让人平静。中间或缀以茅舍亭阁，让人顿生鸟鸣山幽的意境; 远处作峦头或低矮的土坡。墨色或是最为浅的部分，让人不觉产生一种后退感。在整体处理上，倪瓒把近景与远景之间的过渡部分则多为大片空白, 大片的留白，更容易产生清冷的感觉，不着一墨, 是为湖水。置陈布势上的“三段式”构图，在加上整体处理的计白当黑，让小生好是佩服，望尘莫及！
有时候感觉现代少了很多像妳云林的闲云野鹤式的生活，所以我的背景音乐选择了具有音乐诗人杜甫——赵雷的一首《成都》。说起来赵雷他红了，但是有很多话要说。另择一日，再叙吧！
从读画，到临摹——倪瓒《容膝斋图》作品赏析


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