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蝶恋花 踏莎行对比阅读

2013-03-31 15:18阅读:
蝶恋花
第一句,庭院深深,到底有多深。我们不仅会问,是谁人会发出这样的追问。古代男子云游天下,闯荡四方,很少会有男子大门不出二门不迈,所以第一句就暗示我们本词的主题是以为身居闺中的妇人。在语言表达方面,这句因连用三个“深”字而历来被称道。前连个“深”是我们所熟悉的叠词的使用,我们之前学过杜甫《登高》中“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”,“萧萧”“滚滚”都是叠词;更具代表性的是李清照的“寻寻觅觅冷冷清清凄凄惨惨戚戚”。叠词的作用主要有三方面1、叠词具有形象性或者叫确切性。叠词既可以摹声也可以摹色,一个“萧萧”,我们就仿佛听到了树叶纷纷而落的声音,而一个“滚滚”就将翻滚的波涛呈现在我们的眼前。2、音乐性。叠字可以使诗词的音律和谐,读起来琅琅上口,如在《诗经》中“蒹葭苍苍”“桃之夭夭”等诗句,都极富音乐美。3、渲染气氛。回头看这句话中叠词的运用,“深深”呈现的就是一种幽深、凄凉的氛围。第三个“深”不是叠词的一部分,而是与后面的“几许”结合。但三个深写在一起,结构奇巧,定中有变,可与李白“抽刀断水水更流,举杯销愁愁更愁”的句子相媲美。接下来我们看第二句,在常人看来,杨柳依依,炊烟袅袅,淡淡卷帘本是一幅美好的画面,而在思妇眼里却是堆起的烟雾,无数的卷帘,全无朦胧之美,尽是惆怅之情。接下来作者宕开一笔,写远方的丈夫,乘着华美的车骑,穿梭在歌楼妓馆间,思妇即使登楼远眺,又怎会看到远隔千山万水的丈夫呢?通过对比,丈夫的无情使思妇的有情更加深刻。第三句,“雨横风狂”是三月的风雨么,三月,本应该是“天街小雨润如酥”,春风应该是温暖、和煦的,怎么就成了狂风暴雨了呢?假如我是一个虎背熊腰的关西大汉,是个顶天立地的男子汉大丈夫,别说春雨,就算是暴雨、秋风,我也全无颓废之气,对这些更是毫不在乎,可她偏偏是个思妇,孤苦伶仃,形只影单,凄风苦雨也就成了狂风暴雨,通过这样衬托,思妇的孤单被体现地淋漓尽致。狂风暴雨催送着残春,也催送着思妇的年华。她关上门来,想留住时光,如此掩耳盗铃,可见其用情之深,越是想留,越是愁,一个“无计”中包含的是思妇绵绵的愁思和无奈,顺势引出最后一句。最后一句,第一层写女主人公因花而有泪。见花落 泪,对月伤情,是古代女子常有的感触。此刻女子正在忆念走马章台(汉长安章台街,后世借以指游冶之处)的丈夫,可是望而不可见,眼中唯有在狂风暴雨中横遭 摧残的花儿,由此联想到自己
的命运,不禁伤心泪下。第二层是写因泪而问花。泪因愁苦而致,势必要找个发泄的对象。这个对象此刻已幻化为花,或者说花已幻化 为人。于是女主人公向着花儿痴情地发问。第三层是花儿在一旁缄默,无言以对。紧接着词人写第四层:花儿不但不语,反而象故意抛舍她似地纷纷飞过秋千而去。 人儿走马章台,花儿飞过秋千,有情之人、无情之物对她都报以冷漠,怎能不让人伤心!这种借客观景物的反应来烘托、反衬人物主观感情的写法,正是为了深化感 情。词人一层一层深挖感情,并非刻意雕琢,而是象竹笋有苞有节一样,自然生成,逐次展开,在自然浑成、浅显易晓的语言中,蕴藏着深挚真切的感情。补充一下,秋千这个意象,一方面表现青春的美好,同时也暗含对时光流逝的感伤。很多著作认为这首词表现的是闺怨。写了一个独居庭院的女子,她的愁、怨、伤、悲。其实我认为可以更深入的理解。鲁迅先生曾说过:“从水管里流出来的是水,从血管里流出来的是血”。鲁迅先生为我们指出了赏析诗词的一个关键问题,即要知人论诗(词)。欧阳修四岁而孤,从小是个苦命的孩子,身于贫寒家庭的他,力经挫折,坚韧不拔而能入京作官,可以一展抱负。他需要多大的志向,承受多少的痛苦啊。然命运多舛,他却由于和王安石政见不合,被贬出京当了一个小官。所以,我们在他的《醉翁亭记》里,看见他饮酒行令,投壶对弈,陶醉在山光水色之中,他心甘吗?他忘记自己的志向了吗?而我们高中学习了他另一篇《伶官传序》,在他“满招损,谦受益”,“祸患常积于忽微,而智勇多困于所溺”,“忧劳可以兴国,逸豫可以亡身”的痛切总结中,有他“兼济天下”的抱负。他是一个满腹经纶、志存高远、心忧天下的人才,然而他却没有机会,空余惆怅和伤痛。我想历经变动,壮志难酬的他肯定有怨、有恨、有苦,有悲,那种孤独、伤感和文中寂寞的女主人公神韵相合。我倒觉得与其说本词写的是闺怨,倒不如认为欧先生一首《蝶恋花》借独居深院的女子来表达自己被抛弃的怨、恨、伤、悲。在这样的基础上,“雨横风狂”似乎象征着政治斗争的肆虐、无穷,而“门掩黄昏,无计留春住”似乎是倾诉自己大志难申的无可奈何。

踏莎行
这是一首抒写离情别愁的词作。它以对句开头。候馆、溪桥,点明征途;梅残、柳细,点明时节,是一番初春的景色。就在这明媚的春色之中,出现了远行的旅人。他坐在马上,拉着缰绳,有点行色匆匆的样子。迎面吹来的风是暖和的,地面初长的嫩草散发出的芬芳另人清爽。这第三句,承上启下,由春景过渡到离愁。
“离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。”可是这明媚的春景并没有给旅人增添一点快乐,相反,他离家越来越远,就越来越感到那一片离愁的沉重,他似乎在逐渐的扩散开来,变成了一片无穷无尽、看不到头尾的绵绵不断的春水。抽象的感情,在词人的笔下,变成了具体的形象,使人容易感受,容易亲切。“离愁渐远渐无穷”这七字,构思巧妙,着意在“远”与“无穷”的关系上。离愁可以说轻重,而这里却说它无穷,而且是越远越无穷。这就把旅人在路上走着的感觉,形象而又生动地表现出来了。
上片行文,一扬一抑。先是将春色饱满地描写一番,让人觉得春光实在明媚可爱,然后笔锋一转,折入旅人的怀乡之情,把离情浓愁加以夸张,加以渲染,形成强烈的激射。
下片写行者自己感到离愁之无穷无尽,于是推想到楼上的思妇了。她也一定有着同样的感觉。她必然会痛心流泪,伤心时,只能登上小楼,眺望远方,可是,能望到的,只不过是一望无际的草原,那尽头,又有春山挡住了视线,而她牵肠挂肚的人儿,又在春山之外,如何能看得见呢?词人由自己的离愁,推想到了家里的她的“寸寸柔肠”、“盈盈粉泪”的离愁,又由离愁而想到了她临高倚栏远眺,想到了她登高远望而又不见的愁更愁,行文上层层深入,有如剥蕉。

对比
1、文章中都提到了思妇登楼远眺,牵挂游子的情景。但两首词的主人公不同,《踏莎行》中描写思妇的画面是游子的推想,是游子思念中思妇的样子,而蝶恋花则是直接描写思妇的所见、所闻、所思、所为。
2、两首词一开始都是从景入手,借景抒情。“梅”“柳”都是送别时相赠之物,暗含离别之意。春天景色很多,有花、鸟、山、水,而作者偏偏选取“残梅”这一意象,“残”中蕴含着破败,消极的情感,为下文做了铺垫。同样,蝶恋花中将本应朦胧唯美的杨柳和卷帘,在加上“推”“无数”后,变现出一种烦闷的光景,先扬后抑,为后面的悲情打下了情感基础。
3、从“征辔”与“玉勒雕鞍”中,我们可以看到,男主人公的物质条件不同。一个是壮心满怀,意气风发的游子,另一个则是已功成名就,但沾染上不良习气的贵公子。《踏莎行》中写的是“一种相思,两处闲愁”,而《蝶恋花》中描写的则是无谓的追问和无谓的守望。前者因有情而难舍难分,后者因绝情而心如死灰。

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