【读书笔记】《唐宋词十七讲》1-7讲
2014-01-19 08:55阅读：
大师初印象
——读序言部分
[读总序]
喜欢——
叶先生平常很喜欢引用的两句话是：“以无生之觉悟做有生之事业，以悲观之心境过乐观之生活。”
不解——叶先生说：“我是在极端痛苦中曾经亲自把自己的感情杀死的人，我现在的余生之精神情感之所系，就只剩下了诗词讲授之传承的一个支撑点。”
爱国——“书生报国成何计，难忘诗骚屈杜魂。”（我好像是一滴水，要回到我们祖国的江河之中。——此语见第一讲）
谦逊——“余虽不敏，然余诚矣。”（“野人献曝”“我虽然是很浅薄的、很肤浅的，可是那至少是自己的一份诚意。”——语见第一讲）
[读叙论]
四个“不”：
一曰爱国之心，时刻不忘。
二曰师生之谊，经久不衰。
三曰弘扬中华传统文化，不遗余力。
四曰淡泊无华，一尘不染。
[读弁言
]
自幼治学勤勉，师生情谊深挚。例证：珍藏顾羡季先生授课时所记录的笔记，虽经三十载颠沛，迄未去身。
[读自序]
十七讲之“五纲”：（阅读时要在庞杂繁冗的讲述中归纳出一个相当清晰的条理，必要掌握五项重要纲领，才能做到“纲举目张”）
第一个重点是介绍每一位作者时，都特别注意其风格之特色与其所传达的感情之品质的差别。
第二个重点是对词之演进和发展之过程的介绍。
第三个重点是对词之特质及传统词评中两种重要模式的介绍。
第四个重点是结合了一些西方理论。
第五个重点是冀望能传达出来一种感发的力量。
第一讲 温庭筠（上）
[一个现象]
堂外人：欲加之，何患无“词”！
小词本突破了“限制”，是唯美艺术之歌词，后来却又被词学家、词学评论家重新加上了“限制”。（限制：道德伦理、政治观念的标准）
[两个学派]
阐释学（解释）、现象学（接触现象，意识的一种意向性活动）
诗：是明显的显意识的活动。
词：有隐意识的流露。
[一句俗语]
“观人于揖让，不若观人于游戏。”因揖让之时，装腔作态；游戏之时，表现真我。词无意间流露真正的感情人格。
[一个定义]
王国维在他的《人间词话》里，就为词的性质下了这样几句定义，他说：“词之为体，要眇宜修，能言诗之所不能言，而不能尽言诗之所能言。诗之境阔，词之言长。”
[一个问题]
词为什么有“要眇宜修”这种美？
这是一种女性的美，是从内到外的容德之美。细微且带修饰性的精巧之美。
一个是形式上的原因，一个是内容上的原因。
[一个过渡]
以上只是简单的对词的特质的介绍。现在我们开始介绍第一位作者——温庭筠。
[一个例证]
词易引联想、易生衍生义，此温词一种特色。常不作理性认知的说明，只是担出符号，给人一种感官印象。（以西方“符号学”作比较说明）
《菩萨蛮》一词中，“小山”这个形象的几种所指（一个感官印象可以指向一个认知的意义）：
一指山眉，说女子眉毛的形状像一个山的形状。词证：韦庄《荷叶杯》“一双愁黛远山眉”。（结论：眉可像山，但不能重叠。后又提及蛾眉，显重复零乱。）
二指山枕，像山形状的枕头。词证：《甘州子》“山枕上，私语口脂香”和“山枕上，几点泪痕新。”（结论：山枕是无法重叠的，所以也不是山枕。）
三指山屏。词证：温庭筠《菩萨蛮》“无言匀睡脸，枕上屏山掩”。（结论：小山指的正是屏山。）
摘抄：原来在中晚唐以来诗歌有这么一种流行的风气，按照西方的符号学来说，就是不提供给你认知的解释，而提供的是感官的形象。
[两种作用]
心物交感作用：
比：举此事来例彼事。作用是由心及物。
兴：见物起兴。作用是由物及心。
语言学家索绪尔说语言作为一个符号的表达，有两种必要的作用：
一种是语序轴的作用
一种是联想轴的作用（每一个语言，都有和它相近似的一系列的语言）
“蛾眉”作为一个语言符号，作为一个语谱，在联想轴上，它有作用。
例证：《诗经》说一人女子的眉毛是弯曲得很美丽。
《离骚》喻才德志意的美好，有一种比兴寄托之意在里边。
李商隐《无题
八岁偷照镜》一个意念之中假想的带着象征意味的女孩子。所谓“画蛾眉”，在中国的传统之中，也是有一种比兴寄托的意思的。
秦韬玉《贫女》也是一种比兴寄托，是说我不追随这种当时时髦的当时流行的风气。
摘抄：“词之雅郑，在神不在貌。”——王国维说词是雅正的或是淫靡的，是在它的精神，不是在它的外表。
优秀的文学作品的作用，就正是培养读者一种爱美要好的感情。
第二讲 温庭筠（下）
[一件事情]
看重苏辛词，可是要从词的源流讲起。
[欣赏方式]
张惠言“加”道德伦理于小词之上。
王国维“加”哲学理念于小词之上。
我们“加”自己的一切背景于作品之上。（思想背景、生活的社会文化背景、个人的性格感情不同）
加上去的意义，叫做衍生意义。
摘抄：任何艺术的成品，都要透过一个读者、一个观赏者，才能够给它一个美学的价值。
[语码举例]
当一个语言的符号，在一个国家、在一个社会里边有了这样普遍的联想的作用的时候，它就是一个语码了。
“懒起”也是一个传统，是一个语码。举例：杜荀鹤《春宫怨》
因何“欲妆临镜慵”？ 是无人赏也。（承恩不在貌，教妾若为容？）
既无人赏，因何还要“弄妆梳洗迟”？
是“兰生幽谷，不为无人而不芳。”
这正是中国旧传统那些读书人的品格上的操守。（本质是如此）
“照花前后镜，花面交相映。”表现得精力饱满，神采飞扬。这是一种修饰的爱美要好的精神。（一个人无论做什么事，你要把你自己投注进去，要用你的最大的精力向一个最完美的标准去追求。）
“帖”字有两种解释的可能：一是熨贴，就是用熨斗把它烫平了。例证：王建的诗句：“熨贴朝衣脱战袍”；另外一个是贴绣的意思。
《离骚》：“进不入以离尤兮，退将复修吾之初服。”初服代表他那本来的清白的高洁的美好的本质。
[几种观点]
张惠言用比兴喻托等来解说飞卿的词，我们也可以在西方的理论上找到依据。他说“照花四句，《离骚》初服之意”。
刘熙载《艺概》“飞卿词精妙绝人，然类不出乎绮怨。”（绮怨就是闺房女子之中的那种相思离别的寂寞孤独的幽怨。）
王国维：“固哉皋文之为词也。温飞卿……有何命意？皆被皋文深文罗织。”皋文是张惠言的号。
李冰若《栩庄漫记》“论人论世全不相符”，“以无行之飞卿，何足以仰企屈子。”
[一个传统]
孔子论诗：“诗，可以兴；可以观；可以群；可以怨。”
钟嵘《诗品》中说：“气之动物，物之感人，故摇荡性情，形诸舞咏。”
陆机《文赋》也曾说：“悲落叶于劲秋，喜柔条于芳春。”
《论语·微子》上说：“吾非斯人之徒与，而谁与？”
兴是什么？从作者来说，是他见到外界的大自然或人世的种种现象，引起他内心的感动。诗是可以兴的，而且不只是说你说什么就使我感动什么。
孔子认为可以跟他谈论诗歌的是什么样的学生，是有丰富联想的学生，不是只理解字句表面的人。
谭献：“作者之用心未必然，而读者之用心何必不然”这也是我们对张惠言词说的一种解释。
凡是一个伟大的诗人，都不只是用文字写诗，而是用他的生命和生活去写诗的。
摘抄：温庭筠使人引起联想的一个重要的原因，就因为他用的这些个语码，是与中国的传统相合。第二种可能，在当时唐朝的那种黑暗的政治背景之中，温庭筠果然内心之中是有他一份悲哀和愤慨的。就在他写美女和爱情的小词之间，他不知不觉地隐约地流露了这样的感情。
[略读一首]
“水精帘里颇黎枕，暖香惹梦鸳鸯锦。”跳接“江上柳如烟，雁飞残月天。”
第三讲 韦庄
发现书中印刷错误两处：一是64页第7行少一“筠”字；一是85页第14行（即第一首词最后一句），少一“人”字。
[两个重点]
在讲解和评赏时，要区分每一个作者有什么不同的特色。着重于两点：
一是每一个作者个人的风格的特色。
二是这一个作者在词的发展历史之中，他所起的作用，他所占的地位。
[飞卿特色]
温庭筠的个人风格特色：一是美感的直觉（他所提供的语言的符号不是一个认知的符号，而是一个感官印象）一是语码的联想（使用的语言符号常带着我们中国的民族社会文化传统的很浓厚的色彩）。
词开山人物，是使词离开一般的没有深意的歌曲而有了深刻意义的一位重要作者，他提高了词的地位。
伟大的诗人有多情关怀的心。不但“民吾同胞”，且“物吾与也”，万物都是我的朋友。
[温韦有别]
温词是客观的，没有直接表达自己的感情。
韦词有了主观的抒情。主观、直接、真率、明显。
这是词的诗化的一个进展了。
摘抄：“一篇诗歌，它主要的是全篇结合在一起，能够产生一种兴发感动的作用。”“我们是要把诗歌里的生命引发出来。”“一首诗歌里边你一定要做到每一个句子、每一个文字，都要有一个指向，指向你通篇的一个感发的作用。”
“韦庄引起我们联想的不是一个语言文字的符号，是他感情的本质，是这种许身的精神。”
[五首韦词]
五首《菩萨蛮》词有一定的次序，是一个整体。表面上是一段爱情故事，但却结合了他自己的身世经历，也流露了对于故国的一种哀悼怀念的比兴寄托。
“爱”不必分开，我们可以从男女的爱情看出来他对家国的爱情。
第一首——别红楼。诗之多义。
第二首——到江南。风景好、生活好、女子好，劝君留江南。
第三首——忆江南。那是一段美好的遇合。
客舍并州已十霜，
归心日夜忆咸阳。
无端更渡桑干水，
却望并州是故乡。
——贾岛《渡桑干》
“白头誓不归”这是韦词的妙处：用这么决绝的语言，写他这么沉痛的悲哀。结合他整个生平来看，唐朝已经灭亡了，他归向何方？
第四首——留蜀地。
第五首——忆红楼。
张惠言说这是当唐朝灭亡，韦庄留蜀后的寄意之作。
[语码作用]
“残晖”暗示一个君主、一个朝代、一个国家的衰亡。
“君”暗示君主。
第四讲 冯延巳（上）
[名正言顺]
用延巳的两个理由：一是冯氏一名延嗣。取其声音相近。一是把巳时一延长就到了午时。午时者是日正当中之时，那就是正中。他字正中。
[艺术成就]
词，在冯延巳又开拓出来了一个更高的更深的成就。
温词给人丰富的联想，它是客观的美感，不以给人直接的感动。
韦词给人直接的很强烈的感动，不大给人自由的联想。
冯词一方面给人直接的感动，很强烈的感动；一方面又像温词一样，给人丰富的联想。
冯延巳所写的是一种感情的意境，韦庄所写的是感情的事件。
[同牌两首]
《鹊踏枝》（谁道闲情抛掷久）
“忧来无方，人莫之知。”你不知道这种哀伤是从哪里来的。他说那是闲情，只要你一清闲下来就无端地涌上心头的一种感情。
“谁道闲情抛掷久”是想要抛而没成功，是曾努力过，但发现我没有做到。
冯词是最有盘旋郁结情致的。他的感情是转了一个圈子然后才说出来的。
韦词转折是这一首与那一首，前一句跟后一句，前半首跟后半首，前一首跟后一首之间的两个反复的转折的呼应。而冯词是在本句之中，一句之中，就盘旋沉郁地写出来了，这是在风格上的一个主要的不同。
笔法的盘郁。
惆怅者，是仿佛如同有所追求，仿佛又如同有所失落，是一种精神上没有依傍的一种落空的感受。
张惠言用比兴来讲，王国维用感发来讲。
在所讲的三个词人里，最有悲剧精神的是冯正中。
“不辞镜里朱颜瘦”是一份固执的执著不改变的，虽然在痛苦之中也不放弃的一种感情的境界。“不辞”两个字表现执著在苦难之中挣扎的精神。不甘心就失败下去，才有悲剧精神。“镜里”表现一种自觉，一种反省，冯的悲剧性格是带着反省色彩的。
冯在中国词的发展上，在中国的词史之中，是一个承先启后的人物。
他所写的是感情的一种意境。
《鹊踏枝》（梅落繁枝千万片）
风格特色：盘旋郁结
每一个作者有他不同的用情态度，而他不同的用情态度，就正反映了他这个作者的品格修养和性格。冯正中用情的那种固执，那种执著，那种在苦难悲哀走向灭亡之中，都要挣扎的用情态度。“开济老臣的怀抱”知其不可为而为之。我知道不能挽回了，但是我仍然要尽上我最大的努力。冯正中表现的是一种悲剧精神，是一种品格，是一种操守。
【堂外人】叶先生引李后主一首小词《清平乐》其中最后两句是“离恨恰如春草，更行更远还生。”读此突然想起了苏轼的“枝上柳棉吹又少，天涯何处无芳草。”不由将二者放在一起理解：苏轼贬谪在外又过一载，离恨如眼前的芳草，天涯何处无离限啊，更行更远还生。
同写花落，李后主是哀悼，是无可挽回地哀悼；冯正中是奋斗，是挣扎，是在败亡的途中还要挣扎。
“楼上春山寒四面”所表现的是一种隔绝和寒冷的感觉。
“独立小桥风满袖”没有遮蔽，没有屏障，一个人孤独地站立在小桥上接受四面寒风的侵袭。
他所写的是一种期待，一种盼望的落空。“过尽征鸿，暮景烟深浅”，可以感觉到那种情韵的绵长。
“一晌”有的代表时间短“梦里不知身是客，一晌贪欢。”有的代表时间长“一晌凭阑人不见”。我所期待盼望的那个人没有出现。但冯正中不放弃，他一直也不放弃。
我所期待的那个人我没有放弃。期待的人是谁？在冯词里边我们不必确指。他所表现的只是一种感情的意境。“一晌凭阑”尽管“人不见”，我也要“鲛绡掩泪思量遍”。
[基本状况]
冯正中他自己的感情，他的心灵上的一个基本状况：他时时感到寒冷，他时时都觉得被隔绝，是孤独的，是这样寂寞的一种感觉。
冯延巳有悲剧精神。他有奋斗，有挣扎，有反省，而且有永远也不放弃的这种精神。
“穷顿挫之妙”顿挫不是一泻无余、一直下去的，是停一停，起来一点再下去的。
[南唐特色]
韦庄由一个事件引发我们的联想
