印度艺术黄金时期的见证者——世界文化遗产阿旃陀石窟壁画
2024-01-15 13:54阅读：
一起看看先——
首先，我们要了解一下印度文明大致的发展历史。
一．史前时期
二．古代时期
·哈帕拉时期（公元前2400年-前1700年）
·吠陀时期（公元前1500年前后）。由雅利安人建立。种姓制度出现。
·列国时期（公元前600年左右起）。佛教产生于这一时期。
·波斯及马其顿入侵时期（公元前6世纪中叶）
三．王朝时期
·孔雀王朝时期（公元前320年起）。第三代国王为阿育王，在他统治期间，佛教发展迅速，进入成长期。
·外族入侵时期（公元前200年起）。政权交错的混战时期，有大月氏人（公元前2世纪中亚地区的游牧民族）建立的贵霜王朝。这一时期产生了犍陀罗（Jin
tuó luó）艺术。佛教大乘学说流行并传播到民间。这是佛教的革新期。
·笈多王朝时期（公元320年起）。印度的艺术发展黄金时期，佛教兴盛，阿旃（zhn）陀石窟的主要建设时期。
·拉其普特时期（公元7世纪起）。出现印度教，佛教衰落。
四．
伊斯兰时期
·德里苏丹国时期（公元13世纪起）
·莫卧儿帝国时期（公元16世纪起）
五．欧洲殖民时期
·英国统治时期（1760年起）
六．民族国家形成时期（1947年以后）
·印度共和国（1950年至今）
从这个时间线上我们可以知道，阿旃（zhn）陀石窟的主要发展时期就在笈多王朝时期。笈多王朝是4世纪初在原来摩揭陀国境内兴起的一个小国。在此后的100多年内，笈多王朝陆续统一了印度北方，建立了强大的国家。笈多王朝一方面继承了有外来色彩的贵霜文化，另一方面创造了灿烂辉煌的印度古典文化。印度历史学家把笈多王朝时代称为印度历史上的黄金时代。这一时期的艺术普遍显现出贵族化的特征，柔和内敛，高贵宁静。这些特点在同一时期的阿旃陀壁画艺术中也淋漓尽致地体现出来。
其次，我们再来复习一下阿旃陀石窟的地理位置。阿旃陀石窟位于地处印度西部的马哈拉施特拉邦境内，孟买东北方的一座名叫奥兰加巴德的古老城市附近的新月形崖壁上。背负温底耶山，面临果瓦拉河。
以上我们了解了阿旃陀石窟的时空坐标点，现在，我们就进入正题，一起来观赏阿旃陀石窟系列中的壁画篇吧！
前言
Foreword
阿旃陀的壁画被称为古代印度绘画艺术的宝库，其壁画绘制时间不一，按开凿时间大体可分为三个阶段，绘画风格也随之不同，各具特色。但整体来说，壁画绘制精美，布局复杂而严谨，用色考究，堪称印度壁画之冠。壁画的内容则反映了当时生活的方方面面，从宗教到世俗，从灵魂到物身。宗教性的题材大多取自佛经，场面宏大，构图复杂，同时又极其关注细节，对一片树叶一只蚂蚁尚不吝惜笔力，因此具有很高的艺术和史料价值。总之，阿旃陀壁画展现的是一个幻想与现实共生，宗教与世俗交融的绚丽艺术世界。
01
阿旃陀石窟壁画概述
壁画是阿旃陀石窟中最为人们瞩目的艺术，它被认为是印度古代壁画的重要代表。这些壁画大部分创作于公元五世纪，印度艺术的“黄金时代”。西藏高僧多罗那他曾在《印度佛教史》中写到：“凡是有佛教的地方，精巧的造像工艺就发达。凡是蔑戾车（梵语意为“外国人”，引申为“野蛮人”、“恶人”，即风习与印度教制度不同的非雅利安贱民；亦指那些只知方言，不谙婆罗门传统的雅利安人）统治的地方，造像的工艺就衰落。凡是外道盛行的地方，就流行不精巧的造像工艺。”而印度作为佛教的发源地，其造像更是极其精巧。为了倡导佛陀信念，增强教化效果，印度古代艺术家开创了宗教绘画艺术。
雅安利人是欧洲19世纪文献中对印欧语系（如希腊语、拉丁语、日耳曼语、斯拉夫语）各族的总称。原是俄罗斯南部草原上的古老游牧民族，约公元前15世纪南下进入印度次大陆。
在印度境内，存留有壁画的石窟主要是阿旃陀、巴格、皮格尔阔拉、巴答米、埃罗拉、西坦纳瓦萨尔。阿旃陀与巴格石窟的壁画，可谓印度中古佛教绘画之代表。其中以阿旃陀石窟最多，也是最重要。前者的壁画，堪称印度石窟艺术的辉煌典范。遗憾的是由于千百年来自然和人为的破坏，阿旃陀石窟留有壁画的只有13个洞窟——1、2、4、6、7、9、10、11、16、17、19、22和26号，其中第1、2、16、17窟保存较为完好。
阿旃陀石窟中有大量的壁画，主要是本生与譬喻故事图、佛传图和庄严图像三类，其余还有天人图、轮回图、世俗生活图和装饰图案。关于佛陀本生的故事占据大部分篇幅，如释迦牟尼的诞生、尸毗王本生图和降魔图等故事。佛传图次之，佛陀礼拜像不多，菩萨像更为少见。这些绘画共同展示出一种极美的形式，虽是宗教题材，却洋溢着印度艺术特有的世俗欢情，这显示着佛教与世俗生活的逐渐融合。通过富于表情的人物面部，富有隐喻的手势，流畅而洗练的线条和凹凸晕染的躯体色彩构成了一系列佛陀形象，他们肌肤光洁圆润、立体感强、笔调活泼，人物体态匀称，画面色彩明快清新，巧妙地把代表宗教教义的“悲悯”与代表世俗欲望的“声色”糅合在一起。
本生（jataka），是记载佛陀前世所修种的善行，也就是释迦牟尼的前世故事。在这些故事里，佛以菩萨身份出现，有时为凡人，有时变天神，有时作小鸟，有时成大象。
譬喻（avadana），以譬喻宣说法义。
佛传，记载佛陀一生的事迹。
庄严图像，指庄严的佛像。
阿旃陀1号窟 佛殿前室右壁降魔变
《佛教考古从印度到中国》
阿旃陀17号窟 尸毗王本生图
02
阿旃陀石窟壁画的分布及风格
阿旃陀石窟共有29个洞窟，其中壁画存量较多的窟仅有9个，分别为第1、2、6、9、10、11、16、17、19窟，这些壁画大多绘制于公元5、6世纪的笈多王朝时期。相比中国境内的众多石窟壁画，阿旃陀石窟壁画的面积相当少，但对于整个印度来说却是最多的，也是保存最完整的，因此这座艺术宝库为后世记录了古印度鲜活的日常生活，也展示了古印度绘画的最高成就。
阿旃陀石窟开凿年代分属三个不同时期，所属的壁画亦呈现出三种不同风格。较早的9号及10号窟壁画涉及佛教的小乘形式，属第一期绘画，绘制于公元前2世纪至公元1世纪，以本生故事为主。代表了印度早期佛教绘画的发展状况，为后人提供了印度早期壁画的真实样本。
第16、17号窟为第二期壁画的代表作，绘制于6世纪左右，正值笈多王朝文化艺术的鼎盛时期。这一时期是印度文化艺术的繁荣期。佛教艺术显现出贵族的特征，无论雕刻还是绘画，都具有柔和、宁静、高贵、雅致的特点。根据美国印度文化学者库马拉斯万米的说法：（笈多时期）是一个审美意识高度发展的时代……其中充满了激烈的和创造性的活动。以人像和建筑图案的配合为特色，构图富于变化，线条流畅，笔法洗炼，色彩绚丽，内容多为佛教宣传。人物描绘手法精细，注重姿态的变化，其中对妇女的描绘均风姿绰约，艳丽动人。其代表作有16窟的佛传故事、17窟的狮子国登陆图和佛说法图及太子与嫔妃劝酒图等。
阿旃陀17号窟 佛陀归乡说法图
第1、2号窟为第三期壁画，绘于7世纪左右，此时期的壁画创作在艺术上更臻完善。这时世俗性题材增多，与外来的中国、波斯风格融合混杂，表现社会生活的各个方面，如帝王宫廷欢宴、狩猎、朝觐的场面，飞禽走兽、奇花异卉等等，构图活泼，栩栩如生。
阿旃陀1号窟 西墙（入口墙）南侧壁画
（表现外国人的场景，上部据信是波斯使节）
《世界建筑史 印度次大陆古代卷》
阿旃陀1号窟 天棚壁画
《世界建筑史 印度次大陆古代卷》
阿旃陀2号窟 莲花天棚
《世界建筑史
印度次大陆古代卷》
阿旃陀2号窟 大厅壁画（佛陀降生）
《世界建筑史
印度次大陆古代卷》
阿旃陀2号窟
比豆梨贤者本生图见南传《本生经》第五四五则
阿旃陀2号窟 大厅壁画（奇迹佛像）
《世界建筑史
印度次大陆古代卷》
03
阿旃陀石窟壁画艺术形式
构图方式
阿旃陀壁画的构图方式是平铺式构图为主，观众的视线可以跟随故事的推进而移动。建筑则是将这些故事串联起来的重要部分，壁画中的建筑样式丰富，有门楼，庭阁，城墙，这些建筑与人物的比例并不是正常比例，建筑的尺度很小，但却成为画面的焦点，横平竖直的结构也将众多场景和复杂情节分割开，使画面构图更有秩序。
人物色彩
壁画中绘制的人物有多种肤色，粉红色、淡黄色、橘红色、深棕色、蓝色等等，由于地理、宗教、战争等原因，印度人是由5个不同人种组成，肤色也不相同。这些人物的不同肤色可以调节画面，即使出现一群人的场景也会因为不同颜色使画面产生跳跃的节奏，不会产生沉闷的感觉。
5个人种指尼格利陀人、原始澳大利亚人、达罗毗荼人、雅利安——旁遮普人、东亚人。
阿旃陀石窟中不同肤色的人物
《世界建筑史 印度次大陆古代卷》
画法
阿旃陀壁画显示出高超的技巧，画中没有真正的阴影，而是通过使用几乎不易察觉的同一颜色的深浅来表现物体的凹凸立体感。这种凹凸画法后来流传到中国，在中国被称为“天竺遗法”，对中国的佛教绘画产生过深远的影响，曾在南朝成为一种流行风格，并在克孜尔等石窟中有更强烈的表现。例如绘于第9窟侧壁的《佛陀说法》便是运用凹凸画法。佛陀坐于中间，身披红色袈裟，头顶有华丽的伞盖，两侧各一个半裸身菩萨。从人物面部可以清晰看出凹凸晕染画法，鼻梁、额头和颧骨染白，眼窝染黑。
阿旃陀9号窟 壁画《佛陀说法》
《世界建筑史 印度次大陆古代卷》
美学特征
阿旃陀的艺术家为我们描绘了一个生机勃勃的世界，这正是印度艺术中推崇的自然主义。阿旃陀壁画富于一种充满生命力的激情，饱满充盈，天性纯然。
第10窟的列柱上保留有完整的壁画，佛陀立像构图十分精巧，侧身站立的佛陀含颌低目，晕染出身体的凹凸，身着淡粉色袈裟，在周围用强烈的绿色画出椭圆形的佛光，呈现出既安静又华丽的氛围。
阿旃陀10号窟 列柱上的壁画
