唐荣书法艺术作品

2013-05-01 17:50阅读：

http://blog.sina.cn/dpool/blog/u/2803652140

唐荣

　　唐荣，号弘迟居士，1964年生于湖南耒阳。先后毕业于湖南郴州师专数学科和湖南省教育学院数学系，修业于中国艺术研究院中国书法院书法研究生课程班。现为中国书协会员，郴州市书协副主席，湘南学院副教授。多篇论文发表于省级以上刊物，出版八开本大型个人书法专集。书法作品入展第三、四届全国新人

新作展，第六、七、八届全国中青展，第七、八、十届全国展，首届全国“兰亭奖”书法展，首届全国青年展，第二、三届“流行书风”展（二届银奖），渊源与流变“二王帖系”、“简牍帛书”、“晋唐楷书”研究展。等等。

唐荣书法集序

于明诠

我们每天在茫茫人海里匆匆穿行，绝大多数情形下当然相互间都是擦肩而过的，甚至连“肩”都来不及“擦”就 “而过”了。因此，人生相逢相识总是一种可遇而又不可求的缘分，比如济南的我和湖南耒阳的唐荣（定居郴州—编者注），相隔几千里，却就有着这么一个缘分。自2004年中国书法院成立，我就被聘为教师，每年要给书法研究生班上两周课，因此结识了许多各地书法界的同道朋友，唐荣就是其中的一位。唐荣是2007年第三届的，现在回想起来，在一百多位学员中他给我的印象好像并没有什么更特别之处，认认真真地听课思考临帖创作，正如很多朋友留给我的印象一样。但几年之后许多名字在我的记忆里慢慢淡去，他的名字却留下了一些别样的印记，说 “别样”，具体又说不清楚究竟怎个“别样”法。忽有一天，我接到素无往来的他寄下的作品集样书，厚厚的八开本，堂皇而漂亮。随后又接到他的电话，要我写几句意见作为“代序”。电话这边我忙不迭地连连推辞，电话那边他却“顽强”地不依不饶。到后来一向坚决的我居然应下这份“苦差”，之后我便想起印象里的那个“别样”，莫非就在这里？其实，他的交往圈里当然会有很多理解他了解他、更适合当此重任的的朋友，完全不必非把这个重任交给平日不曾往来自然缺乏对他理解了解的我的。可恰恰他找到了我，我也恰恰鬼使神差地半推半就了。有时缘分在，说啥都多余。

几天里，我一边细细地翻看他的每幅作品，一边思考着我们之间这份莫名的“缘分”。他仅比我小一岁，都是上世纪八十年代初上大学，又都是先做中学老师后做大学老师，我们都一同参加过上个世纪的许多展览如六、七、八届中青展，学习书法的道路极其相似，等等。还不只如此，我们还都喜欢写墓志造像写不登大雅的“丑书”，都喜欢胡乱编撰一些平仄随意的俚言俗句，等等。由于此，我虽然不十分清楚他学习书法的具体路数，但却对他的作品多出了许多的偏爱。其一，点画好。我固执地认为，点画终究要比结体更重要一些，相比来说，结体更靠近外形样式，而点画更体现神情气质。所以，评判一幅书法作品，点画是最低标准，也是最高境界。而且，结体的“好”容易被人看明白，而点画的“好”却总是很难让人说清楚。我注意圈里圈外的很多人，甚至搞了一辈子书法搞得也不错的朋友，从他们谈论书法的话语神情里边分明感受得出，只是对结体章法的“好看”看得明白，对点画里边的“妙趣”却始终触及不到。当我们的毛笔饱蘸墨汁触及到纸面的刹那，似乎会有一种莫名而灵异的感觉迅速通过每一根神经末梢传达到我们的心灵深处，会在心灵世界里掀起波澜，这种波澜一定会在点画形迹里潜伏生存呼吸雀跃，所以这种波澜（注意，是“波澜”！而不是可有可无的“波动”）先须在感觉和心灵里有，然后在你笔下的点画里才有。也因此，我们面对一幅作品时，不仅要用眼睛看其“象”，更重要的是闭上眼睛用心灵看其“意”，感觉“画外音”。一句话，要在乎书法里边那点“有意思的意思”。说到这里，我要郑重地向读者朋友推荐其中第5页第9页第15页第81页还有第157页的作品等，请大家仔细品一品唐荣作品点画里的那点有意思的“意思”，有吗，妙吗？其二，内容好。弘一法师在书写一批对联并愈写愈有兴趣时对刘质平说：“为写对而写，对字常难写好，有兴时而写对，那作者的精神、艺术、品体自会流露在字里行间，此次写对，不知为何愈写愈有兴趣，想是与这批对联有缘，故有如此情境，从来艺术家有名的作品，每于兴趣横溢时，在无意中作成，凡文、词、诗歌、字画、乐曲、剧本，都是如此”。唐荣的作品中，其中一部分内容就是他“兴趣横溢”时自撰的对句，如“喜临幽默滑稽字/也写通俗匠气书”、“知法违法忘形得意/见山是山归朴返真”、“玩艺术的去一年书法院/上国展吗开二王复印机”、“写字刻印临名画/喝茶聊天对美人”等。这里，我们不必纠缠平仄的工拙，有发自内心的情感妙趣，就自然容易养活那笔底下的意兴波澜。除自己随性打油的词句外，还有接近一半的作品内容皆出自一位“东江秀士”所作的诗文，这位文笔仿佛唐宋间者，其实不是古人而是他的一位好友，一位60后政府公务员。不象当下多数书家一味抄写唐诗宋词而独于好友的诗文情有独钟，自然如弘一上人所说“有缘”也，有缘而心动，心动则下笔必生波澜呵。其三，形式好。唐荣的作品之所以机趣横生，某种角度说正源于其中的形式章法设计得好。上下贯通左右呼应自不必说，章法团练和谐自然也不必说，即如夸张变形，即如做残做旧，即如“出血”“逼边”，即如不可避免的时下流行的“展览体”的某些症状特点，也控制拿捏得很好，很适度。比如第5页第43页第79页第87页第201页的作品。对这个问题，我认为应两方面看，这种机趣虽然“表面”、“花哨”了一点，设计搭摆的痕迹“明显”了一点，但毕竟映射着一种时代气息。当下作品看多了，不知不觉就带出一点来，要摆脱也很难，真若刻意剪剥干净呢反倒显得“在意”了。另一方面，我和唐荣都到了年近半百的岁数了，这个年龄，无论穿衣打扮还是发型头面，个人以为也还是质朴本真一点更好些。出版作品集或举办展览就仿佛像去出席某个宴会庆典之类的重要场合，适当捯饬得清爽大方些是必要的，但若为此专门去做些化妆整容类年轻人热衷的事体，或描眉画眼搞得过于浓艳总难免轻浮之讥，少了些应有的平和与厚重。当然，唐荣作品里的形式机趣属于上面所说的“第一方面”，而不属于“第二方面”。

“但望佳词能达意，何须手墨及他人”。这是唐荣作品集首页的一件作品，可以看作是他的艺术主张与宣言。说得非常好，我很赞同。当我们寻寻觅觅跌跌撞撞终于找到自己的时候，就会长长地叹出一口气，今后的路也许会从此坦然许多。是的，但望。是的，何须呢。

其实上面这些话本该是我们电话里随便吹吹的，不必这么隆重地印到书上出版。但想想印出来倒也不妨事，因为有这个缘分，我和唐荣可以在同道们的监督下堂而皇之地 “共勉”一番。

是故，谨代为序。

壬辰芒种前识于见山见水楼

唐荣与名家