怀香承志古音流传|岭南派古琴曲传承
2022-07-28 18:06阅读：
古琴的派别一般以地域划分，如岭南派、蜀派、闽派等。不同琴派之间形成了相对固定的演奏手法，发展出一套自成体系的琴学理论与流派传承。岭南的古琴音乐历史可追溯到南北朝时期，至清代最终发展形成以黄景星为代表的岭南派古琴艺术。
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【溯源】
南宋末，受元军侵扰，宋帝从临安南逃至冈州崖山，一批中原琴谱随之流入冈州（今广东新会）。相传古琴谱《古冈遗谱》便是当时保留下来，也就是说，南宋末年，来自中原的一批古琴谱流传到今天的新会县，带动了岭南地区古琴艺术的发展。到了明代，陈白沙、梁启运、释闻一等琴人辈出。清代广东新会人黄景星编《悟雪山房琴谱》，谱中收集琴曲50余首。其后，以黄景星为中心形成了风格独特的岭南琴派。现当代代表人物则有杨新伦、谢导秀等。
02
【琴谱典籍】
在琴谱和琴学理论方面，岭南派主要典籍包括黄景星的《悟雪山房琴谱》（1836年）、何斌襄的《琴学汇成》（1869年）、庆瑞和李芝仙的《琴瑟合谱》（1870年）、朱启连的《鄂公祠说琴》（1898年）等。
03
【岭南派琴曲】
与其他琴派不同的是，岭南派古琴的传统名曲有：《碧涧流泉》《渔樵问答》《怀古》《玉树临风》《鸥鹭忘机》《双鹤听泉》《乌夜啼》等。
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【琴人】
郑健侯
香山县(今中山市)人。中山原是丝竹管弦荟萃之地，世代琴师辈出，琴风尤极一时之盛。健侯出身于世家，其祖父为了历代传家的一台“松雪古琴”，不惜破费巨赀，缠讼多年，终于胜诉，喜得“松雪古琴”原璧回归郑府。由于家传琴艺的影响，祖父祖母父亲二代均工琴艺。健侯幼年，即随侍祖母左右学琴，健侯既聪慧又肯苦练，从而造诣渐深，遂以古琴专家鸣于时，坐上广东琴坛首席。健侯自得杨新伦为弟子后，悉心培植，并着新伦抛弃过去所学乐器，专心独攻古琴，并要求新伦严守郑家传统方法，平时诵读琴谱，背念烂熟，鼓琴时不用看谱
，而能落指准确，毫厘不差，做到挑、托、勾、擘，运化入神，以臻希音超尘之境。郑先以身作示范，继则把手操导，一曲既成，然后另习一曲，要求学务专注，业精于勤。新伦对健侯的训诲，无不恪守。先学完了《胡笳十八拍》《阳春白雪》《高山流水》《潇湘水云》《渔歌》《羽化登仙》等名曲。而后又习得《乌夜啼》《碧涧流泉》《玉树临风》《鸥鹭忘机》《怀古》等岭南派名曲。
杨新伦
杨新伦(1898-1990)
初名琛伦，号克定，番禺人，中国音乐家协会会员，1956年任广东文史馆馆员，1980年创建广东古琴研究会，嗜收藏，精琴道，演奏风格刚健、爽朗、明快。溯自1924年在上海听吴纯白弹琴，爱其音幽雅淳朴，遂蓄志学琴。未几，在香港遇同业柳州王绍桢，自号立鱼峰主人，学得《仙翁操》《陋室铭》。1928年访得岭南大学教授中山卢家炳，学《渔樵问答》《白雪》等操，经卢之介，得晋中山郑健侯之门，厉求出指尽去偏锋之弊，口讲指授，不设琴谱，其要诀重在多弹，如乌夜啼虽弹数千次，历时逾年。杨新伦先生弟子有谢导秀、李春婵、罗巧灵、朱丽冰、袁建城、区君虹、万美霞、颜建邦、莫尚德、苏巧筝、喻引娣、王怀志、胥远帆诸人，亦一时俊彦也。
1980年广东古琴研究会成立后留影
谢导秀
谢导秀（1940-2019）
国家级非物质文化遗产项目古琴艺术（岭南派）代表性传承人。1960年8月，考入广州音乐专科学校民乐系古琴专业，师从著名岭南古琴一代宗师杨新伦先生，开始了后来数十年的古琴艺术生涯。1963年7月，谢导秀先生从广州音乐专科学校毕业后，在广州市第五中学从事中学音乐教育工作。期间一直致力于岭南古琴研究和教学工作。“文化大革命”结束后，跟随著名岭南古琴一代宗师杨新伦先生积极推动广东的古琴艺术研究。1980年10月，在广东省音乐家协会的支持下，广东古琴研究会成立，杨新伦任会长，莫尚德任副会长，谢导秀任秘书长。凭借几十年对岭南古琴艺术的追求与热爱，谢导秀先生通过对琴谱琴曲的收集整理与研究、表演展示及对外交流，所培养出的新一代岭南古琴爱好者，人数由当初的几人发展到了数百人，其中像方华、谢东笑等新一代的门徒已能独当一面。
谢东笑
谢东笑
广东五华县人，曾就读于梅州市艺术学校（原梅县地区戏剧学校，主修器乐）、星海音乐学院师范系（今音乐教育系，主修作曲），古琴师从国家级代表性传承人、岭南名家谢导秀先生，习得岭南琴曲。现任广东古琴研究会会长，非物质文化遗产项目“古琴艺术”（岭南派）广东省级代表性传承人
，广州修竹琴舍创办人。2016年录制古琴音乐CD《岭南古琴——谢东笑独奏专辑》。
刘碧红
刘碧红
毕业于星海音乐学院，广东古琴研究会理事，佛山市禅城区非物质文化遗产项目“岭南古琴艺术”区级代表性传承人，香音斋创办人。师从非物质文化遗产项目“古琴艺术”（岭南派）省级代表性传人谢东笑先生，习得岭南琴曲，于香音斋开展岭南琴曲教学，并不定期邀请谢东笑先生到香音斋开设岭南琴曲名师班，传承《怀古》《碧涧流泉》《双鹤听泉》《玉树临风》等岭南琴曲。
谢东笑在名师班上传承岭南琴曲
谢东笑在名师班上传承岭南琴曲
谢东笑在名师班上传承岭南琴曲
传承 | 香音斋学子学习《怀古》心得
—白发渔樵江渚上，惯看秋月春风
胡诗琪师从刘碧红老师，学习岭南琴曲《怀古》
背景
琴曲《怀古》收录于《古冈遗谱》中。宋代覆灭，皇室南移，宋遗民将散落在古冈（今广东新会）的遗留琴谱整理为《古冈遗谱》，大部分已佚失，只余7首流传至今，《怀古》便是其一。南宋朝廷在末期风雨飘摇，几度南迁；百姓流离失所，饱受欺凌。但也正因此，相关的文化也一并流传至南方，相应地，岭南琴曲也因此形成。而《怀古》脱胎于这样的历史背景下，不仅有历史的沉淀，而且暗含民族伤痛，使曲子的涵义更加饱满。
琴曲
琴曲厚重，爽朗，好似带着历史的尘土穿越至我眼前，琴音诉说着当年的故事，激荡又厚重。曲子前段厚重，好似说书先生的定场诗，直接将我拉入历史的尘埃；中间泛音轻灵，而后跌宕起伏，刚柔并济，轻而不浮，重而不浊。好似一位老者在讲述自己激荡起伏的一生，虽然故事精彩激烈，但是讲述着已然放下，带着过来人的沉静与豁达。古今多少事，都付笑谈中。感觉曲子整体像海浪翻涌，海浪拍打着石壁，时而激荡时而平缓，但最终都消散在历史的洪流中。
感受
在《怀古》的学习过程中，更多的感觉曲子是个载体。曲子本身有自己的基调，但更多的是反映弹奏者自身的理解，而这又与弹奏者自身的阅历有关，所以不同的人对于曲子又有不同的诠释，所以每个人都有属于自己的“《怀古》”。而对于古乐谱的传承，就好像一锅香浓的卤料，最初的作曲者将“料头”投入后，后续的传承则带着不同的习琴者自身的特点，在一代代的流传中与时代相适应，代代相传、历久弥新。
【参考文献】
[1]莫尚德：《广东古琴史话》，载中国人民政治协商会议广东省广州市委员会文史资料研究委员会编《广州文史资料》珠江艺苑，广东：广东人民出版社，1985年。
[2]李松庵、李涵：《杨新伦的琴剑生涯》，原刊载于《广东文史资料》第四十五辑，1985年11月第1版。
[3]宋婕、冯焕珍主编：《宝树堂琴谱》，巴蜀书社，2010年11月第1版。
