乔治·梅里爱的“银幕戏剧”

之前h.info我们讲到了卢米埃尔兄弟首次公映自己的电影，乔治•梅里爱，这位早期的电影大师，也曾是卢米埃尔兄弟影片的观众之一。梅里爱是一位巴黎制作商的儿子，他擅长绘画，喜欢魔术，有很好的文化艺术修养。在看过卢米埃尔兄弟的影片的几个月之后，他购买了一台放映机，从此开始了自己的电影创作生涯。

​刚开始，梅里爱的影片大多数都是对卢米埃尔兄弟的模仿，甚至连片名都很像甚至一致：《玩纸牌》《街头风光》《火车进站》，以至于卢米埃尔兄弟至死都在谴责梅里爱的“剽窃”行为。直到1896年，一次偶然的机遇改变了这一状况，启发了这位魔术师。
一天，梅里爱在放映自己所拍摄的街头实景时，画面上一辆行驶着的公共马车，忽然变成了一辆拉灵柩的车，这使得梅里爱惊奇万分。寻找原因后发现，在拍摄行驶着的公共马车时，机器曾出现过故障，而当机器修好重新运转起来，那辆拉着灵柩的车恰好行驶到摄像机前被拍了下来，梅里爱由此发明了“停机再拍”的电影技术手段，把摄影机变成了可以变戏法的工具，把他所熟悉的舞台魔术经验运用到电影中。自此，梅里爱走上了一条与卢米埃尔兄弟完全不同的创作道路。
梅里爱成立了“明星制片公司”，在巴黎附近的蒙特路伊建造了一个玻璃屋顶的“摄影棚”。这是世界上第一个“摄影棚”，也是以后全世界电影制片厂仿效的模式。整个“摄影棚”像一个大的照相馆，一端是摄影机，另一端是一个设有机关布景装置的舞台空间。用梅里爱自己的话说，这是摄影师的工作室和剧院舞台的结合，梅里爱以这种方法拍摄了舞台上的演出，这被称为“乐队指挥的视点”。