法国导演路易斯·布努埃尔与画家达利合作的先锋派超现实主义电影《一条安达鲁狗》无论是在影片上映的1928年还是时至的今日，都是一部极为优秀的艺术瑰宝。我称之为艺术，绝大程度上是因为它高于生活，超于常人的了解，并且极具思想，暗含隐喻。这是一部值得人们静下心来反反复复看上数十遍的电影，为了解读出导演的良苦用心以及电影的情怀。
这是一部黑白的默片，它荒诞，它离奇，它情色，它还特别超前，镜头转接不暇，场景变换迅速。它看上去逻辑混乱，还显得与现实世界格格不入。整部电影就像是一个精神病的世界，一个光怪陆离的梦境，整篇电影片长17分钟，却充斥着恐怖与惊悚。或许正应了看上去文不点题的片名《一条安达鲁狗》，一则西班牙谚语，安达鲁西亚的狗叫了起来，准是有谁一命呜呼了。作者想要传达的或许就是这种荒诞场景堆砌出的大信息量营造出的世界观轰然倒塌的艺术效果。
开头极为经典极具冲击力的“割眼”一幕在我脑海之中挥之不去，我特地查阅了网上资料，得知那并非人眼，而是死牛的眼珠子。可仍然让我不忍细想，一把锋利的刀子是如何割裂开脆弱又富有弹性的眼球的。随后眼球和一把刀子转化成了一轮夜月和一抹乌云，这种意象的悄然变换体现了女主的被摆布，被遮蔽，被障目。
其后男子在女人楼下和自行车一齐倒在地上的画面也勾起了我的一丝思考。这是一个多么脆弱的男人啊！他的肢体表现形式更似乎说明他是一个无助的人，一个渴望爱的人。
整篇电影之中我始终没有解读懂男人手上那一个空洞和蚂蚁的关系以及意义。我尽可能地用自我的意识去理解导演的内在层面。那个空洞是否意味着那是男人的一个缺陷？里面的蚂蚁是一种难言之隐？
乔治·萨杜尔语：“该影片是“盲目反抗的青年知识分子的写照”，这种无力的愤怒呼声所表现的真实情感，使这部影片更具有一种人间悲剧的气氛。
既然这是一部法国的超现实先锋派的代表电影，其与当时的政治、历史背景都是密不可分的。
钢琴上血淋淋的死驴，牵绊住男人
这是一部黑白的默片，它荒诞，它离奇，它情色，它还特别超前，镜头转接不暇，场景变换迅速。它看上去逻辑混乱，还显得与现实世界格格不入。整部电影就像是一个精神病的世界，一个光怪陆离的梦境，整篇电影片长17分钟，却充斥着恐怖与惊悚。或许正应了看上去文不点题的片名《一条安达鲁狗》，一则西班牙谚语，安达鲁西亚的狗叫了起来，准是有谁一命呜呼了。作者想要传达的或许就是这种荒诞场景堆砌出的大信息量营造出的世界观轰然倒塌的艺术效果。
开头极为经典极具冲击力的“割眼”一幕在我脑海之中挥之不去，我特地查阅了网上资料，得知那并非人眼，而是死牛的眼珠子。可仍然让我不忍细想，一把锋利的刀子是如何割裂开脆弱又富有弹性的眼球的。随后眼球和一把刀子转化成了一轮夜月和一抹乌云，这种意象的悄然变换体现了女主的被摆布，被遮蔽，被障目。
其后男子在女人楼下和自行车一齐倒在地上的画面也勾起了我的一丝思考。这是一个多么脆弱的男人啊！他的肢体表现形式更似乎说明他是一个无助的人，一个渴望爱的人。
整篇电影之中我始终没有解读懂男人手上那一个空洞和蚂蚁的关系以及意义。我尽可能地用自我的意识去理解导演的内在层面。那个空洞是否意味着那是男人的一个缺陷？里面的蚂蚁是一种难言之隐？
乔治·萨杜尔语：“该影片是“盲目反抗的青年知识分子的写照”，这种无力的愤怒呼声所表现的真实情感，使这部影片更具有一种人间悲剧的气氛。
既然这是一部法国的超现实先锋派的代表电影，其与当时的政治、历史背景都是密不可分的。
钢琴上血淋淋的死驴，牵绊住男人
