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浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征

2014-01-27 08:40阅读:
为了更深入地了解元代釉里红烧成技艺及传承关系,本人就元代最具代表性的釉里红器物进行了研究,该文发表在故宫博物院《院刊》2013年第6期之上。
浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征
刘金成

内容提要 元代是中国陶瓷艺术史的重要转折时期,这一时期出现了一些颇具特色的瓷器品种。景德镇窑创烧的釉里红就是其中之一。往前追溯,唐代长沙、鲁山等窑的色釉瓷,尤其是长沙窑釉下还原红绿彩的出现,后经宋代钧红釉的过渡,元代景德镇窑最终创烧出釉里红瓷。元代釉里红成型工艺独特,装饰技法多样,有些工艺技法为元代独创。
关键词 釉里红 创烧 装饰 地位及影响

釉里红瓷器的创烧
釉里红瓷是釉下彩绘瓷器一种,它是以铜元素为着色剂在瓷胎上绘制纹饰,再施以透明釉在高温还原气氛下一次烧成的。 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征

瓷器上的高温釉下彩绘装饰最早始见于青瓷之上,主要是釉下褐彩,这种以褐料为装饰的陶瓷最早出现于三国时期的瓯窑、越窑,其特征表现为局部少量运用褐色点彩装饰于器物的醒目部位。到了唐代,陶瓷的彩绘装饰有了长足进步,主要以长沙窑〔图一〕及唐三彩陶瓷器为代表,打破了之前单一褐料装饰的局面,发展演变为运用多种金属元素为着色剂,使器物表面呈现出多种色彩,至此,窑工们开始认识到矿物原料在陶瓷装饰上的重要性。
唐代陶瓷器上所呈现出来的多种色彩,已成为这一时期陶瓷装饰的大趋势,窑工们对于金属元素呈色机理开始逐步地探索与认知,以长沙窑器物为例,当时的窑工已经发现,一件器物使用铜料绘画纹饰,在高温还原气氛下出现了“红”与“绿”两种不同效果。如现藏于湖南省博物馆的长沙窑白釉红绿彩执壶(高22厘米,底径11.8浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征
米),该执壶上类似于“
M”的纹饰,即有鲜红和草绿两种颜色反差。其中的红色,可以算是目前我们所能见到最早的釉里红的“影子” 〔图二:123〕。这种效果想必最初是偶然出现的,但在很大程度上影响到了后来宋代诸窑的烧制,尤以宋代钧窑受其影响更深。
关于钧窑,明代张应文在其《清秘藏》上卷“论窑器”中对宋代钧窑器有过这样的描述:“均州窑红若胭脂者为最,青若葱翠、色紫若墨色者次之,色纯而底有一二数目字号者佳,其杂色者,无足取均州窑。”1文中对“均州窑”器物的颜色、底款等进行分类描述及说明,也是目前我们见到最早记载钧窑器物釉色特征的古代文献。而关于钧瓷釉色装饰的工艺来源是独创还是源自其他窑口,却只字未提,其他古文献史料也无迹可考。关于这一问题,台湾学者何政广、许礼平二位先生根据宋元两朝陶瓷实物,结合台北故宫博物院部分宫廷旧藏及考古史料策划并编纂出版了《宋元陶瓷大全》,该书第四章
《钧窑及钧窑系诸窑》有以下论述:“禹县瓷厂在小北峪钧窑遗址发现唐代窑址。唐窑的遗 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征物有黑釉斑彩装饰的壶、罐、拍鼓等物。提示了钧窑早期的历史与唐代花瓷有关。”也就是说宋钧在烧造过程中是受到了唐代彩釉瓷〔图三〕的影响。钧窑瓷器上的铜红彩,应为窑工在器物表面施颜色釉后,再有选择地将铜料涂抹在器物上烧制而成的。如果我们将辽三彩视为唐三彩的继承和发展,那宋代钧窑对铜料在装饰方面的利用则是继唐代长沙窑彩瓷装饰工艺的技术创新与突破〔图四〕。

铜红料在宋代陶瓷上的使用,既是工匠在借鉴唐代彩瓷工艺烧造过程中的再认识,也是元代釉里红瓷器能创烧成功
不可或缺的承接因素。在《宋元陶瓷大全》一书中,早期研究者即称:“宋代的钧窑首先创造性的烧造成功铜红釉,这是一个十分了不起的成就。这一成就对后来的陶瓷业有着深刻的影响……元代烧造成 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征功的釉里红是一种名贵的釉下彩,元以后历代都有烧造,釉里红的着色剂也是铜的氧化剂,它的发明显然也是跟钧窑有关。”“钧釉的红色是由于还原铜的呈色作用,红釉中含有
0.1-0.3%的CuO,还含有差不多数量的SnO2.在天蓝、天青和月白色釉中,CuO含量极低,只有0.0010.002%,和一般白釉中的铜含量差不多。钧釉的紫色是由于红釉与蓝釉互相融熔合的结果。钧釉的紫斑是由于在青蓝色的釉上有意涂上一层铜红釉所造成的。”
参考以上的研究数据,再结合唐宋时期釉下铜红彩和铜 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征
红釉的烧造,我们可将元代釉里红的创烧成功大致归纳出以下几点:

1.在宋代,虽未烧出釉下铜红彩瓷,但唐代长沙窑和鲁山窑等窑场的彩瓷装饰技术在宋代钧瓷烧制过程中得以借鉴延续,其传承不被湮灭。
2.在金人入主中原,北宋朝廷南迁的历史背景下引发又一次的“北方移民南下的浪潮”,由此宋代钧窑以铜红釉装饰技术得以南传,景德镇窑场接纳了来自五湖四海的能工巧匠,尤其是那些已经熟练掌握了钧窑铜红釉烧造技术的工匠们。
浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征3.元代景德镇窑工们对钧窑瓷器上的铜红釉呈色机理作了深入探索与吸收后,再结合同一时期使用氧化钴料烧制青花瓷器的做法,创造性地将铜红釉烧造技术与景德镇的“温润如玉”的白釉细瓷融为一体,成就了元代景德镇釉里红创烧成功的历史。
诚然,从唐代长沙窑釉下铜红彩的出现、再到宋代钧红釉的烧制以及元代釉里红瓷器的创烧,其过程中还有诸多未解之谜值得研究和探索。但毋庸置疑的是:唐代釉下红绿彩、宋代钧红釉以及元代釉里红三者之间存在一个共性,即均以铜色为呈色剂,高温还原气氛下烧制而成。
独具特色的造型及成型工艺
青花和釉里红瓷器在景德镇的成功烧制,催生了诸多陶瓷工艺上的创新,标志着元代的制瓷技术出现了质的飞越,由此在发挥了釉里红装饰效果的同时,其造型变得更为丰富、成型工艺也更加力求巧作。釉里红瓷器即是实用与观赏并举的典范。有的成型工艺精湛程度在中国古代陶瓷产品中,也较为罕见,有的造型在同时代青花中也从未出现过。下面便从三个方面举例分析:
(一)造型不拘一格
元代釉里红虽然数量稀少,但造型非常丰富。 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征从目前所掌握资料来看,器物的造型不仅有 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征罐、匜、壶高足杯、玉壶春瓶等,还有人物俑贴塑等雕塑瓷。
19801129日江西高安元代窖藏出土的239件瓷器为例,其中有19件青花瓷器和4件釉里红瓷器。19件青花分别为梅瓶、兽耳盖罐、荷叶盖罐、高足杯共4种器型。而4件釉里红瓷器的器型各不相同,有花鸟纹罐、芦雁纹匜、撇口蟠螭龙高足杯和直口高足杯。
1.元釉里红线绘开光花鸟纹 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征
浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征
罐〔图五〕,高
25.4厘米,口径13.2厘米,底径15.2厘米。此器为多段拼接成型,无盖,唇口,短颈,丰肩,鼓腹下渐收至底部,广底矮圈足,涩胎。该器造型特征明显,为元代釉里红罐类的典型代表。
2.元釉里红芦雁纹匜〔图六〕,高4.9厘米,口径14.4厘米,底径9厘米。此匜为印坯成型,器身呈钵状,敞式芒口,有一槽形短流,流下贴有一卷云形系,平底略往上凸,涩胎。元代瓷匜在制作上力求适用的同时,也注重观赏的审美价值。该釉里红匜是目前所见到造型效果均属上乘的一件。
3.元釉里红彩斑贴塑蟠螭龙纹高足转杯〔图七〕,通高12.6厘米,口径10.6厘米,足高6厘米,足径5厘米。杯身与把柄分为两段制作,杯身印坯成型。撇口,斜壁,深腹,高足呈喇叭形,竹节状。杯内壁依次模印有回纹、折枝梅和缠枝菊纹,外壁贴塑蟠螭龙一条。该杯在制作过程中大胆创新,采用辘轳制作工艺,一改同时代青花、卵白釉以及此前各朝代高足杯固有的成型模式,使杯与杯把皆可自由转动。该釉里红高足杯在使用辘轳技法的同时揉入了贴塑工艺,使之成为釉里红器物造型中的创新品种。
4.元釉里红梅菊纹高足转杯〔图八〕,通高9.6厘米,口径8.9厘米,足高4.6厘米,足径3.9厘米。此杯为印坯成型,直口,弧壁,深腹,高足中空呈喇叭形竹节状,足端露胎。该杯与上述釉里红彩斑贴塑蟠螭龙纹高足转杯在成型工艺和技法上基本相同,杯上部与杯把均用辘轳技法制作,皆可自由转动。
(二)辘轳技法
浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征辘轳技法是指古代工匠在陶瓷制作时,将辘轳机械工艺原理运用到陶瓷的制作过程中,使烧成后的器物具有辘轳机械转动功能,人为把玩能使之左右旋转。
高安博物馆馆藏元代窖藏出土的釉里红彩斑贴塑蟠螭龙纹高足转杯、釉里红梅菊纹高足转杯,系采用辘轳技法制作的。它们是目前所见仅有的能左右旋转的古代高足酒杯,以机械原理分析,两件釉里红高足转杯把柄均为中空圈足,呈上小下大的喇叭状,成型工艺为辘轳拼接技法,其过程为:将杯身与把柄分为两段制作。杯身底部在成型过程中预留出所需“公卯榫”,其直径约小于把柄上部直径的0.2毫米,长度约为1.5厘米。杯的把柄为“母榫”,上下通透,上部中空内修坯呈倒漏斗状。拼接之前的“公母榫”制作技法就此基本结束。然后在 浅析元代釉里红的创烧及其艺术装饰特征
公卯榫处裹上一层草纸或棉布,并将其插入把柄中空的上部预留位置,在公卯榫坯未干胎之前,用一枝大小适中的木棒从把柄中空处自下而上顶住公卯榫部位,用力适度顶压公卯榫使之与杯把中空形成相等圆椎状,致上小下大而无法脱臼。转杯在窑内高温作用下,瓷胎已高强度硬化,裹夹在公母榫之间草纸或棉布已被
1200°C以上的窑温所灭失,而公母榫之间裹夹预留下来的空隙,就是釉里红高足杯所需要的辘轳效果〔图九、图十、图十一〕

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