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笔墨韵味流露醇香——谈台湾画家卢锡炯的创作(夏惠民)

2014-03-31 19:14阅读:
笔墨韵味流露醇香
——谈台湾画家卢锡炯的创作


笔墨韵味流露醇香——谈台湾画家卢锡炯的创作(夏惠民)
六尺全开山水

  被尊称为“渡海三家”的张大千、溥儒、黄君璧三位大师,为国画艺术在台湾的传承与发展做出了卓越的贡献,广受艺坛人士尊崇。而作为张大千、黄君璧再传弟子的卢锡炯现也已成为台湾当代画坛的中坚力量。
  卢锡炯,1945年生于福建连江,现居台北,1969年就读于台湾艺术专科学校。在校时,他师从
台湾画坛名家苏峰男及张大千入室弟子孙云生,深得两位台湾画坛名家之真传。1973年艺专毕业后,卢锡炯在台北从事国画艺术的创作;为了进一步提高自己的艺术修养,1992年他入室黄君璧大弟子胡念祖门下,研习白云堂山水画的创作技法,深得其个中三昧。他为了扩展绘画风格,使自己的画风能兼容并蓄,又于2002年考入台湾师范大学美术研究所,成为张大千入室关门弟子、台湾师范大学博士生导师孙家勤的硕士研究生;后于2005年毕业并获艺术创作硕士学位。
  纵观卢锡炯所接受的艺术熏陶,他早年在台湾艺专时代深受大风堂艺术风格的影响,后又入室白云堂门下弟子胡念祖学习,为了探索大风堂泼墨泼彩之奥而成为大千弟子孙家勤的研究生。一路走来,就其所受的艺术教育而言,他继承了中国传统绘画的精髓,在笔墨运用上深合古人法度,且又在继承中有所发展、有所创新。卢锡炯在绘画创作上,选择以山水画作为其奋斗目标。其所作山水画致力于重彩探索,在变形、装饰、光色、肌理以及现代理念之中辗转奋斗;他在笔墨技巧、美感体验乃至创作理念上,都因有强烈的时代感而独具自己的风格。他笔下的线条、画面的构成、笔墨的韵味,流露出浓浓的醇香,使画作耐人寻味。
  卢锡炯钟情于山水画的创作,故而在师传统外,还师法自然。他多次赴台湾玉山、日月潭写生,并游览大陆的黄山、泰山、武夷山、西湖、华山等名胜,为自己的山水画创作积累了丰富的创作题材。就其山水画创作而言,扑面而来的是一种新的感觉。他大笔快皴、小笔细染的画法,让观者凝神细看时有一种特别的效果。因他绘画中的皴法细腻绵长,他的笔在纸上有正有倒、笔走游龙。他画中的皴法并不明显,这正形成了他绘画的特点,看不出笔法就是笔法。皴法的创造源于自然,同时又要为表现自然服务。传统的方法在他笔下有了新意,也符合他创作理念及其个人画风的形成。如其所作《武夷仙境》《四月雪》,是其在师传统、师法白云堂山水技法及大风堂泼墨泼彩技法的基础上而形成的那种浑化的氤氲的浩渺的韵致,从而提高了山水画的美感境界,令欣赏者深深地喜爱。
  卢锡炯的山水画,充分体现了他对艺术的挚爱。他曾谈道:“一笔一画都是我真挚的情感。”正因为他对艺术的爱、对大自然的情,他所写山水皆能抒发胸中丘壑,且笔墨雄浑大气、色彩艳丽清新,远眺山峦群峰,气势雄伟壮阔,既具现代感而又不失传统精神。有关其艺术成就,台湾画坛名家胡念祖在其《心旅足迹——卢锡炯水墨画集》序言中有这样的描述:不管是巨幅大作或斗方小品,在气势上皆高华壮观,在笔墨的运用上变化多方,于水和墨、色的交融运用滋润饱满,韵味醇美、厚实,又不失洒脱,皴、擦、渲、染、拓、洒、泼、弹皆自有其精妙之处。
  卢锡炯曾获台湾美展国画第一名,多次应邀参加台湾举办的重大美展,在台湾举办个展10余次。出版有《中国山水画皴法的源流》《卢锡炯画集》《心旅足迹——卢锡炯水墨画集》等。他现任台湾“中国国际美术协会”理事长、台湾水墨画会理事长、台湾“中国美术协会”常务理事、台北八闽美术协会理事长、台北薪传画会会长、台湾画院副院长
中国书画报2014年第24期港澳台专刊

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