在这篇论文中,作者首先简要概述了复制技术的发展和历史,然后论述技术复制对艺术的影响:
1.艺术复制品缺少艺术品构成并受制于历史的即时即地性,且由于独立于原作,失去了其原真性,进而使其权威性难以成立。
2.艺术作品的光韵在机械复制时代衰减。这是由当代社会的大众意义,包括占有欲和“平等意识”导致的。
3.艺术作品的可复制性及其带来的“为艺术而艺术”的理念使艺术创作的原真标准失灵,进而改变艺术的社会功能,使政治取代礼仪成为艺术的根基。
4. 使艺术作品的展示价值整个地抑制了其膜拜价值。
前几节主要是对艺术品复制做概念性的历时的总体论述,这之后转入了对电影的着重分析。
1.讨论了电影存在的价值,尽管其目前的表现没有办法阻止把它与象形文字比较,但电影真正的可能性存在于用逼真的手段和可信性表现幻想和超自然。
2.作者在观众方面指出,在机械时代,观众以摄影机的态度检测艺术品,其批判和欣赏态度被眼前密集化的反应化解,因而在这种接受中,大众难以自我组织和控制。而电影演员在机械面前的自我表演取代了观众面前的人为表演,他的表演放弃了光韵,是道具化的,其成就不具备统一性,是碎片化的。
3.从观
1.艺术复制品缺少艺术品构成并受制于历史的即时即地性,且由于独立于原作,失去了其原真性,进而使其权威性难以成立。
2.艺术作品的光韵在机械复制时代衰减。这是由当代社会的大众意义,包括占有欲和“平等意识”导致的。
3.艺术作品的可复制性及其带来的“为艺术而艺术”的理念使艺术创作的原真标准失灵,进而改变艺术的社会功能,使政治取代礼仪成为艺术的根基。
4. 使艺术作品的展示价值整个地抑制了其膜拜价值。
前几节主要是对艺术品复制做概念性的历时的总体论述,这之后转入了对电影的着重分析。
1.讨论了电影存在的价值,尽管其目前的表现没有办法阻止把它与象形文字比较,但电影真正的可能性存在于用逼真的手段和可信性表现幻想和超自然。
2.作者在观众方面指出,在机械时代,观众以摄影机的态度检测艺术品,其批判和欣赏态度被眼前密集化的反应化解,因而在这种接受中,大众难以自我组织和控制。而电影演员在机械面前的自我表演取代了观众面前的人为表演,他的表演放弃了光韵,是道具化的,其成就不具备统一性,是碎片化的。
3.从观
