宋画花鸟小品临摹欣赏
宋代是我国花鸟画的高峰,名家辈出,群星璀璨,既有徐熙、黄荃的“徐黄异体”,又有赵昌、易元吉的“写生”,更有崔白、吴元瑜的“变法”,以及宋徽宗宣和画院的兴盛,北宋后期,花鸟画题材范围不断扩大,凫雁、败荷、梅竹、寒塘等都进入了花鸟画,画法轻松自由,尤其能表现自然景物的运动变化,渲染气氛,创造意境,打破了北宋画院百年以黄荃父子笔法为程式的局面,把花鸟画推向了以“揽物有得”而“寓兴”的新高度,也体现了文人画思潮对画院绘画的影响。
南宋花鸟画家整体上不如北宋画家影响大,画幅大多是一些册页和一些纨扇等小品,绘画精谨工细。由于南宋画院中没有出现北宋黄荃父子把持权柄的人物,所以没有形成像北宋那样的“富贵”与“野逸”之别,南宋没有出现苏轼这样的文艺全才和文坛领袖,不再有“西园雅集”这样的“文艺沙龙”,使得文人画在理论建树和创作实践再也难以与北宋比肩,遂使南宋画院绘画创作一枝独秀。南宋院画精工妍丽,构思新巧,形象传神,富有诗意美,显得灵动而轻盈,有沁人心脾的清新感,让人回味无穷。宋代理学开始盛行,许多花鸟画都受其影响,追求一种精致的美,在一枝一叶中探索对生命的感悟。
学习花鸟画一般都从宋画入手,这是我在读研究生时等大临摹的宋画小品,画幅都在24--30cm之间,细细品读,确实能够感受宋人独到的观察能力和精湛的表达物象的能力,让人回味无穷。
