曹雪芹借贾宝玉之口说：
“诗词一道，但能传情，不能入骨’，可音乐既能传情又能入骨。”
在许多哲学家那里，音乐被誉为最高的艺术形式。
叔本华在《作为意志和表象的世界》中说：
“音乐与其他一切艺术有着不同的性质和起源，因为其他一切艺术是现象的摹本，而音乐却是意志本身直接的写照，所以它体现的不是世界的任何物理性质，而是其形而上性质，不是任何现象而是自在之物。” 这一见解被理查德·瓦格纳认为是永恒的真理。
黑格尔在《美学讲演录》中说：“如果我们把美的领域中的活动看作是灵魂的解放，摆脱限制和压抑的过程，因为艺术通过供观照的形象可以缓和一切最酷烈的命运，使它成为欣赏的对象。把这种自由推向最高峰的就是音乐。”
复旦大学王德峰说，音乐不是孤立的，它与文学、哲学、绘画艺术都是相互影响的。一个时代的音乐作品，跟这个时代的文学史和哲学思想都有关联。“当托尔斯泰聆听柴可夫斯基最著名的《如歌的行板》，感动得潸然泪下，他激动地说‘这是整个俄罗斯民族在哭泣’！那个时代俄罗斯的知识分子们陷入一种普遍的苦闷，他们迫切地想鼓舞自己，寻求出路，托尔斯泰是，柴可夫斯基也是。你听柴可夫斯基的交响曲，最重要的是最后三部，它们各自独立，又连成一个系列，反映了他对时代的探索：第四交响曲和第五交响曲分别是对命运的领会和抗争，第六交响曲则是最终的绝望，他找不到出路，所以叫‘悲怆交响曲’。他的写法是把一般放在第二乐章的慢板乐章放到了最后，写出了一种不可避免的虚无和无法抗拒的死亡，以及灵魂的升华。可以看到，他对俄罗斯民族命运的思考，最终得出的结论是悲观主义甚至虚无主义的。”
王德峰对古典乐尤其是交响乐充满敬意，因为它们是作曲家对自身命运的表达，是他们对时代困境孜孜不倦的探索。 “肖斯塔科维奇曾说，‘交响乐是音乐王国的统帅’。 但凡在西方音乐史上站得住脚的作曲家，都有交响曲创作。一个例外就是肖邦，不过他的钢琴协奏曲可以看作是他的交响曲创作。 对于一个作曲家一生创作的交响曲，我们必须把它看成是一个整体，一个思想探索、寻求真理的过程。所有这些作曲家都堪称音乐思想家。”他这样说。他说：
“哲学、文学和音乐，这些都是我人生的需要。”
马克思主义哲学和西方哲学，需要非常严密、理性的逻辑思考，对那些思想家哲学境界的领会需要想象和感悟。因此，对文学和音乐的
“诗词一道，但能传情，不能入骨’，可音乐既能传情又能入骨。”
在许多哲学家那里，音乐被誉为最高的艺术形式。
叔本华在《作为意志和表象的世界》中说：
“音乐与其他一切艺术有着不同的性质和起源，因为其他一切艺术是现象的摹本，而音乐却是意志本身直接的写照，所以它体现的不是世界的任何物理性质，而是其形而上性质，不是任何现象而是自在之物。” 这一见解被理查德·瓦格纳认为是永恒的真理。
黑格尔在《美学讲演录》中说：“如果我们把美的领域中的活动看作是灵魂的解放，摆脱限制和压抑的过程，因为艺术通过供观照的形象可以缓和一切最酷烈的命运，使它成为欣赏的对象。把这种自由推向最高峰的就是音乐。”
复旦大学王德峰说，音乐不是孤立的，它与文学、哲学、绘画艺术都是相互影响的。一个时代的音乐作品，跟这个时代的文学史和哲学思想都有关联。“当托尔斯泰聆听柴可夫斯基最著名的《如歌的行板》，感动得潸然泪下，他激动地说‘这是整个俄罗斯民族在哭泣’！那个时代俄罗斯的知识分子们陷入一种普遍的苦闷，他们迫切地想鼓舞自己，寻求出路，托尔斯泰是，柴可夫斯基也是。你听柴可夫斯基的交响曲，最重要的是最后三部，它们各自独立，又连成一个系列，反映了他对时代的探索：第四交响曲和第五交响曲分别是对命运的领会和抗争，第六交响曲则是最终的绝望，他找不到出路，所以叫‘悲怆交响曲’。他的写法是把一般放在第二乐章的慢板乐章放到了最后，写出了一种不可避免的虚无和无法抗拒的死亡，以及灵魂的升华。可以看到，他对俄罗斯民族命运的思考，最终得出的结论是悲观主义甚至虚无主义的。”
王德峰对古典乐尤其是交响乐充满敬意，因为它们是作曲家对自身命运的表达，是他们对时代困境孜孜不倦的探索。 “肖斯塔科维奇曾说，‘交响乐是音乐王国的统帅’。 但凡在西方音乐史上站得住脚的作曲家，都有交响曲创作。一个例外就是肖邦，不过他的钢琴协奏曲可以看作是他的交响曲创作。 对于一个作曲家一生创作的交响曲，我们必须把它看成是一个整体，一个思想探索、寻求真理的过程。所有这些作曲家都堪称音乐思想家。”他这样说。他说：
“哲学、文学和音乐，这些都是我人生的需要。”
马克思主义哲学和西方哲学，需要非常严密、理性的逻辑思考，对那些思想家哲学境界的领会需要想象和感悟。因此，对文学和音乐的