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四时风雅:伴山,心安

2023-02-27 23:08阅读:

伴山,心安


四时风雅:伴山,心安
图片|水殿月影 ©




物道君语:


有一种美,叫“得意而忘形”;正如文人搁笔,落在山川意境里。




有很多人的家乡,都有座“笔架山”。



辽宁锦州、广东肇庆,四川泸州……都有一座“笔架山”。顾名思义,笔架山以形似古人的笔架而
得名。可为何古人的笔架,会受到山的青睐?又为何中国人的故乡,往往有一座笔架山?


我想,除却形似的缘故,它也寄予了古人对士大夫之精神意志、生活品格的一种追求和向往。正如文人也借笔架一物,表达了对“山川秀岳”的向往。
四时风雅:伴山,心安


北宋欧阳修曾提出“得意而忘形”的美学概念。当然,那个时候的“得意忘形”不是小人得志,而是用“意象”发挥想象,从而抵达心中的向往和期待。


小小的一方笔架,其实也是文人在“案牍劳形”的时,借器物去“吟赏烟霞”的方式。这是一种即便身处弹丸之地,亦能抵达美妙志趣的中式美学。
四时风雅:伴山,心安
图片| 水殿月影 ©






四时风雅:伴山,心安


山型,是笔架常见的姿态。工艺人在“摹山”一道上,各逞技艺。


试看这一方来自元代的石笔山,细数来,足有数十个山峰。不敢想象,小小的案头之物,能被镌刻出细密的峰峦叠嶂,而且山峰栩栩如生,似乎能让人亲眼见到其中的峰回路转。


而且,令人惊喜的是,在山峦怀抱之处,还藏有古寺一座。虽然未有全貌,但飞檐梁上的纹路栩栩生动,一点闲静的禅意呼之欲出。
四时风雅:伴山,心安


似乎,没有被石制笔架更适合表现连绵山峦的了。从一开始,文人手头上的笔架,便是取山石、木枝等材料去制作的。


南梁的吴筠的《笔格赋》中道:“枝翠心赤,翦其片条,为此笔格。” 它取材山里,本就寓存着山的气息和精魂。


于是,工匠们巧手雕刻,将木石的质感展现得淋漓尽致。在那些黑黢黢的纹理上,有山峰的高低错落,有杂栽的茂林修竹……都能见到细入纤毫的匠心,能激发观者的联想。
四时风雅:伴山,心安


倘若,人也能化身芥子,以蝼蚁之身登上这座笔架,那定然不啻于登山行路——时而陡峭,时而平缓,时而如行深岩曲径,时而又觉柳暗花明……实在是其乐无穷。


蓦然发觉,笔架——这一方文房之物,是文人细腻的“暗度陈仓”。


确实要寒窗苦读,的确得公务缠身,不得不案牍劳形,免不了焚膏继晷……但是,在手中笔暂搁的当口,在喘口气的松懈下,一方山峦起伏的笔架,却代表着自由、探索和超脱的向往。


相信,他们的神思会随之徜徉山林,逐飞鸟,同鱼跃……
四时风雅:伴山,心安
图片| 清凉地儿-了琹 ©






四时风雅:伴山,心安


相比起石制笔架的草木山林,这方瓷雕笔架,则是海上仙山。


这是来自元代的“景德镇窑青花山形笔架水盂”。它用饱满而奔放的想象力,展现出了乘风破浪的流动奔放的美感。在画意之外,仿佛能让人听到声音。


这需要你细细欣赏——看笔架上那一巨型海鳌仰首奔腾,驮四座山峰,在大海上乘风破浪,激起万顷浪花,那些浪花在鼓舞,在欢呼,壮怀激烈……


而一轮素白的满月高擎在顶峰,当空照下,又显得宁静皎洁,静中自有流音。
四时风雅:伴山,心安


在这一动一静的参差间,融合在冰蓝色的瓷釉里,瓷雕激发起无穷的想象,和多元的声音——是海浪声,波涛声,还有明月当空照下时,心头涟漪的流动声。


不难发现此笔架的制作用意,即是蟾宫折桂,更是独占鳌头。在这极具想象力的一方笔砚上,寄托了古人的美好愿景,寒窗苦读那么多年,金笔提名,独占鳌头,是古代文人的最高理想。
四时风雅:伴山,心安
图片| 清凉地儿-了琹 ©


相信,这方笔架的主人置笔在这瓷雕笔架上,看着这翻腾的浪涛,和仰首的海鳌,也不由得想入非非吧。


在求仕之途上苦读如同摸黑行路,崎岖辛苦。还好,在奋笔疾书罢,有一方浪漫惊艳的座右铭,它不着一字,但其中的鞭策和向往,却尽在不言中。
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图片| 清凉地儿-了琹 ©






四时风雅:伴山,心安


在芸芸笔架中,最得当代人欢心的,恐怕还是这方来自南宋的水晶笔架。


在南宋时期,水晶雕刻的饰品及摆件颇为流行,但令人不敢相信的是,这一方古代的水晶笔架完成的那么极致。


极简的五峰设计,水晶的材质剔透光亮,如同现代的工艺品那样有着准确的纯净。据说其内壁也是垂直整齐的,完全就是机器精准切割的质地,一眼望去,毫无杂陈,经得起镁光灯刁钻的考验。


如果不是出土文物,很难让人信服,它来自南宋时期。它似乎呼应着现代人的一种“极简”的美学。
四时风雅:伴山,心安


可以看出工匠在制作的时候,便将“极简”二字贯彻始终。区区的五峰山型,不刻画山峦惟妙惟肖的起伏,也不添加柳暗花明的建筑,没有淡妆浓抹的设色,也没有野心勃勃的画意……


它仅仅以一座冰山示人。


这样的设计,是很有道理的——这是一整块透明无絮的水晶,因此更要将其剔透的成色最大程度地展现,方见高雅,多余的缀饰,反倒显得画蛇添足。


在宋人的审美中,不事雕琢,一任天然的出水芙蓉,才是美的巅峰。凡大美者,必定不事雕琢,以天然取胜。
四时风雅:伴山,心安


虚怀若谷,以本色的质地取胜,才能不染尘俗。正如这方水晶笔架,“淡极始知花更艳”。


试想,如果能得一方水晶笔,架于桌前,搁笔时是何等的气定神闲,澄静淡然。纵然外头千湖覆海,心头亦是波澜不惊。
四时风雅:伴山,心安


作为文玩六宝中的“笔架”,它确实“得意而忘形”。


你会发现,无论是怎样的材质——山石,陶瓷,亦或水晶……它们各有寓意,都使用精微的雕琢和各异的成色,去抵达文人的志趣和审美。


忽然想到,笔架山之名,何尝不是一种精神上的抵达?遥望家山,唯见远方的一川连绵笔架,仿佛家乡的山水,还伴着离乡的你我,迢迢前行。


山不是山,是回望的家乡;笔架也不是笔架,是生活的想象。“得意而忘形”,这绝非文人的专利,但凡心中“有所思”,无论何种方式,自能抵达。
四时风雅:伴山,心安

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