新诗的特点主要体现在以下几个方面：
1、新诗追求语言的散文美
新诗与古典诗一个重要的区别，就是新诗
新浪博客
新诗的特点主要体现在以下几个方面：
1、新诗追求语言的散文美
新诗与古典诗一个重要的区别，就是新诗
的语言追求舒放自由的散文美。新诗的散文美，第一体现在其语言的散文化，新诗的语言是白话，即口语语言，是日常生活中人们能经常运用的语言(即使是书面语，也一般是明白晓畅的)。第二体现为新诗的句行排列的散文化，古典诗词的语言非常整齐，常常要求对仗、对偶，特别特别是律诗和绝句，句子的字数有古定要求，排列非常规整，而且上下句完全对仗。新诗的句行排列比较自由，如它的诗行一般不太整齐，有的像“楼梯”，许多新诗的诗行并不是一个完整的句子，而是诗人故意断开的词语或者词组的上下排列，还有的甚至是非常不整齐的“图像诗”。如当代诗人昌耀的短诗《斯人》，这首诗的句行排列和标点符号的运用，与古典诗词有着很大的差异：
静极——谁的叹噓？
密西西比河此刻风雨，在那边攀缘而走。
地球这壁，一人无语独坐。
新诗就是以这种散文化的语言是符合表达现代生活的复杂性和现代人的现代性体验的，而且也是和新诗的大众化密切相关的。当然，需要说明的是，新诗的语言虽然是大众化的白话文，但并不意味着新诗的语言就缺少美感。古典诗词从它的生成来看，主要是文人文学；而新诗则不仅仅是属于少数文人的，而且也是属于大众的。新诗的产生与大众的要求，与读书和教育的大众化也有一定的关联。
新诗的语言大体有三种：一种是抒情性的语言，一种是象征性(哲理性)的语言，还有一种是叙事性(叙述性)的语言。抒情性的语言主要是表达抒情主体的感性的情绪、情感，抒情性新诗往往是以情感为线索的，其内在的结构是情感结构。象征性的语言主要是表达抒情主体的形而上的思考，即理性的思索与哲学的观点。而叙事性语言呢，则一般描绘的是事象，是生活细节，是直接的行为方式，叙事性新诗往往有时间线索。有些新诗以以上一种语言为主，而兼其它两种，有些新诗则是一种语言。比如臧克家的《有的人》一诗，用的就是哲理性语言，而他的《三代人》则用的叙事性语言。艾青的《大堰河，我的保姆》里就用的是抒情性语言和叙事性语言。李季的《王贵与李香香》、田间的《赶车传》、冯至的《蚕马》和当代诗人王家新的《临海的房子》、于坚的《0档案》、西川的《厄运》等等，就是以叙述性语言为主，诗中均有人物和故事成分，有的甚至还有人物的对话。而卞之琳的《断章》则是形而上的哲理语言，好像与抒情和叙事都不怎么沾边。
2、新诗追求现代情感与现代意识
新诗之所以为“新”，一个重要的方面，就是新诗的情感是现代人的情感，现代的意识，现代人的体验，现代人观照生活的方式。前已述及，诗歌是抒情艺术，是表现艺术，它表现的是人的内在世界，人的情感，人对生活的内在思考与心灵体验。有人说“诗是心灵的火花”，指的就是诗具有强烈的情感。新诗无疑是抒情的艺术，它的最主要的特点就是“抒情性”。更何况中国诗歌有一个抒情的传统，我国古代有“诗言志”，“诗缘情”之说，这与外国人认为“诗是强烈的感情的自然流露”和“愤怒出诗人”等观点是一样的。新诗的现代情感和现代意识是非常强烈的，如郭沫若的《女神》就是典型的现代意识、思想的奔泻。再如“朦胧诗”代表诗人北岛的《回答》、舒婷的《神女峰》、梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》等，都是现代意识的表达，它们传达了现代人的社会思考、爱情观、价值观、女性意识和时代意识，等等。又如韩东的《有关大雁塔》：
有关大雁塔／我们又能知道些什么／有很多人从远方赶来／为了爬上去／做一次英雄／也有的还来做第二次／或者更多／那些不得意的人们／那些发福的人们／统统爬上去／做一做英雄／然后下来／走进这条大街／转眼不见了／有关大雁塔／／也有有种的往下跳／在台阶上开一朵红花／那就真的成了英雄--／当代英雄／／有关大雁塔／我们又能知道什么／我们爬上去／看看四周的风景／然后再下来
这首诗中，诗人就以冷漠平板、甚至嘲讽与戏谑的口气，来解读经典文化意象“大雁塔”，以传达出他对崇高、严肃进行消解时的快意。韩东的这首诗中，反映了现代诗人对传统语言模式的颠覆。这样“先锋派”诗作则一反“朦胧诗”宏大、英雄、美感、崇高的常调，把诗歌拉回到当代人的生活现象与实际存在中来。他们主张诗歌与“生命”联系，认为“诗到语言为止”，从而显示出“反文化”、“反意象”、“反英雄”的后现代主义诗歌倾向。。
3、新诗追求意象的变形和象征性、暗示性
古典诗词的意象一般来说都是抒情性的，而且它传达的是抒情主体与外部世界的和谐关系的，而新诗的意象则是多样化的，不但有抒情性意象，还有的是变形性的，是象征性的，暗示性的。中外诗人都非常重视意象比如日本的俳句，就喜欢借用中国古典诗词(特别是唐诗)的意象建构方式，有的甚至就是中国古典诗词的意象模仿。再比如英美意象派诗人对我国传统诗歌理论中的“意象”之说也非常感兴趣，但庞德等诗人所谓意象，即在“一瞬间呈现的理智与情感的复合体”，此言其实只说对了一半，因为他没有说出理智与情感依附于何物上。但从庞德的意象主义名作《在地铁站里》一诗，可看出，意象本是一个个充满着各种艺术与情感张力的词语，它通常是各种感觉的交融移转，也可以是抽象与具体的结合。简单地说意象就是作家的情感、心绪、意态和形象融合体的表象。就是黑格尔说的，“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了。”我国现代诗人尤其重意象的营构，认为意象是诗歌基本的元素，诗歌正是因为有了意象才能有立意深远、虚实相间、气韵生动的感人的艺术氛围。新诗的意象是以现代生命意识为中心的事物形象，是独特的个体面对外在世界的心理印痕，是私人化的生命直觉体验，是“现代生命意识中人语与世界的新的关系的确认”。所以，在新诗中，除了传统的抒情性意象，还有的戏剧性的意象和叙事性的意象，这些意象或夸张，或变形，或暗示，或象征，它们传达了人与生活、社会、世界的和谐，还传达着人与生活、社会、世界的紧张对立及人与人之间的矛盾关系，还有的表达着人与生活的断裂，以及无奈、无助、迷惘等等情绪。如北岛的《迷途》：
沿着鸽子的哨音
我寻找着你
高高的森林挡住了天空
小路上
一颗迷途的蒲公英
把我引向蓝灰色的湖泊
在微微摇晃的倒影中
我找到了你
那深不可测的眼睛
可以说，新诗的意象是复合性、多样性与现代性的统一，某种意义来说是现代人生活的复杂性造就了新诗意象的复杂性，现代的复杂的，甚至喧嚣的、紧张的、无奈的生存环境造就了现代新诗复杂的情感空间和复杂的意象世界。
新诗对意象的变形美的追求，是新诗最终有效传达诗人生命信息和生活内涵的必然。
4、新诗追求内在的音乐美
新诗与古典诗词还有一个重要的区别，就是新诗在音乐美的构造上，一般不追求外在的表达，而追求内在的隐含。诗歌作为一种语言艺术，它有外在的形式美，诗是情感流动的产物，但诗人的情感流动恰如河流，有缓有急，有起有伏，外现在语言上，即是诗行的排列与音韵的选择。现代新诗中，许多都特别讲究一定的格式或韵律，当然这不是古典诗词中的格式或韵律，而是因为新诗利用了汉语语言语音的高低、强弱、长短、有规律等相当形式鲜明的节奏，以强化诗人的情感，使之有了可朗诵性。五四时期的新诗中，有许多作品特别具有音乐美。如“新月派”诗人徐志摩、朱湘、陈梦家的诗，还有闻一多的诗都挺注重押韵的，都具有音乐节奏的美感，很适合朗诵。艾青、李瑛等诗人的现代诗歌不像古典格律诗歌那样严守现成的格律，也没有徐志摩诗歌等的相对讲究的押韵，因而表现为更为自由的、内在的韵律美。
静极——谁的叹噓？
密西西比河此刻风雨，在那边攀缘而走。
地球这壁，一人无语独坐。
新诗就是以这种散文化的语言是符合表达现代生活的复杂性和现代人的现代性体验的，而且也是和新诗的大众化密切相关的。当然，需要说明的是，新诗的语言虽然是大众化的白话文，但并不意味着新诗的语言就缺少美感。古典诗词从它的生成来看，主要是文人文学；而新诗则不仅仅是属于少数文人的，而且也是属于大众的。新诗的产生与大众的要求，与读书和教育的大众化也有一定的关联。
新诗的语言大体有三种：一种是抒情性的语言，一种是象征性(哲理性)的语言，还有一种是叙事性(叙述性)的语言。抒情性的语言主要是表达抒情主体的感性的情绪、情感，抒情性新诗往往是以情感为线索的，其内在的结构是情感结构。象征性的语言主要是表达抒情主体的形而上的思考，即理性的思索与哲学的观点。而叙事性语言呢，则一般描绘的是事象，是生活细节，是直接的行为方式，叙事性新诗往往有时间线索。有些新诗以以上一种语言为主，而兼其它两种，有些新诗则是一种语言。比如臧克家的《有的人》一诗，用的就是哲理性语言，而他的《三代人》则用的叙事性语言。艾青的《大堰河，我的保姆》里就用的是抒情性语言和叙事性语言。李季的《王贵与李香香》、田间的《赶车传》、冯至的《蚕马》和当代诗人王家新的《临海的房子》、于坚的《0档案》、西川的《厄运》等等，就是以叙述性语言为主，诗中均有人物和故事成分，有的甚至还有人物的对话。而卞之琳的《断章》则是形而上的哲理语言，好像与抒情和叙事都不怎么沾边。
2、新诗追求现代情感与现代意识
新诗之所以为“新”，一个重要的方面，就是新诗的情感是现代人的情感，现代的意识，现代人的体验，现代人观照生活的方式。前已述及，诗歌是抒情艺术，是表现艺术，它表现的是人的内在世界，人的情感，人对生活的内在思考与心灵体验。有人说“诗是心灵的火花”，指的就是诗具有强烈的情感。新诗无疑是抒情的艺术，它的最主要的特点就是“抒情性”。更何况中国诗歌有一个抒情的传统，我国古代有“诗言志”，“诗缘情”之说，这与外国人认为“诗是强烈的感情的自然流露”和“愤怒出诗人”等观点是一样的。新诗的现代情感和现代意识是非常强烈的，如郭沫若的《女神》就是典型的现代意识、思想的奔泻。再如“朦胧诗”代表诗人北岛的《回答》、舒婷的《神女峰》、梁小斌的《中国，我的钥匙丢了》等，都是现代意识的表达，它们传达了现代人的社会思考、爱情观、价值观、女性意识和时代意识，等等。又如韩东的《有关大雁塔》：
有关大雁塔／我们又能知道些什么／有很多人从远方赶来／为了爬上去／做一次英雄／也有的还来做第二次／或者更多／那些不得意的人们／那些发福的人们／统统爬上去／做一做英雄／然后下来／走进这条大街／转眼不见了／有关大雁塔／／也有有种的往下跳／在台阶上开一朵红花／那就真的成了英雄--／当代英雄／／有关大雁塔／我们又能知道什么／我们爬上去／看看四周的风景／然后再下来
这首诗中，诗人就以冷漠平板、甚至嘲讽与戏谑的口气，来解读经典文化意象“大雁塔”，以传达出他对崇高、严肃进行消解时的快意。韩东的这首诗中，反映了现代诗人对传统语言模式的颠覆。这样“先锋派”诗作则一反“朦胧诗”宏大、英雄、美感、崇高的常调，把诗歌拉回到当代人的生活现象与实际存在中来。他们主张诗歌与“生命”联系，认为“诗到语言为止”，从而显示出“反文化”、“反意象”、“反英雄”的后现代主义诗歌倾向。。
3、新诗追求意象的变形和象征性、暗示性
古典诗词的意象一般来说都是抒情性的，而且它传达的是抒情主体与外部世界的和谐关系的，而新诗的意象则是多样化的，不但有抒情性意象，还有的是变形性的，是象征性的，暗示性的。中外诗人都非常重视意象比如日本的俳句，就喜欢借用中国古典诗词(特别是唐诗)的意象建构方式，有的甚至就是中国古典诗词的意象模仿。再比如英美意象派诗人对我国传统诗歌理论中的“意象”之说也非常感兴趣，但庞德等诗人所谓意象，即在“一瞬间呈现的理智与情感的复合体”，此言其实只说对了一半，因为他没有说出理智与情感依附于何物上。但从庞德的意象主义名作《在地铁站里》一诗，可看出，意象本是一个个充满着各种艺术与情感张力的词语，它通常是各种感觉的交融移转，也可以是抽象与具体的结合。简单地说意象就是作家的情感、心绪、意态和形象融合体的表象。就是黑格尔说的，“在艺术里，感性的东西是经过心灵化了，而心灵的东西也借感性化而显现出来了。”我国现代诗人尤其重意象的营构，认为意象是诗歌基本的元素，诗歌正是因为有了意象才能有立意深远、虚实相间、气韵生动的感人的艺术氛围。新诗的意象是以现代生命意识为中心的事物形象，是独特的个体面对外在世界的心理印痕，是私人化的生命直觉体验，是“现代生命意识中人语与世界的新的关系的确认”。所以，在新诗中，除了传统的抒情性意象，还有的戏剧性的意象和叙事性的意象，这些意象或夸张，或变形，或暗示，或象征，它们传达了人与生活、社会、世界的和谐，还传达着人与生活、社会、世界的紧张对立及人与人之间的矛盾关系，还有的表达着人与生活的断裂，以及无奈、无助、迷惘等等情绪。如北岛的《迷途》：
沿着鸽子的哨音
我寻找着你
高高的森林挡住了天空
小路上
一颗迷途的蒲公英
把我引向蓝灰色的湖泊
在微微摇晃的倒影中
我找到了你
那深不可测的眼睛
可以说，新诗的意象是复合性、多样性与现代性的统一，某种意义来说是现代人生活的复杂性造就了新诗意象的复杂性，现代的复杂的，甚至喧嚣的、紧张的、无奈的生存环境造就了现代新诗复杂的情感空间和复杂的意象世界。
新诗对意象的变形美的追求，是新诗最终有效传达诗人生命信息和生活内涵的必然。
4、新诗追求内在的音乐美
新诗与古典诗词还有一个重要的区别，就是新诗在音乐美的构造上，一般不追求外在的表达，而追求内在的隐含。诗歌作为一种语言艺术，它有外在的形式美，诗是情感流动的产物，但诗人的情感流动恰如河流，有缓有急，有起有伏，外现在语言上，即是诗行的排列与音韵的选择。现代新诗中，许多都特别讲究一定的格式或韵律，当然这不是古典诗词中的格式或韵律，而是因为新诗利用了汉语语言语音的高低、强弱、长短、有规律等相当形式鲜明的节奏，以强化诗人的情感，使之有了可朗诵性。五四时期的新诗中，有许多作品特别具有音乐美。如“新月派”诗人徐志摩、朱湘、陈梦家的诗，还有闻一多的诗都挺注重押韵的，都具有音乐节奏的美感，很适合朗诵。艾青、李瑛等诗人的现代诗歌不像古典格律诗歌那样严守现成的格律，也没有徐志摩诗歌等的相对讲究的押韵，因而表现为更为自由的、内在的韵律美。