席勒是德国诗人、剧作家、美学和文艺理论家。出生在一个军医家庭，少年时代受宗教育。1794年和歌德交往，共同创造了德国的古典文学。1782年上演的以反抗暴力为主旨的《强盗》是他的成名作，也是“狂飙突进”运动在戏剧方面的重要成果。此后，写有悲剧《悲哀斯柯》、《阴谋与爱情》等。席勒最成熟的美学著作是《素朴的诗和感伤的诗》，他认为，古今社会结构不同，文化不同，文学的性质就不可能一致。这篇《素朴的诗和感伤的诗》表达了一个重要观点，它是近代第一篇想要认真地确定古典主义文艺与浪漫主义文艺的特征与理想的文章。
素朴的诗再现现实，感伤的诗描绘理想。素朴的诗描绘诗人的感觉，只限于摹仿外在世界；感伤的诗描绘诗人对现实的主观感受和在心灵中引起的情感。前者是客观的，而后者侧重主观。席勒认为侧重某一方面都不完美，而追求素朴的诗和感伤的诗相结合统一才是最完美的。席勒强调摹拟自然对于素朴的诗的决定意义，同时又指出诗人不应摹拟“真正的自然”。所谓“真正的自然”是指“有存在的内在必然性的自然”。“内在必然性”暗含要求反应现实生活的本质、规律的思想。所谓“实际的自然”席勒也成为“低劣的自然”，即指丑恶的、不能反应现实本质的表面现象，席勒对摹拟“实际的自然”的反对，包含了明确反对自然主义的思想。
席勒指出，感伤的诗以描写理想和诗人的思考为主，这类诗人总是要联系观念来考察自然，从对理想的描绘中寻求失去了的自然。依照诗人对现实和理想关系的理解，感伤的诗认为三种：讽刺诗、哀歌诗和牧歌诗。
下面我来讲下他的牧歌诗。牧歌，把自然和理想表现为欢乐的对象，用描写自然的纯朴和完美的画面来与丑恶的现实现象对立。席勒认为牧歌的诗是感伤的诗的最高类型，因为牧歌中完全表现的是理想，“一切现实与理想的对立已完全消除”。但席勒又指出牧歌的性质也有区别，那种田园牧歌只能使病态的心灵得到治疗，健康的灵魂在其中找不到养料，它不能对渴望行动的人起作用，只有像弥尔顿的《失乐园》那种性质的牧歌，才是“最美的牧歌性的诗”。
弥尔顿的诗是“最美的牧歌性的诗”。席勒是这样高度评价弥尔顿的：“弥尔顿对人类最初一对男女和他们在天国的天真状态的卓绝的描绘给予了我们更高的满足；这是我知道的感伤牧歌中最美
素朴的诗再现现实，感伤的诗描绘理想。素朴的诗描绘诗人的感觉，只限于摹仿外在世界；感伤的诗描绘诗人对现实的主观感受和在心灵中引起的情感。前者是客观的，而后者侧重主观。席勒认为侧重某一方面都不完美，而追求素朴的诗和感伤的诗相结合统一才是最完美的。席勒强调摹拟自然对于素朴的诗的决定意义，同时又指出诗人不应摹拟“真正的自然”。所谓“真正的自然”是指“有存在的内在必然性的自然”。“内在必然性”暗含要求反应现实生活的本质、规律的思想。所谓“实际的自然”席勒也成为“低劣的自然”，即指丑恶的、不能反应现实本质的表面现象，席勒对摹拟“实际的自然”的反对，包含了明确反对自然主义的思想。
席勒指出，感伤的诗以描写理想和诗人的思考为主，这类诗人总是要联系观念来考察自然，从对理想的描绘中寻求失去了的自然。依照诗人对现实和理想关系的理解，感伤的诗认为三种：讽刺诗、哀歌诗和牧歌诗。
下面我来讲下他的牧歌诗。牧歌，把自然和理想表现为欢乐的对象，用描写自然的纯朴和完美的画面来与丑恶的现实现象对立。席勒认为牧歌的诗是感伤的诗的最高类型，因为牧歌中完全表现的是理想，“一切现实与理想的对立已完全消除”。但席勒又指出牧歌的性质也有区别，那种田园牧歌只能使病态的心灵得到治疗，健康的灵魂在其中找不到养料，它不能对渴望行动的人起作用，只有像弥尔顿的《失乐园》那种性质的牧歌，才是“最美的牧歌性的诗”。
弥尔顿的诗是“最美的牧歌性的诗”。席勒是这样高度评价弥尔顿的：“弥尔顿对人类最初一对男女和他们在天国的天真状态的卓绝的描绘给予了我们更高的满足；这是我知道的感伤牧歌中最美