乾隆时期，珐琅彩绘画有了新的发展。其一，郎世宁这个意大利画师曾是乾隆的御用画工。画式画法中的阴阳向背与凹凸感就不仅出现在纸绢画上，也出现在珐琅彩瓷器的绘画上。珐琅彩绘上有用矾红勾画面部的，用不同浓淡、深浅、颜色表现人物衣衫，配景极为传神。其二，“锦灰堆”画法的大量运用。“锦灰堆”（即规矩花）几何纹饰，繁缛而精巧。就是在一种彩色质地中用各种颜色绘制各式各样的织锦纹、丝绸纹和其他花纹，花纹中又添绘各式各样的缠枝花和其他图案，所以也叫“锦上添花”。“锦灰堆”这种繁密的华丽是乾隆在位时的流行时尚，而且愈演愈烈。乾隆后期，“锦灰堆”内还要根据画意的主题描绘大开光，再有多个小开光的也不新奇。开光内绘画山水、人物、诗句种种，极尽奢华之事。
可是我们能够见到的乾隆“锦灰堆”并不多。本人搜索了大量的资料，对于它的工艺述说并无可靠资料。古人用此法作画，创造了“锦灰堆”画法，现代也有画家开始研究“锦灰堆”的画法，但是费时费力，自娱自乐而已。并不为广大藏友看重。但是并没有失去它的艺术性。
笔者费尽心思找到了两个参照物可以满足“锦灰堆”画法解释：“一种彩色质地中用各种颜色绘制各式各样的织锦纹、丝绸纹和其他花纹，花纹中又添绘各式各样的缠枝花和其他图案，所以也叫“锦上添花””。一件是馆藏的，一件是自家的。看到这些繁复的纹饰给我们提出了问题？它是手工画的？没有笔画。还是模板画的？没有生硬。还是模板堆积后烧结的？从微观世界看，有烧结的痕迹。
图一、馆藏珐琅彩，见上下蓝地白色织锦纹
可是我们能够见到的乾隆“锦灰堆”并不多。本人搜索了大量的资料，对于它的工艺述说并无可靠资料。古人用此法作画，创造了“锦灰堆”画法，现代也有画家开始研究“锦灰堆”的画法，但是费时费力，自娱自乐而已。并不为广大藏友看重。但是并没有失去它的艺术性。
笔者费尽心思找到了两个参照物可以满足“锦灰堆”画法解释：“一种彩色质地中用各种颜色绘制各式各样的织锦纹、丝绸纹和其他花纹，花纹中又添绘各式各样的缠枝花和其他图案，所以也叫“锦上添花””。一件是馆藏的，一件是自家的。看到这些繁复的纹饰给我们提出了问题？它是手工画的？没有笔画。还是模板画的？没有生硬。还是模板堆积后烧结的？从微观世界看，有烧结的痕迹。
图一、馆藏珐琅彩，见上下蓝地白色织锦纹