幼儿器乐曲动作意象的原则与方式
2013-10-09 23:21阅读：
[摘 要] 对幼儿器乐曲进行动作意象一般有四个原则：画出音乐结构图，把握音乐句段结构原则；遵循重复、对比等音乐组织手法原则；动作与音乐句法和非句法形式吻合原则；动作简单原则。对幼儿器乐曲进行动作意象一般具有四种方式：依据作品原意进行有情节的动作意象；离开作品原意进入幼儿能理解的有情节的动作意象；带有舞蹈意味的无情节动作意象；集体舞表演。
[关键词] 意象；动作意象；器乐动作
意象是由想象力形成的一种形象显现，经由感知、表象到意情统一。[1]
通俗地说，意象是用一种形象去类比另一种形象。比如，“妈妈用梳子，梳着我的头发”这一生活情境中的形象，可以用“风是树的梳子，梳着树的头发；船是海的梳子，梳着海的头发”等形象来类比，这种类比的思维状态即意象。无论是把生活经验提升到艺术经验还是对艺术经验进行还原，其思维机制都是意象。
投合儿童趣味的音乐是刻画形象的，但其形象用音响交代是听觉形象，与启用视觉形象的其他艺术相比显得晦涩。即便是儿童味十足的音乐，当与听觉经验较少的幼儿直接相遇时，也不被幼儿特别青睐，抽象的表达方式一般在幼儿感受阈之外。[2]
鉴于此，在幼儿园音乐教学中，我们一般不会让器乐作品直接与幼儿“见面”，而是事先把器乐曲中的音乐经验进行还原。把音乐音响形象转换成身体动作形象的动作意象法是音乐经验还原的最常用方法。对音乐作品进行动作意象旨在把音乐音响形
象类比成身体动作，其要义是所有身体动作的编排不是脱离音乐的臆想，而是以音乐形式特性为依据的意象。下面我们讨论对幼儿器乐曲进行动作意象的原则与方式。
一、动作意象的原则
（一）画出音乐结构图，把握音乐句段结构原则
从意象的角度来说，对音乐结构的理解是理解音乐的关键。对选为音乐教学内容的乐曲，教师首先应把乐曲的结构分析清楚，然后才有可能对其进行动作意象或动作诠释。如果教师不事先进行音乐结构分析，或者不能进行音乐结构分析，那么教师的动作诠释可能会走向盲目、不合理，甚至会出现背离音乐形象的现象。下面是我国民族器乐曲《喜洋洋》的结构图（原曲五段，幼儿园适宜采用三段），其中大写字母表示段落，小写字母表示句子（图略）：
动作意象旨在把乐曲的段落风格与句子表现性（音乐经验）用形象生动的动作表达出来（经验还原），使音乐变得具体可视、简单易懂。画出音乐段落与句子结构图这种理性分析，是教师进行感性的意象性动作表达的基石。
（二）遵循重复、对比等音乐组织手法原则
当音乐结构图画出来后，音乐中段落与句子的重复也就一目了然，而理解重复是理解音乐的第一步。就幼儿而言，识别乐曲中句子与段落的重复是最容易的；就音乐而言，重复是音乐结构识别中最重要的特点之一。幼儿只有理解了音乐结构中的重复，才能接下去理解音乐结构中的变化、模式、对比等手法。所以，当教师用动作诠释音乐时，凡段落与句子的重复，动作的设计也尽量做到重复。幼儿是通过动作来理解音乐的，教师把音乐标准投放到身体动作中，幼儿通过身体动作的表演体验领悟这些音乐标准。当你的音乐标准不一致时，如音乐重复但动作却不重复时，通过身体动作表演让幼儿理解音乐的功能就不复存在了。
（三）动作与音乐句法和非句法形式吻合原则
音乐思维的基本单位是乐句，而不是孤立的音，不用乐句为单位来倾听音乐作品，一般人就无法倾听下去。这与语言学习中先认单个字，然后组词，最后成句是不同的。[3]
音乐形式由句法元素与非句法元素构成，句法元素包括以句子为基本单位的节奏、旋律与和声，非句法元素包括力度、速度、音色、结构等。就句法形式而言，动作意象需要尽量吻合旋律型、节奏型的风格特征；就非句法形式而言，动作意象需要尽量吻合快慢、轻重等情绪表现。
（四）动作简单原则
幼儿教师比较喜欢使用繁复的动作，试图用难度较高的动作吸引幼儿的注意力。事实上，幼儿园音乐教学是以让幼儿理解音乐，使情感与思维都投入到音乐中为目标的。在音乐活动的过程中，动作是激发幼儿本能需要、引导幼儿理解音乐的中介、手段。因此，动作越简单越好，以便让幼儿留有较多的心理能量去关注音乐本身，并积极投入到对音乐特征的主动表现中。
二、动作意象的方式
（一）依据作品原意进行有情节的动作意象
在幼儿园音乐教学中，要依据作品原意进行动作意象的作品较少，主要集中在《动物狂欢节》《图画展览会》等这些儿童味较足的组曲范围内。像《图画展览会》中“水族馆”这首曲子，就可以根据乐曲标题借助对水族馆的已有知识来理解此曲所刻画的形象。A段表示水族馆内的鱼儿先是尾巴打圈，然后轻盈游出；B段表示水中的水草由高到低地飘浮；C段表示大波浪的翻腾；D段表示水泡泡的出现与消失；B’段又是水草。就音乐形式特性而言，这个曲子是通过节奏型的变化来刻画不同形象的。A段是琶音奏出的先密后松的节奏型，它适合用手腕转圈动作来意象；B段是清脆的、从高到低的完全密集节奏型，适合用由高到低手腕波动动作来意象；C段比B段无论是琶音还是旋律轮廓线都变大、变松了，所以用手臂转动动作替代手腕动作；D段是清脆的短音，像极了水泡，所以用表达水泡的动作来意象。
下面是这首曲子的结构分析图与动作说明，结构分析图中大写字母表示段落，小写字母表示乐句：
（图略）
A段a的动作：左手手腕逆时针方向做圆周动作，左手手臂伸向正前方，由平举到头顶，最后向左外侧慢慢放下。
A段b的动作：由右手重复左手的动作。
A段c的动作：双手同时做手腕圆周转动动作，双手从正前方到头顶，再从两侧转动着到大腿两侧。
A段d的动作：双手同时做手腕圆周转动动作，双手从正前方到头顶不再转动，直接慢慢地放下。
B段a的动作：左手举过头顶，由高到低做手腕左右波动动作。
B段b的动作：右手举过头顶，由高到低做手腕左右波动动作。
B段c的动作：重复B段ab的动作。
C段a的动作：双手臂由左到右划圈两圈半。
C段b的动作：双手臂由右到左划圈两圈半。
D段a的动作：左右手轮流向外做弹指动作，两个慢的、四个快的。
D段b的动作：与D段a的动作相同。
B’段的a动作：同B段a的动作。
B’段的b动作：同B段b的动作。
B’段的c动作：左右手同时举过头顶，由高到低左右波动手腕。
B’段的d动作：双手滚动，由低到高，到头顶后慢慢从两侧垂下。
（二）离开作品原意，进入幼儿能理解的有情节的动作意象
由于幼儿园音乐教学中的好多作品是教师从成人作品中挑选出来的。当为这类曲子进行动作意象时，就不可能完全按照作品原意，我们需要把其意象成幼儿能理解的动作与情境。像《瑞典狂想曲》这首ABA曲式的曲子，我们挖掘的情境内容是：A段表现农民扛着劳动工具上田头，接着浇水、松土，然后回家的情节；B段表现禾苗茁壮成长，并与同伴嬉戏、玩耍的情节；A’段又表现农民扛着劳动工具上田头、浇水、松土，然后回家的情节。
以下是《瑞典狂想曲》的曲式结构图与动作说明，结构图中大写字母表示大的段落，小写字母表示小段落，乐句不在这里表示：
（图略）
A段为农民表演的动作。
A段a的动作：扛着劳动工具朝田头走去。
A段b的动作：前半段双手侧高举做浇水动作；后半段做铲土、盖土动作。
B段为禾苗表演的动作。
B段a的动作：前半段做禾苗破土成长，然后伸伸腰呼吸空气等动作；后半段两个幼儿挽手臂转圈玩耍。
B段b的动作：两个幼儿继续做套圈等自由动作。
A’段重复A段动作。
（三）带有舞蹈意味的无情节动作意象
无情节动作意象的思维要点不是进入幼儿的生活和游戏情境，而是把曲子所表现的音乐形象用相对简单的动作表达出来。以下为《天鹅》的结构图与动作说明，结构图中大写字母表示大段落，小写字母表示小段落，乐句不在这里表示：
（图略）
引子的动作：慢慢抬起一只手，横在胸前。
A大段的a小段动作：将横在胸前的手做起手腕压手腕的动作，起落七次，最后在身体侧面举起放下。用另一只手重复这些动作。
A大段的b小段动作：一只手臂从胸前横过向上由侧面向下划一个大圈，掌心向下；另一只手跟上，并置于第一只手的手背上；向上摆双臂并打开，然后交叉在胸前；向上向外打开双臂，放下。
B大段的a小段动作：将手臂在前方打开，向侧面放下；另一只手臂重复这个动作；换第一只手臂向上打开，同时在原地转一圈。
A’大段的a小段动作：换一只手臂重复B大段的a小段的动作。
尾声的动作：做拍翅膀的动作，身体下蹲，慢慢将双手靠近地面，然后跪下低头，手臂伸向头顶前方，一只手置于另一只手的手背上。
无情节的动作意象虽然动作比较简单，但需要与音乐丝丝入扣。幼儿可以像学舞蹈一样学这些动作。一旦掌握了动作，幼儿容易在不知不觉中、在身心愉悦中感悟音乐。由于幼儿的音乐趣味指向故事性或情境性，无情节的动作诠释对幼儿来说还是带有抽象意味，所以作为集体教学内容不是很适宜。无情节的音乐动作表演活动比较适合在生活活动中以幼儿自发地跟着录像进行模仿学习的方式进行。
杜威强调经验组织的起点是儿童个体经验，具体地说是儿童达到现在水平的结构化知识中起作用的兴趣与冲动；经验组织的终点是与种族经验的汇合，即掌握包含在学科中的事实和真理。对幼儿器乐曲进行动作意象旨在强调经验组织的起点，即把音乐作品中的种族经验还原为幼儿的个体经验。而幼儿对音乐所具有的本能冲动与兴趣则集中体现在幼儿的音乐趣味中，幼儿的音乐趣味在于音响性、运动性与故事性，所以对幼儿器乐曲进行动作意象既符合音乐经验还原的原理，又符合幼儿三大音乐趣味同时在场的要求。
参考文献：
[1] 林同华．美学心理学[M]．杭州：浙江人民出版社，1987：211
[2] 王秀萍．幼儿园音乐教学的铺垫[J]．学前教育研究2008（4）
王秀萍
（浙江师范大学杭州幼儿师范学院 浙江杭州，310012）
