秋的诗画——读何家英工笔画《十九秋》----转载

秋的诗画
——读何家英工笔画《十九秋》
何家英的工笔人物画《十九秋》，以它独特的艺术面目抓住了一个十九岁农家少女的心理状态同金秋季节环境的微妙关系，以经深刻的意境、典型的艺术形象、新的构图和油画般绚丽的色彩，打动了人们的心。
中国工笔人物画，传统的表现形式多是用简单的背景，肖像式的人物形式来表现的。如唐代周方的《簪花仕妇图》、《调禁琴啜茗图》等，图卷里背景大部分是一片空地，既使有些景物但人物与环境之间都没有多大联系的。现代一些画家如宋忠元、顾生岳等，在人物画的新上都有了很大成就。而《十九秋》在把人物和环境的联系上却做出了较大的突破。在构图上画家吸收了西洋画的构图方法，把人物安排在一个特定的环境中，而这环境和人物是有着内在联系的；青春少女的心就象秋天里的果子一样成熟辽火一般炽热的心境和金黄的季节是多么吻合，人与环境很好地交融在一起。这便是《十九秋》获得成功的一个重要方面。
《十九秋》在技巧上细腻的俄描绘和环境的强烈烘托，是作品的另一突出特色。人物的线条是抒情的，柔细的线条表现出少女的温柔；树木的线条是粗犷的，这粗与细的形式对比，粗中见细，细的更突出。在色彩方面，环境的色彩是强烈的，而人物的色彩中淡雅的；强烈的色彩为的是表现人物的内心世界。金红的环境色彩与人物淡雅的色彩也形成了对比，这似乎很沈静的人物处在这热烈的场面中，使人产生联想，变的主题就被表现得更加含蓄、更加完美了。
《十九秋》在选材上也是别有风味的。画家从一般的生活中去发掘美的题材