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访上海音乐学院青年教师谢光禹

2013-12-29 10:47阅读：

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访上海音乐学院青年教师谢光禹

时间：2013-12-29 10:32:09 点击：1

　　核心提示：访上海音乐学院青年教师谢光禹记：看来，您不但是一位优秀的大提琴演奏家，还颇具统帅能力。Shanghai Cello 4 从06年成立至今，举办过多少场演出？可以说说观众对你们的评价是怎样的吗？ 谢：共...
访上海音乐学院青年教师谢光禹

记：看来，您不但是一位优秀的大提琴演奏家，还颇具统帅能力。Shanghai Cello 4 从06年成立至今，举办过多少场演出？可以说说观众对你们的评价是怎样的吗？
谢：共演了几十场吧，有各种形式的，人多人少都有，整体反映都很不错。之前我主要作的是俄罗斯音乐主题，共有两套音乐会曲目。对于喜欢俄罗斯音乐的人来说，是听得很过瘾的。
记：但是大提琴合奏相对于传统的弦乐四重奏来说，音域窄了很多，在作品的表现上，会不会有些局限？
谢：其实音域并没有窄很多。大提琴可以在高音区，轻松演奏小提琴的声部，只是音准难度颇大。现在给大提琴四重奏、六重奏的编曲，在欧洲已经是非常容易和普遍的事情了。德国有几家乐谱公司，专门改编多声部的大提琴作品，我们用的谱子，基本上都出自这些
出版社。但是我们不局限于这些西方作曲家的作品。我们团也在积极委约一些国内的作曲家写一些中国的大提琴重奏的作品。
记：呵呵，可谓是天时地利人和。您说大提琴合奏是一种新型的古典演奏形式，其特色在哪里？
谢：新型的古典演奏形式是指把原本的经典音乐，如交响乐、钢琴曲、室内乐作品等，用大提琴合奏的形式重新演绎出来。其特点就是利用大提琴特有的极其接近人 声的乐器特点，特别纯美的音色，再加上多把大提琴音色融合交织起来，特别容易感动人。给作品带来了新的音响效果，新的视听感觉。可以说给了作品新的生命 力。
此次，最多的情况是30把大提琴的重奏，这个数字并不是特定的，但是也说明大提琴的一个特点，就是这个乐器有很好的融合性，多把大提琴演奏，不但不会有凌乱的感觉，反而会有浓厚、磅礴的音响效果。
在国外，30把、100把、150把的大提琴乐队也是常能看见。这次是考虑到音乐厅的场地效果，所以选择30把大提琴较为合适。
记：很期待听到现场……30把大提琴的人数相当于一个单管编制的小型交响乐团，在排练中，最难把控的是什么？
谢：难度还可以，不过值得注意的是，大提琴在交响乐团里的角色，古典时期几乎全是伴奏的低音声部，到浪漫派以后，好一些，会有些旋律声部。但是在大提琴乐 队里，一声部的大提琴，完全就担任了乐队第一小提琴的声部，走的是旋律声部，和交响乐团里的大提琴声部，是天壤之别的，因此要求演奏第一声部的大提琴要有 良好的技术，还要有带领乐队的领导力，音色和音量上也要求很高。
记：对，古典音乐确实不等同于严肃音乐，更不应该被束之高阁，应脱下晚礼，走进大众才是。您刚才提到的亚洲青年管弦乐团是一个怎样的组织？
谢：亚青是一个公益的音乐活动，为亚洲一些最出色的年青音乐家提供了丰富及多元化的艺术经验，其中包括了难能可贵的国际文化交流、学习以及与本世纪最享誉 盛名的国际音乐家巡回演出的好机会。其主旨在于点燃亚洲音乐家在亚洲从事音乐工作的一份自豪感，藉此减轻人材外流的问题。
记：是出于您对俄罗斯音乐的偏爱吗？还是因为您曾留学俄国，对这个国家的作品有更深刻的理解？
谢：俄罗斯作品本身就是音乐界一个重大的组成部分，不仅数量多，也占有很重要的地位。还有个原因是因为俄罗斯比较寒冷，作品情感大多忧郁、略带悲伤，情感内敛，深成……这些最适合大提琴来表现，且俄罗斯作曲家写有大量的大提琴作品。
不过我也很喜欢德奥作品，我在德奥也留学过。本场“玩转大提琴”星广会还有德奥音乐大师莫扎特和海顿的作品，同样也将会非常精彩。当然我在俄罗斯留学三年，能较准确地掌握俄罗斯音乐风格，演绎起来也得心应手。
记： 现在已经有十五年了，不过看得出那段日子仍让你记忆犹新，亚青留给你的最深刻的印象是什么？
谢：一种精神，一个启发，一种震撼。亚青总监，庞信，持之以恒，从组建到现在，花费大量的人力、物力、精力，克服了许许多多的困难，走到现在是很不容易 的。靠的是坚持、信念。我佩服他这种精神。这种精神也一直鼓舞着我，如我组建的大提琴合奏团。一开始只是四个人，然后慢慢扩大到12 个人，现在把30人的大提琴乐队也组建起来了，其中包括专业和非专业的。
所以，我想说，很多事只要去做，去努力，就有可能实现。近期，上海周边也要邀请我们团和当地老师学生共同组织这样的音乐会，以后会搞成一个像亚青一样的， 从全国招来大提琴团员，先集训然后再巡演。将来还准备联系国外的大提琴同行，与他们碰撞出艺术的火花，带来舞台上惊喜。
记：恩，颇具趣味性的音乐会。星广会这个夏季共推出了四场“特色”音乐会，除了您的这场《玩转大提琴》，还有《敲击五光十色—马林巴交响音乐会》、《亚洲青年管弦乐团访沪音乐会》及《东西合鸣——中美“飞弦组合”音乐会》，您怎么看待这样的举措？
谢：夏季是古典音乐市场的淡季，国际上很多乐团都会有“歇夏”的措施。但星广会是一个持续的不间断的古典音乐平台，它不可能因为淡季而停止演出。但据我了 解，星广会的上座率极高，至少都有八至九呈，这也跟他们对演出的选择和推广有很大关系吧。就如现在所说的这几场音乐会，有较新奇的偏门的乐器，有很励志的 亚青的演出，等等，会以他特有的魅力去吸引人们走近音乐厅。当前，国际上有几个很出色的夏季音乐会，如“柏林森林音乐会”，“BBC 逍遥音乐会”“美国水下音乐会”等等，国内也应有此举措了，且星广会本身就是一个古典音乐普及的组织，低票价、高质量的宗旨就是让所有人都能走近音乐厅。
记：在这里衷心的祝愿你在以后的路程当中一路顺风也相信，您一定可以实现，也预祝您演出成功。
访上海音乐学院青年教师谢光禹
来源于 http://www.suoshism.com

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