潍坊清雅轩画廊
元代以后，文人画家占据了画坛的主导地位，表现文人生活内容的画作也就逐渐多起来。到了明代，随着商品经济的发展，文人的雅集结社活动逐渐增多，画家也多将现实生活中的文人雅集入画。吴伟的《词林雅集图卷》、陈洪绶的《雅集图卷》、沈周的《魏园雅集图》等都是此类作品。从这些作品中，我们不仅可以窥见那个时代文人生活的状况，而且也可以感受到传统文人对魏晋风流的倾慕与向往。
对中国文人而言，“魏晋风度”是个非常特殊的精神标尺。“魏晋名士”的旷达、随性虽然不合儒家循规蹈矩的行为准则，但其言谈举止中自然流露出的潇洒不羁却让人倾心。中国文人有一种看似矛盾的价值取向：一方面，他们自小接受儒家教育———儒家讲胸怀大志，讲学以致用，讲“修身、齐家、治国、平天下”，讲“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”———这种以天下为己任的道德理想几乎被提升到了无法超越的高度；然而，另一方面，几乎所有文人的骨子里都向往自然、散淡的生活，力求摆脱俗务桎梏。如果说入世是文人安身立命、实现个人抱负的正途，那么出世就是他们保持内心澄澈、不为尘俗污染的退路。隐逸的理想因而成为他们在忧国忧民、殚精竭虑之余放松喘息的心灵净土。他们可以在湖光山色中展卷赏读，也可以登楼怀古、思慕前贤的高风亮节，还可以借描绘边角山水来抒发“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止，飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙……惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”（苏轼《前赤壁赋》）的襟怀。中国文人通过儒与道的互补、仕与逸的对照，为自己构建了平衡的精神世界，从而实现了心灵上的“圆满”。
沈周的《魏园雅集图》为纸本设色，纵145.5厘米，横47.5厘米，
元代以后，文人画家占据了画坛的主导地位，表现文人生活内容的画作也就逐渐多起来。到了明代，随着商品经济的发展，文人的雅集结社活动逐渐增多，画家也多将现实生活中的文人雅集入画。吴伟的《词林雅集图卷》、陈洪绶的《雅集图卷》、沈周的《魏园雅集图》等都是此类作品。从这些作品中，我们不仅可以窥见那个时代文人生活的状况，而且也可以感受到传统文人对魏晋风流的倾慕与向往。
对中国文人而言，“魏晋风度”是个非常特殊的精神标尺。“魏晋名士”的旷达、随性虽然不合儒家循规蹈矩的行为准则，但其言谈举止中自然流露出的潇洒不羁却让人倾心。中国文人有一种看似矛盾的价值取向：一方面，他们自小接受儒家教育———儒家讲胸怀大志，讲学以致用，讲“修身、齐家、治国、平天下”，讲“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”———这种以天下为己任的道德理想几乎被提升到了无法超越的高度；然而，另一方面，几乎所有文人的骨子里都向往自然、散淡的生活，力求摆脱俗务桎梏。如果说入世是文人安身立命、实现个人抱负的正途，那么出世就是他们保持内心澄澈、不为尘俗污染的退路。隐逸的理想因而成为他们在忧国忧民、殚精竭虑之余放松喘息的心灵净土。他们可以在湖光山色中展卷赏读，也可以登楼怀古、思慕前贤的高风亮节，还可以借描绘边角山水来抒发“浩浩乎如冯虚御风，而不知其所止，飘飘乎如遗世独立，羽化而登仙……惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”（苏轼《前赤壁赋》）的襟怀。中国文人通过儒与道的互补、仕与逸的对照，为自己构建了平衡的精神世界，从而实现了心灵上的“圆满”。
沈周的《魏园雅集图》为纸本设色，纵145.5厘米，横47.5厘米，