五代 董源夏景山口待渡图卷（超清晰版）
2016-10-10 09:15阅读：
此图曾入南宋内府、元内府，后相继为明代项元汴、清代耿昭忠、索额图和清内府收藏，民初被末代皇帝溥仪挟逃出宫，今藏辽宁省博物馆，是一件流传有序的国宝。明代董其昌此卷的引首题：“董北苑夏景山口待渡图真迹。”元代鉴定家柯九思在卷后题：“右董源夏景山口待渡图真迹，冈峦清润，林木秀润，渔翁游客出没于其间，有自得之意。真神品也。”元代诗人虞集对画面作了精彩的描述：
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《夏景山口待渡图》，被认为是
董源江南风格的典型作品之一。
明代董其昌此卷的引首题：“董北苑夏景山口待渡图真迹。”元代鉴定家柯九思在卷后题：“右董源夏景山口待渡图真迹，冈峦清润，林木秀润，渔翁游客出没于其间，有自得之意。真神品也。”元代诗人虞集对画面作了精彩的描述：
董源夏山何可得，嘉木千章铁作画。曾峦犭合雨气润，百谷正受川光溢。
犬牙洲渚善蟵洄，沧江散落碣石开。山田何处无耕凿，寻源不得还徘徊
展卷右起，是平静的水面，中远处有一细长的小洲，稍近处浮一渔船，渔人悠闲作业。视线慢慢左移，出现了似“犬牙”的洲渚，坡岸平缓，冈峦起伏，山头多作圆形，草木蒙茸其上。再往左，呈现出“蟵洄”错落的洲渚，树木繁茂，房舍掩映其间，偶见劳作的农人。垂柳依依的滩岸上，一戴青冠的红衣人正在招呼驶来的渡船。
从近景洲渚往远看，是一片平滩，平滩后面是更远的、起伏连绵的洲渚。空气湿润，山形朦胧，整个景象与米芾所言“峰峦出没，云雾显晦……溪桥渔浦，洲渚掩映，一片江南”，柯九思所说“冈峦清润，林木秀润，渔翁游客出没于其间，有自得之意”完全相符。
作者选取江南渡口之景，江水蜿蜒而过，在群山中时隐时现。使山体结构变幻无穷，一洗山形的概念化之弊。此图与北京故宫博物院所藏《潇湘图》在画法、风格上颇为相似，卷高尺寸完全一样。有的学者据此推测说，这两件作品原本是一幅画，在流传过程中被后人裁截分开了。辽宁博物馆名誉馆长、著名书画鉴定家
杨仁恺先生不这么看，他说的理由是：此图“自有起讫，首尾完好”，而且二图有所不同——《夏景山口待渡》的“具体描绘”要比《潇湘图》“复杂得多”。他还认为，末代皇帝
溥仪“携逃董氏作品好几件，以这件《夏景山口待渡图》最具代表性”[1]
。
此图中沙滩、山坡、近山、远山的画法有别，近树、远树、灌木、柳树、芦苇、竹丛的画法也各不相同，但它们的组合有节奏、有变化，又十分的和谐，真可以称作一首视觉的“交响曲”。值得重视的是，这些画法笔墨，都与江南风光的特点很合拍，那么，是江南山水孕育了它们，还是它们创造了山水的江南风格呢？两者都是。特定的造化自然是赖以创造特定笔墨技巧的客体根源，特定的笔墨技巧又是创造地域风格的基本手段。但笔墨技巧、风格乃至整个艺术的图式又是承传下来的，董源山水画产生于对李思训、王维山水画图式、技巧的修正改造，但这种修正改造又是在江南真山真水的启示下完成的。此图描绘的是江南山水景色。草本丰茂，江水秀润，云雾显晦，在董源之点染皴擦中尽显，宋人评其画作时认为“水墨类
王维，着色如
李思训”。
此卷描绘江南夏日景色，山势重叠，缓平绵长。引首有
董其昌题识，卷后有元
柯九思、虞集、雅琥题跋。曾入南宋内府收藏。钤有“绍”“兴”朱文连珠印记，又入元内府，钤有“天历之宝”朱文印记。后历经明项元汴，清耿昭忠、索额图、清内府收藏，俱钤有鉴藏印记。
作者简介
编辑
董源（？－约962年），五代南唐画家。源－作元，字叔达，江西钟陵（今江西进贤）人，自称“江南人”。事
南唐主李璟时任北苑副使，故又称“董北苑”，南唐亡后入宋。据画史记载，董氏善山水人物、云龙、牛虎，无所不能，尤以山水画最为著名，开创南派山水。其山水多以江南真山入画而不为奇峭之笔，记载说他山水多画江南景色“平淡天真，唐无此品”。
米芾曾盛赞其山水曰：“峰峦出没，云雾显晦，不装巧趣，皆得天真”。五代的《画鉴》里记载：“
董源山水有二种：一样水墨，疏林远树，平远幽深，山石作披麻皴；一样着色，皴文甚少，用色浓古，人物多用红青衣，人面亦有粉素者。二种皆佳作也。”北宋
沈括在
《梦溪笔谈》中提到：“
董源善画，龙工秋岚远景，多写江南真山，不为奇山峭之笔”，又称“其用笔甚草草，近视之几不类物象，远观则景物粲然……”。擅画水墨及淡着色山水，喜用状如麻皮的皴笔表现山峦，上多矾头（山顶石块）苔点，多画丛树繁密，丘陵起杖，云雾显晦和溪桥渔浦、汀渚掩映的江南景色，后人称其所作平淡天真，为唐代所无。也有设色浓重之作，山石皴纹甚少，景物富丽，近于
李思训格调，而较放纵活泼。兼工龙、牛、虎和人物。他的画风对元明山水画产生了重大的影响，被尊为中国山水画的鼻祖之一。此画面以平远取势构图，在平平淡淡的浑朴真实里'得山川之神气'[1]
。
