肚皮舞表演的“假高潮”

写这篇文章的时候，刚好参与了一个肚皮舞比赛的评选工作。全国各地的都齐聚北京，还有一些国外选手。由于这次是做评选工作，角色从表演者改成了观看衡量的人，看待表演的眼光自然就客观挑剔了许多，各层面水平的选手都有，无论好坏都是肚皮舞事业的参与者，都应该得到喝彩。观看过程中我从每位选手身上也学到了很多的东西，也得到了快乐。同时也看到一些泛泛的问题，既然说泛泛，就是概指，只是观有所感罢了。这次比赛给我最大的感受就是：选手的肚皮舞的基功都很好，躯干灵活性很强。但是普遍的问题在于步伐灵活性差，肢体的延伸感不好，而且表情过于做作，把一些含蓄内敛的情绪过于放大，导致夸张的效果。失去埃及舞的内在韵味。我到埃及的时候，看到埃及一些数舞者跳舞时会流露出悲伤、幽怨甚至是哭泣的表情。但是这种表情多数时间配合的音乐也是以悲情为主体的音乐本质。舞者会根据音乐的特质妥当的处理情绪。而这次看到的一些选手在表演选曲时，明明是很欢快或者很悠扬的很大气的舞曲，却跳成了欲哭无泪甚至是悲痛欲绝的情绪。这样编排效果不很完美，甚至有些“曲不达意”的感觉。我能感觉到有些舞者在基本功过硬的情况下，是想表达一些动作以外的感情色彩，比如说：张嘴巴、弄头发、飞吻、飞眼、摇头、捂嘴、皱眉、眯眼之类的表情。这些小动作确实是埃及人跳舞时候的一些点缀，但是很少埃及人跳舞时整支舞蹈都用这些动作“伴舞”。只是现在一些舞者把埃及人的小动作小点缀用的过头了。其实欧美人在跳肚皮舞时表情很优美，很开心，充分展现了欧美人的开放乐观的特性，虽然不像埃及人跳舞韵味那么深，至少唯美主义的人大多不会排斥。我个人觉得肚皮舞既然也是舞蹈的一种，也不能脱离多数舞蹈表演的表现形式。如果说达到舞蹈表演的状态，那么肚皮舞基功甚至舞蹈功底是最基础的要求。其次是对音乐的理解和处理。唱词部分的意思，或者伴奏乐器的音色，节奏动率的把握，很多音乐方面的因素也决定着舞蹈表演的形式。关于音乐分析部分，之前有一些阐述，可参阅。作为一般的表演或比赛曲目，大多会选择快慢前后反差大些，或恢弘大气或诙谐纯朴。这样的音乐编排动作或情绪表现比较好处理。一支舞蹈刚开始的时候，无论你是想表现是悲是喜。情绪都不要太饱满，给后面表演的高潮部分留些空间。这样的对比会让舞蹈更有层次。而且开始到前半部分应该是叙述部分，叙述为何要悲，又为何要喜。带领观众了解你想表达的情感，从了解进而产生共鸣，这才是舞蹈表演的高