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笔墨藏古意寒林见风骨——刘佰玥古树写意画赏析

2026-01-31 09:13阅读:
静谧而深邃,古淡而幽秀,这是刘佰玥古树题材写意画传递给观者的核心气韵。刘佰玥深耕国画领域,主攻写意花鸟,兼擅山水、人物,同时广泛涉猎古典诗词、散文、书法、鉴藏等诸多领域,深厚的文化积淀为其绘画创作筑牢根基。近年,他深耕中华传统文化与文艺理论研究,将所学所悟融入笔墨,其作品始终秉持化古出新的创作理念,追寻文人画风致,最终形成了独具辨识度的艺术风貌。 笔墨藏古意寒林见风骨——刘佰玥古树写意画赏析
刘佰玥:字容图,另署寿门人、香山居士。1968年生于河南鹿邑。中国美术家协会会员,北京观复美术院学术委员会副主任,河南省美术发展促进会副会长,中国水墨画院、燕山国画院专职画家,江苏理工学院刘海粟艺术学院客座教授,周口市美术家协会副主席兼秘书长,周口市政协书画院副院长。
2008年就读于中国艺术研究院研究生院,2009年,中国画作品荣获第十一届河南省美展金奖并入选第十一届全国美展。2010年,被评为全国三十位最具学术价值和市场潜力的花鸟画家。著有《气韵散论》《莲话十章》《中国文人画史略》《雪竹绘画艺术研究》等学术论著。 笔墨藏古意寒林见风骨——刘佰玥古树写意画赏析

中国人自古便有画树的艺术传统,树木在山水画中是山川的“衣装”,勾勒山川肌理与气韵;在花鸟画中则是禽鸟栖息的家园,树干的高低错落、曲虬倚扶之态,与飞鸟相映成趣,构成灵动画面。多数国画作品中,树木多作为配景点缀,而刘佰玥的古树题材系列作品,打破常规,将古树作为绝对创作主题,聚焦古树的生命张力与精神内核,开辟出独特的创作视角。
刘佰玥钟情于画树,尤其偏爱古树自带的沧桑感。在他眼中,唯有历经岁月沉淀的古树,才能承载生命的凝重与力量,这类古树皆有“灵魂”,其骨子里的昂扬不屈、坚毅顽强,正是他想要通过笔墨传递的精神内核。画面中,高峻伟岸的树干仿佛见证了漫长岁月的更迭,即便历经风雨仍傲然挺立;斑驳嶙峋的树皮镌刻着历史的雨雪风霜,却依旧安详从容、老而弥坚,每一处细节都藏着生命的韧性。
刘佰玥笔下的古树,绝非画室中的凭空臆想,均源自扎实的实景写生,这也是他写意画写实功底的体现。他常深入大自然,细致观察古树的整体形态与生长特征,潜心探究树枝的生态规律,尤其偏爱以寒冬枯树、秋日老树作为写生对象。无叶的树枝结构清晰、姿态鲜明,更易让人洞悉树木的生长规律与核心结构,为写意创作打下坚实基础。而他对古树神韵的捕捉,往往藏在最平常、最不起眼的细节中,于细微处见风骨,于朴素中显意境。
刘佰玥的古树题材作品,构图古拙深沉,老树林木间尽显磊落旷达的自然气象,每一幅作品都凝聚着他朴实无华的艺术追求。他以别具一格的创作构思,搭配深厚凝重的笔墨技法,将心中的古树情韵精准呈现。观赏《冬日清趣》《寒林幽禽》《岁寒三友》等代表作,画面格调清雅脱俗、风味高古,笔墨兼具古淡之质与幽秀之韵,完美诠释了文人画的审美内核。
他作画多采用沉稳含蓄的中锋笔法,笔墨流转间自然流露安详优雅的韵味。创作中,他并未过多铺陈枝叶,而是将重心放在苍劲树干的刻画上,试图通过外在的苍古形态,传递内在的生命丰满与精神葱郁。这一创作理念,恰与苏东坡“外枯而中膏,似淡而实浓”的艺术见解不谋而合,枯槁的表象之下,藏着饱满的生命力。
古树树干虽无绚丽色彩,却在枯槁表象中蕴藏着无限生机,唤起观者对生命的敬畏与向往——即便枯木,亦有其独特的生命意义。刘佰玥用笔墨证明,蓬勃的生命力既能从繁茂枝叶中探寻,也能从枯槁枝干中汲取;生命历经盛衰枯荣的轮回,无论处于何种阶段,都是顽强不息的象征,这也是他古树作品的核心思想之一。 笔墨藏古意寒林见风骨——刘佰玥古树写意画赏析
在刘佰玥看来,国画艺术的创新离不开深厚的传统功底,“万丈高楼平地起”,唯有扎根传统,才能在创作中谋新求变,否则便是无病呻吟、言不由衷。他潜心钻研宋、元、明、清诸家国画技法,从历代名家的古树绘画作品中汲取营养,深入研究古人画树的笔墨技巧、季节表现与意境营造,将传统技法烂熟于心,为自身创作赋能。
在传承传统的基础上,刘佰玥通过千锤百炼的笔墨语言,逐渐形成了风味高古、笔墨古淡幽秀的独特风格。他画古树枝干,每一笔都如斧如凿、似棉里裹铁,既有力量感又不失韵味,散发着古拙凝重的气韵。无论是遒劲沧桑的主干,还是纷繁有序的细枝,他都力求画面的真切与自然,以心造境,让寻常古树枯木在笔下变得生动鲜活、富有情感。
齐白石曾言:“作画在似与不似之间为妙,太似为媚俗,不似为欺世。”这一精辟论断是中国画审美的核心准则,刘佰玥深得其中三昧。他笔下的古树,既兼具形象上“似与不似”的妙趣,又在笔墨的浓淡干湿、苍润放逸中传递出丰富的审美情趣,完美平衡了写实与写意的关系。
刘佰玥的创作虽不乏形似表达,却不执着于写实,核心在于写意传情,传递深层精神寓意。笔墨线条的轻重变化、韵味流转,皆源自他炉火纯青的笔墨造诣。得益于对书法、篆刻的深入研究,他将书法的笔法、篆刻的力道融入绘画,在长期创作中不断磨炼笔墨功底,让笔墨成为传递情感与思想的载体。
刘佰玥深刻体悟到,传承中国画精髓,离不开潜心读书、锤炼书法、修养品行的长期积累。因此,他始终沉心治学,在平淡中打磨功底,以深厚的传统文化为根基,以静心养气为滋养,方能洞悉造化深处的静谧与深邃,将这份感悟融入每一幅古树作品之中。 笔墨藏古意寒林见风骨——刘佰玥古树写意画赏析
综上,刘佰玥古树作品的意境营造,并非刻意雕琢的结果,而是在长期实践中,以层级递进的方式自然沉淀、逐渐成熟完善的。其作品构图严谨有序,笔墨之间尽显清新淡远、古意微茫的幽幽之意,既延续了文人画的传统底蕴,又融入了个人的艺术思考。
他笔下的古树,或枯干沧桑、气韵悠长,或如乱柴乱麻、姿态奇绝,或老树新枝、生机暗藏,处处彰显蓬勃畅达的笔墨韵味。幽篁、老树本就是承载古典文化情结的艺术符号,历代画树名家辈出,刘佰玥却能在前贤基础上独辟蹊径,不断探索创新绘画技巧,最终创作出情真意切、耐人寻味的古树艺术形象,为当代写意花鸟古树题材创作注入了新的活力。

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