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倪云林山水大印创作杂记毗陵高伟

2023-05-26 08:15阅读：

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倪云林山水大印创作杂记
毗陵高伟
倪瓒与黄公望、王蒙、吴镇合称“元四家”，在这四家中，我比较喜欢的是倪云林。倪瓒(1301年—1374年)，初名倪珽，字泰宇，别字元镇，号云林子、荆蛮民、幻霞子，江苏无锡人，元末明初画家、诗人。我对他的了解是始于他的书法与人生逸事。
他的祖父为无锡当地的大地主，富甲一方，赀雄乡里。父早丧，弟兄三人，同父异母长兄倪昭奎(字文光)，是当时道教的上层人物，曾'宣受常州路道录'、'提点杭州路开元宫事'、
'赐号元素神应崇道法师，为主持提点'、又'特赐真人号，为玄中文洁真白真人。'二哥(同胞)倪子瑛。在元代，道教的上层人物地位很高，有种种特权，既无劳役租税之苦，又无官场倾轧之累，反而有额外的生财之道。
从小得到长兄抚养，生活极为舒适，无忧无虑，倪昭奎又为他请来同乡'真人'王仁辅为家庭教师。倪瓒受到这样的家庭影响和教育，养成了他不同寻常的生活态度，清高孤傲，洁身自好，不问政治，不愿管理生产，自称'懒(懒)瓒'，亦号'倪迂'，常年浸习于诗文诗画之中，和儒家的入世理想迥异其趣，故而一生末仕。性好洁，服巾日洗数次，屋前后树木也常洗拭。倪瓒的文房四宝有两个佣人专门负责经营，随时擦洗。院里的梧桐树，也要命人每日早晚挑水揩洗干净。一日，他的一个好朋友来访，夜宿家中。因怕朋友不干净，一夜之间，竟亲起视察三四次。忽听朋友咳嗽一声，于是担心得一宿未眠。及至天亮，便命佣人寻找朋友吐的痰在哪里。佣人找遍每个角落也没见痰的痕迹，又怕挨骂，只好找了一片树叶，稍微有点脏的痕迹，送到他面前，说就在这里。他斜睨了一眼，便厌恶地闭上眼睛，捂住鼻子，叫佣人送到三里外丢掉。家中藏书数千卷，亲手勘定。
青少年时期的倪瓒虽然家境富裕，生活优裕，但未染上纨绔子弟习气，对自身的学习修养，抓得挺紧。家中有一座三层的藏书楼'清閟阁'，内藏经、史、子、集、佛经、道籍千余卷。倪瓒每日在楼上读书作诗，除精心研读典籍外，对佛道书籍也多有涉猎。'清閟阁'内还藏有历朝书法名画，时间较远的有三国钟繇的《荐季直表》，较近的有宋代米芾的《海岳庵图》等。倪瓒对这些名作朝夕把玩，心摹手追，尤其对董源的《潇湘图》、李成的《茂林远岫图》、荆浩的《秋山图》，潜心临摹，揣摹其神韵气质。同时，他常外出游览，见到有价值的景和物随手描绘，他精细地观察自然界种种现象，认真地写生，归后往往画卷盈笥。倪瓒一方面注意继承传统技法，博采各家所长，勤奋的学习，为他后来在绘画上的创新打下了坚实的基础。
元泰定五年(1328年)，长兄倪昭奎突然病故。继之，母邵氏和老师王仁辅相继去世，使倪瓒悲伤不己。他原来依靠其长兄享受的特权，随之沦丧殆尽，倪瓒变成了一般的儒户，家庭经济日渐窘困，他怀着忧伤的情绪，自作述怀诗，详述当时自己痛苦的环境。
倪瓒工书法，擅楷书，他的书法作为在野的高人韵士，参禅学道，浪迹天涯 ，以一注冰雪之韵，写出了他简远萧疏，枯淡清逸的特有风格。徐渭云:“瓒书从隶入，辄在钟繇《荐季直表》中夺舍投胎，古而媚，密而疏。”倪瓒真正做到了既'隐'且'逸'，其书既遒劲、精美，又率意、简逸，无怪乎后人多称其为'倪高士'。文征明、董其昌都曾高度赞美过他的书法。文征明评曰：“倪先生人品高轶，其翰札奕奕有晋宋风气 。”董其昌评曰: “古淡天真，米痴(即米芾)后一人而已。”倪瓒与格守帖学的书法比较，完全是两种迥然不同的风格，不免遭人非议。如项穆指责倪瓒“下笔之际，苦涩寒酸。纵加以老彭之年，终无佳境也”。而近代书家李瑞清认为:“倪迂书冷逸荒率，不失晋人矩 ，有林下风， 如诗中之有渊明(陶渊明)，然非肉食者所解也。”倪瓒传世作品有《三印帖》、《月初发舟帖》、《客居诗帖》、《寄陈惟寅诗卷》、《与率度札》、《与良常诗翰》、《与慎独二简》、《杂诗帖》等多种。
　倪瓒擅画山水和墨竹，师法董源，受赵孟頫影响。早年画风清润，晚年变法，平淡天真。疏林坡岸，幽秀旷逸，笔简意远，惜墨如金。以侧锋干笔作皴，名为'折带皴'。墨竹偃仰有姿，寥寥数笔，逸气横生。书法从隶书入，有晋人风度，亦擅诗文。洪武七年卒，时年七十四岁。
　倪瓒与黄公望、王蒙、吴镇合称'元四家'。倪瓒家中富有，博学好古，四方名士常至其门。元顺帝至正初年，散尽家财，浪迹太湖。存世作品有《渔庄秋霁图》《六君子图》《容膝斋图》《清閟阁集》。
　倪瓒擅山水、竹石、枯木等，其中山水画中采用了典型的技法-——折带皴，是元代南宗山水画的代表画家，其作品以纸本水墨为主。其山水师法董源、荆浩、关仝、李成，加以发展，画法疏简，格调天真幽淡。作品多画太湖一带山水，构图平远，景物极简，多作疏林坡岸，浅水遥岑。用笔变中锋为侧锋，折带皴画山石，枯笔干墨，淡雅松秀，意境荒寒空寂，风格萧散超逸，简中寓繁，小中见大，外落寞而内蕴激情。他也善画墨竹，风格'遒逸'，瘦劲开张。画中题咏很多。他的画由于简练，多年来伪作甚多，但不容易仿出其萧条淡泊的气质。倪瓒晚年的山水画，受南宗禅'不二'理论的影响，呈现出空灵超迈、平淡质朴的总体风貌，他笔下的山水臻于'老境'，朴讷深厚，素雅天真。 在倪瓒的画论中，他主张抒发主观感情，认为绘画应表现作者'胸中逸气'，不求形似('仆之所谓画者，不过逸笔草草，不求形似，聊以自娱耳')。画史将他与黄公望、吴镇、王蒙并称元四家。明清时代受到董其昌等人推崇，常将他置于其他三人之上。明何良俊云:'云林书师大令，无点尘土。'王冕《送杨义甫访云林》说，倪瓒'牙签曜日书充屋，彩笔凌烟画满楼'。他的作品个性鲜明，笔墨奇峭简拔，近景是一脉土坡，傍植树木三五株，茅屋草亭一两座，中间上方空白以示淼淼的湖波、明朗的天宇，远处淡淡的山脉，画面静谧恬淡，境界旷远， 此种格调，前所未有。倪瓒晚年的精神信仰归属佛教，他选择了'逃于禅'、淡然于世的人生态度。
　纵观倪瓒传世的书画作品,浓厚的佛学色彩是其显著表征之一。究其内在原因,这无疑与倪瓒深厚的佛学修养以及他与僧人密切交往的人生经历相关联。倪瓒是影响后世最大的元代画家，他简约、疏淡的山水画风是明清大师们追逐的对象，如董其昌、石涛等巨匠均引其为鼻祖，石涛的书法题画，从精神到体式皆是以倪瓒为法的。倪瓒亦是一个以复古为旗帜，而追求艺术个性化的书法家，他与张雨、杨维桢一样，既属于这个时代，又不属于这个时代，这就是艺术对时代的超越性价值。明代江南人以有无收藏他的画而分雅俗，其绘画实践和理论观点，对明清画坛有很大影响，至今仍被评为'中国古代十大画家之一'，英国大不列颠百科全书将他列为世界文化名人。
　　在我年轻的时候，也学过一段时间的山水花鸟，当时倪云林的出水风格初看是最喜欢的，但具体临摹时觉得很难得其形神，就开始了解其生平与经历，才明白了其中的原因，画格就是人格，画品就是人品，中国的艺术重的是境界格调，而技巧是第二位的，所以我放弃了临摹，而在于借鉴其构图与气韵，把它转移到山水印的创作上，这里的四方印就是我综合了倪瓒传世的山水画的部分特点，参以己意组合创作的结果。
倪云林山水大印创作杂记毗陵高伟
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