不管《毒战》结尾与《非常突然》有多少契合点，它都是一部硬桥硬马的“银河映像作品”，硬冷、写实，然而又有一点写意的部分，质朴、简洁、凌利的外皮下围裹着华丽传奇的魂。遥望杜琪峰从前那些同样彰显“暗魂”的作品，做的也全是减法，好电影就像一块“瘦肉”，剔除所有的赘肉，只剩精华，要做到这么细致入微，唯有将剧本反复打磨，磨到半点注水的痕迹都没有。
在《毒战》出现的很长一段时间里，杜琪峰似乎更注重表现形式上的花俏程度，所以无论《复仇》还是《放·逐》都花了大量精力炮制璀璨的“枪火”，以落英缤纷的场面书写“侠意”二字。《毒战》却是与《非常突然》、《枪火》，乃至《黑社会》一样那么收，每两句台词便传递出一个重要信息，人物没有多余的动作表情，甚至能用一个镜头交待完的事情绝不再多剪一个。这种极简主义丰满了《毒战》的气质，于是它变得务实而精致，甚至还很“腹黑”。既是讲，故事情节在不停推进推进，几度逆转之后，似乎一切进展都在控制之内，直到结尾高潮突然失控地翻涌，成就了最后一个惊心动魄。
这样的浪漫与张扬，也让杜琪峰的状态回复过来了，依然与黑色为伍，一如《神探》里的灰暗收鞘、《暗战》中时明时暗的机智对决，每一种风流都包上了厚重的金属质感，然而细究之下灵魂还是飘逸的，带有“追梦”的性质。所以当《毒战》里的古天乐与孙红雷两位男主角在不停碰撞的过程中，观众亦在选择站队，这场充满“公路电