【格律诗的美学】

【作者：吴周伟 2012年10月】
“格律诗”是由南齐永明年间“声律说”演变而来。随着“四声八病”和“永明声律论”的传播，人们逐渐认识到其中的弊端，将其整理修改，出现了更为简便“粘对律”，并由此演化出“平仄律”。五言律诗的定型是由宋之问、沈全期于唐高宗及武后时期完成的，他们不仅提倡诗歌应讲究声律和对偶，而且提出平仄相粘的规律，即即一联的对句要与出句相对，下一联的出句与上一联的对句要相粘，并把这个规律贯穿全篇。后来经沈全期、宋之问、杜审言、李峤把这中规律运用于七言歌体中，最终在唐中宗景龙年间形成了七言律诗的定型。具有独特的艺术美学特征。以绝句、律诗的形式高度展现了中国语言文字的独特魅力。（闻一多的“三美”是针对新格律诗的）
一、结构美
不论是五言还是七言，也不论律诗还是绝句，都是各自句式统一、字数一致，排列工整，外型美观。律诗是由一幅幅对联的有机排列组合而成，可以分联欣赏，也可整体欣赏。它的起、承、转、合的内容结构，是这种文体不可打乱的规则。一首规范的作品的颔颈两联的绝妙文字对仗，总是让人赞赏不已。结构、上立意上、递进上的有机呼应与自然谐构，使人领略到诗人的匠心安排，并欣赏其构思之美。
二、音韵美
格律诗的声谱高低、长短都是由字的平仄声表达的，它是以音节的节奏为基础而确定的，其抑扬顿挫、波澜起伏的发音排列，使得吐纳音运气十分顺畅，能产生优美的节奏和旋律，尤其是韵脚要求十分严格，把岀韵、挤韵、撞韵、连韵、僻韵、复韵，以及声调的三平、三仄、出律，出对句的失粘、失对等不和谐因素都列为禁忌。吟诵起来能给人无限的美感。
三、语言美
　　　格律诗由于句式、声调、押韵的制约，要求作者必须在炼词组句上有十分深厚的功力。甚至把几句要说的话压缩在一个字里，又要通达流畅，反复斟酌推敲。格律诗的文字语言要求既凝炼又通俗（不是低俗）易懂，言简意赅。
　　　语言艺术是一个人生活和知识的体现，也体现着一个人的智慧和情感，是一门综合艺术。语言艺术在不同的文学体裁中有不同的表现形式。如外交文书要摸棱，报告要客观，成绩总结有浮夸，儿童文学要详尽......对于格律诗来讲，语言应做到如下几点：